в какие сумки инвестировать
USA-Texas
USA-Texas
Привет! Мне нужно собраться с силами и наконец сделать это - оформить две большие записи :-) Одна из них вот эта, а вторая про Teddybär Total. Но будем соблюдать хронологию, потому что это событие моей жизни случилось раньше. В общем. . . . . . мало кто знает, но в начале марта этого года нам с мужем удалось побывать в Америке. Всё случилось из-за одной истории любви. Думаю, вы меня простите, если я немного отклонюсь от правила своего дневника: не рассказывать и не показывать ничего, что не касается меня непосредственно. Но сейчас расскажу. А именно: в университете мы с мужем познакомились с отличным парнем, который стал нашим близким другом. Наверное, одним из лучших наших друзей. Он такой живой, открытый и его крыша прибита так же слабо, как и у нас с мужем :-)) Но важно то, что прибита она примерно на тот же манер, что и у нас особенно у моего мужа :-)) Я знаю, они оба будут это читать, но признайтесь, ребята, оно так и есть :-))) Чтобы было понятно, что я имею в виду, случай из жизни: эти двое обожали сауну в нашем универе. Но местная сауна, обитая аккуратными деревянными планочками и с ровными скамеечками - это ни разу не прикольно. Недолго думая, они решили наломать берёзовых веников и превратить её в настоящую русскую баню :-))) После действа они педантично собирали все листочки один за другим (впрочем, у них была Система), так что ни разу не были пойманы :-)) А за вениками они ходили как-то ночью. . . взяв с собой MacBook Pro в качестве фонарика. Ну не было у нас фонарика, что ж поделаешь :-)) А монитор у макбука большой, яркий :-)) И я с ними тоже была, да. Представьте: ночь, лес, одинокий холм, призрачная полоса света от Макбука. И два медведя с треском ломают ветки :-)) А третий (я) стоит рядом, согнувшись пополам от хохота :-))) Ну потому что это правда было круто, очень круто :-)) В общем, с тех пор мы не делали наверное ничего такого же дурацкого, кроме может быть этой самой поездки в Америку. . . Но вернёмся к истории любви. Наш друг тоже учился в нашем универе и однажды ему нужно было забрать на автобусе из аэропорта группу студентов-американцев, среди которых были и девушки. Он рассказывал потом, что как-то вслух поинтересовался, мол, интересно, а симпатичные ли американки посетят в этом году наш университет :-) Оказалось, что даже очень :-) И на одной из них он женился в этом году. В их истории было много разного и я вряд ли имею право её рассказывать :-) Но чудо оказалось в том, что она уехала назад в Америку, а он, парень из Киргизии, через пару лет оказался с ней рядом. Для этого всего лишь понадобилось перевернуть парочку миров (включая свой собственный), преодолеть фиг знает сколько километров, а до этого ещё и кучу бюрократических барьеров. . . но, в общем, он оказался там. Через какое-то время они расписались, назначили дату венчания (как принято в Америке, больше чем за год до торжественного события) и пригласили нас. Это было не просто. . . я думала, что рехнусь, пока заполняла все документы. Не знаю, есть ли более придирчивые бюрократы, чем в Америке и Германии, когда дело касается пересечения границ их драгоценной страны. Попутно было много разного и у нас в семье, так что поездка встала под очень большой вопрос. Мне назначили дату собеседования в посольстве, когда я уже думала, что скорее всего ничего не выйдет и визу мне точно не дадут. Даже не хотела ехать на собеседование, но потом. . . а, была ни была. И мне дали визу. Ладно, подумала я, если у меня есть виза, я же не обязана ей пользоваться. А потом снова подумала, вспомнила наших друзей, которые звали нас и хотели нас видеть, но всё же вероятность того, что мы доберёмся до них из такой дали, была ничтожно мала и они об этом знали. Была ни была. И мы поехали. Не могу хорошо сформулировать, что для меня значила эта поездка. Я не фанат Америки и американская мечта от меня довольно далека. Мы ездили просто на свадьбу наших друзей, мы их увидели, вместе готовились к их торжеству, мотались между магазинами, занимались подготовкой. И мы были с ними в тот день, это главное :-) Помимо этого, хоть мы и и были туристами в полном смысле слова всего 2 дня, всё равно поездка удивительным образом пошла мне на пользу. Например, я вот обожаю американские фильмы :-) И после этих 10 дней в Америке многое в них стало мне более понятным :-) Какие-то слова, названия, имена, места. . . В общем, хорошо что поехали :-) Большую часть времени мы были в Austin, штат Texas. Никогда не сдавайся :-) Ратуша Остина, говорят, очень похожа на здание самого Белого Дома :-) И даже по-моему выше, чем Белый Дом, выше на целую статую, стоящую на вершине купола :-)) Нам повезло, в тот день, что мы ездили в центр города, у ратуши был школьный концерт :-) Джинсы и сапоги - настоящие техасцы! А это внутри Флагов в Америке огромное количество. Или вот я даже не знала: оказывается, Техас - единственный штат в Америке, который имеет право вешать флаг штата на уровне американского флага. Остальные штаты должны вешать свои флаги ниже, это страшно важно! Вид на город Парадоксы Остина :-) Новейшие стеклянные высотки и так называемая "одноэтажная Америка" - маленькие одноэтажные здания баров (преимущественно), которые в Остине тщательно оберегают. И графити :-) Наглые белки с куцыми хвостами, которых там в количестве :-)) Я не буду всё же показывать здесь ничьи фото, кроме своих. Ни жениха с невестой, ни их семью, ни их друзей (за одним исключением). Они имеют право на личную жизнь, но вы поверьте мне на слово - они все нереально клёвые. Я просто оставлю здесь фото надписи, висящей в доме родителей невесты. И вам всё станет понятно, потому что это лучше всего описывает всех их :-) Мама невесты играет на диковинном инструменте, который я никогда раньше не видела. Он похож на гусли, но звучит как арфа, только ещё намного волшебнее. Инструмент называется hammered dulcimer, послушайте на Youtube, не пожалеете! Остин ночью В эти дни в Остине как раз был знаменитый музыкальный фестиваль South by Southwest. У нас по плану был несколько нетрадиционный мальчишник - мы просто гуляли по городу :-) И это было чудесно, потому что толпы народу (в основном молодёжь), куча фриков, везде музыка, шум, сплошное веселье :-) Мы не употребляем алкоголь (совсем), и к шумной музыке скорее равнодушны, но я так люблю смотреть на людей :-) А ещё мы отмечали 8го марта в знаменитой американской пончиковой, Crispy cream :-) Это была настоящая американская свадьба. В чудесном месте, с прекрасным оформлением, репетицией за день до торжества. Ну как же можно без репетиции знать, кто за кем идёт и куда встаёт, чтобы было красиво? Замечательная традиция. На свадьбе мне доверили составление букетов, представляете? :-) Случаи, когда я работала с оформлением и живыми цветами, можно пересчитать по пальцам одной руки :-)) Свадьба была оформлена в трёх цветах: цвет слоновой кости, синий и чёрный. Невеста была в белом, конечно, жених в чёрном костюме с синей рубашкой, друзья жениха в чёрном с синими галстуками, а подружки невесты в чёрных атласных платьях и синих туфлях на высоченном каблуке :-) Я каким-то чудом с них не сверзлась во время церемонии :-)) А это место, в котором проходило венчание. Под этой аркой :-) Я сама была подружкой невесты (одной из шести), так что снимать мне было некогда. И поэтому несколько фото не мои :-) Зато на этом фото есть я :-)) Мы с компанией жениха и цветами прискакали на торжество с опозданием, все в мыле (носились по делам), я была последняя, кто ещё был не при параде :-)) Photo by Julie Gee Мы с мужем подарили молодожёнам такой подарок, который им точно не сделал бы никто, кроме меня :-) Маленькая белая синеглазая мишка Джой, я ещё позже её покажу отдельно. Photo by Julie Gee Photo by Julie Gee Букет невесты :-) В основном герберы и гортензии. Photo by Julie Gee Наша принцесса :-) Photo by Julie Gee А на следующий день мы с нашими друзьями вчетвером отправились в небольшое свадебное путешествие :-) Мы поехали в национальный парк "White Sands", который находится в другом штате, New Mexico. По пути мужа чуть не департировали, потому что я не взяла его загранпаспорт и мы чуть не опоздали на самолёт домой, но всё обошлось благополучно. Это была интересная поездка. Мы ехали очень долго, 10 часов в одну сторону. . . но было классно :-) Какой же Техас без кактусов? Забавные огромные американские машины :-) Эта махина раза в два (если не больше) крупнее обычного европейского седана :-)) А едит там чаще всего только 1 человек. Ну, максимум с собакой :-)) Это уже в парке :-) Парк "Белые пески" - совершенно удивительно место. Песок там такой белый, что слепит глаза. И такой мелкий, что похож на мелкую-мелкую соль. И все эти дюны, бесконечное белое пространство, синее-синее небо. . . Когда наши друзья запланировали на пустыню целый день, мы пожали плечами, ибо подумали, ну что там так долго делать? На что ребята спросили: как что? Беситься :-) И мы реально бесились :-) В начале марта там было ещё не жарко, песок сверху был приятно тёплый, а стоит зарыться в него пальцами ног - немного прохладный. . . ни с чем не сравнимое ощущение :-) Мы набегались, наскакались по дюнам. . . ужасно жаль, что на фото не видно, как же там здорово и красиво на самом деле. . . И так удивительно, что такое место существует на этой планете :-) Главная дурость заключалась в том, что мы поехали в пустыню, не взяв с собой солнцезащитный крем :-( в оправдание могу сказать только что в это время в Германии было -9 градусов, мне вообще не верилось, что где-то уже тепло (кстати, в Техасе было больше 20 в том время). Мы все, конечно, балбесы и все страшно сгорели. . . я намазала только лицо специальным кремом и одно это спасло меня от более страшных последствий :-( Фокус в том, что после пустыни мы сразу ехали в аэропорт и улетали в Германию. Когда мы зашли в дом после перелёта, у меня сдали нервы и я разревелась - всё горело, в самолёте было ужасно больно, у меня была температура. . . А в Германии на следующий день была выставка Teddybär Welt в Висбадене :-) И вот я в таком состоянии с дрожью два дня залезала в водолазку с длинными рукавами и воротником под горло (благодаря Бога, что додумалась намазать лицо и оно было не ярко-красным, как среднестатистический помидор) стояла на выставке целый день, молясь, чтобы меня никто не хотел обнять :-)))) Но это было уже потом, а пока было прекрасно: Со мной ездила Эхо :-) Вот так :-) Спасибо, что были с нами :-)) Мои американцы, ребята, если вы это читаете - спасибо вам огромное за эту сказку :-)
19.06.2013 смотреть >>
Мэг Джей "Важные годы"
Мэг Джей "Важные годы"
"Будущее не написано на небесах. Нет никаких гарантий. Поэтому возьмите на себя ответственность за свою жизнь. Поставьте цели. Найдите работу. Создайте семью. Не забывайте о времени. Внесите в свою жизнь определенность. Ваша судьба не должна зависеть от того, что вы чего-то не знали или что-то не сделали" (Мэг Джей "Важные годы"). Привет. Мне давно следовало написать о впечатлениях от прочтения этой книги. . . но тема настолько сильно меня задела, что написание пришлось отложить, дабы мысль сформировалась. Не уверена, что она (мысль) от этого стала более читабальна, но я хотя бы попыталась. Я начала серьёзно обдумывать эту тему, когда мне на глаза попалась статья про одну среднестатистическую девушку Люси. А потом мне предложили прочитать книгу Мэг Джей "Важные годы". Она позиционируется как книга для тех, кому между 20 и 30 лет, а я уже очень скоро выйду из этого возраста и сначала думала отказаться от прочтения. Но после прочитанной статьи интерес к теме пересилил и я всё-таки прочитала книгу. Должна сказать, что это отличная статья и хорошая книга для тех, кому 20-30 лет. Или для тех, кто чувствует себя на этот возраст. А вообще скорее для тех, кому совсем скоро будет 20. Или, если вы старше этого возраста, я искренне советую дать её почитать вашим детям и также почитать самим, чтобы иметь представление о том, что творится в их головах и что с этим делать, исходя из полученной информации. Заинтриговала? Итак, начнём издалека. Вас хорошо воспитали родители? Они говорили вам, какой (какая) ты замечательный (замечательная)? Что ты на свете один такой, что перед тобой лежит весь огромный мир и ты всё сможешь, всё сумеешь, и все двери для тебя будут открыты, стоит только достаточно сильно захотеть и приложить к этому какие-то незначительные усилия? Если нет, то мне очень, очень жаль, потому что так должно было быть. Это было бы правильно, потому что это один из видов выражения родительской любви. Не мудрости, нет. А любви. Безграничной и слепой в своём обожании. И, повторюсь, это было бы совершенно нормально. Потому что для родителей их ребёнок всегда по определению самый лучший. Должен таким быть. А если вам всё это говорили и вы выросли с уверенностью, что можете свернуть горы, то это великолепно. Но мне всё равно очень жаль, потому что добро пожаловать в категорию людей, которые не до конца уверены в том, что знают, что делать со своей жизнью. Почему так получилось? Да всё просто, в принципе. Мы выросли, такие все из себя замечательные, уникальные, самые лучшие. И столкнулись с рядом проблем: 1. "В двадцать с лишним лет совсем по-другому воспринимаешь время. Впереди масса времени, когда должно произойти много интересного" (Мэг Джей "Важные годы"). У нас просто-таки уйма времени. Мы такие молодые, всё успеется, а сейчас нужно брать от жизни лучшее. "Юноши и девушки двадцати с лишним лет постоянно слышат о том, что у них впереди много времени для трудностей взрослой жизни, но очень мало для того, что принято считать приятным времяпрепровождением. Именно поэтому жить настоящим моментом легко. Соединить настоящее с будущим — вот поистине трудная задача" (Мэг Джей "Важные годы"). Кстати, читали анекдот? "Почему, говоря, что в жизни нужно попробовать всё, люди чаще всего имеют в виду алкоголь, наркотики и беспорядочные связи, а не походы с палатками, вышивание крестиком и высшую математику?". В результате у нас складывается несколько дефективное понятие о времени. Мы легкомысленно отодвигаем на год-другой вперёд момент поиска настоящего партнёра, создания семьи, рождения детей. . . Но время летит так быстро, и мы очень внезапно оказываемся перед той точкой на шкале времени, которую мы мысленно и очень приблизительно поставили для момента, например "вступление в брак", и понимаем, что мы всё ещё не готовы. А когда мы будем готовы? Знаете, мне сравнительно недавно попалась на глаза фраза, от которой у меня по спине побежали мурашки. "Нашему поколению разрешили не взрослеть". Не брать на себя ответственность. Веселиться. Испытывать бесконечную неопределённость. Не думать о себе, как о взрослых. Нам скоро 30, а мы всё ещё воспринимаем себя детьми. У нас всё ещё впереди и всё будет хорошо. "Взрослые всех возрастов позволили тому, что психологи обозначают термином «нереалистичный оптимизм» (мысль о том, что с вами никогда не случится ничего плохого), взять верх над логикой и здравым смыслом. Взрослые всех категорий не смогли просчитать возможные последствия. В итоге поколение двадцатитридцатилетних стало новым «пузырем», и он вот-вот может лопнуть" (Мэг Джей "Важные годы"). 2. Перед нами океан возможностей. Мы можем стать кем угодно, нужно только выбрать. Но вот только мы не можем выбрать. "Концепция жизни, состоящей из безграничных возможностей, вводила в заблуждение и воспринималась как непосильное бремя, но в то же время обладала притягательной силой" (Мэг Джей "Важные годы"). Нам кажется, что выбирая что-то одно, мы обязательно упустим лучшее. "Когда Иэн пожаловался родителям по поводу своего бесцельного блуждания в океане возможностей, он услышал очередную ложь. Его отец и мать сказали: «Ты самый лучший! Весь мир у твоих ног!» Они уверили его в том, что он может заняться чем только пожелает. Они не понимали, что такая неопределенная поддержка не приносит сыну никакой пользы. Вместо того чтобы придать Иэну смелость, это только вводило его в заблуждение. Иэн и подобные ему молодые люди, воспитывавшиеся на абстрактных призывах — «Следуй за своими мечтами!», «Ставь перед собой высокие цели!» — часто не знают, как именно сделать это. Они не знают, как добиться желаемого, а иногда даже чего они, собственно говоря, хотят. Иэн почти с отчаянием сказал мне об этом так: «Моя мама постоянно твердит, какой я замечательный и как она мной гордится, а мне хочется спросить: за что? Чем я отличаюсь от других?»" (Мэг Джей "Важные годы"). 3. У нас есть уверенность: раз мы такие чудесные, то всё, за что бы мы ни взялись, получится лучше, чем у других с минимумом приложенных с нашей стороны. Мы обязательно закончим учёбу с отличием. Непременно сразу по окончании ВУЗа найдём работу мечты и по специальности. Нас тут же оценят и дальше будет только бодрый и радостный подъём по карьерной лестнице. Что мужчина/женщина нашей мечты найдёт нас сам(-а) и всё будет как в голливудском фильме, прекрасно и просто. Проблема в том, что мы внезапно обнаруживаем, что это всё не так. Учёба часто не клеится, мы мечемся из одной крайности в другую, меняем ВУЗы, направления обучения, берём академические отпуска. . . Мало ли сейчас тех, кого называют "вечными студентами"? Это тоже своего рода бегство от реальности. Во время учёбы всё сравнительно просто. Мы выполняем задания и получаем поощрения в виде хороших оценок. Во взрослой жизни всё не настолько очевидно и потому страшно. И потому магистратура, аспирантура. . . второе высшее, изучения зыков, практика за границей. . . всё, что угодно чтобы не вступать во взрослую жизнь. Если же нам удалось закончить ВУЗ, то после его окончания мы месяцами ищем работу по специальности, постепенно всё сильнее снижая планку, в конце концов соглашаясь на работу не по профессии и не соответствующую полученной квалификации. Например, официантами. И застреваем там на несколько лет, сделав из временной работы постоянную, похоронив свои амбиции (смотрели фильм "Один день"? Главная героиня, писательница по призванию, временно устраивается работать официанткой в мексиканской забегаловке. И застревает там на два года. В ответ на приглашение на свидание она говорит что-то вроде "Извини, у меня на вечер другие планы. Я хотела напиться и пореветь"). Или, если найти достойную работу удаётся, внезапно оказывается, что выполнение служебных обязанностей оказалось труднее, чем мы могли себе представить. Требования завышены, мы не справляемся и вечерами плачем дома от бессилия и разочарования. Не так мы себе представляли взрослую жизнь. Для меня вообще тема разочарования в работе - больная тема. Я отлично помню, как ревела каждый вечер, приходя после рабочего дня, проведённого на студенческой практике по специальности. И да, это была практика, а не работа. Видимо, я тоже оказалась не подготовленной к той очевидной для зрелых людей истине, что работа - это сложно. Если не сложно, значит ты выполняешь работу, не соответствующую твоей квалификации и не способствующую твоему росту. И тем не менее это нормально, когда первое время очень, очень тяжело. После будет лучше и ты станешь сильнее (я сейчас не говорю о том, что нужно есть кактус. Но если ты потратил кучу драгоценных лет на изучение специальности, которая действительно тебя интересует, то глупо бросить всё из-за первых неудач). Поэтому главу о работе я читала особенно внимательно и приведу несколько цитат, которые мне показались наиболее интересными: "Молодые люди двадцати с лишним лет, которые не ощущают и не чувствуют себя не компетентными на работе, как правило, слишком самонадеянны или выполняют работу, не соответствующую их квалификации" (Мэг Джей "Важные годы"). "Находиться на работе — это все равно что жить в Лондоне во время бомбежек, — жаловалась она. — Я постоянно думаю: «Пока что все хорошо», или сколько еще должно пройти часов, чтобы я почувствовала себя в безопасности" (Мэг Джей "Важные годы"). "Когда происходит какое-то чрезвычайное происшествие, мы запоминаем его во всех подробностях и надолго, особенно если оно пробуждает сильные эмоции" (Мэг Джей "Важные годы"). "Время от времени всем нам приходится учиться на горьком опыте, а наш мозг фиксирует это, чтобы мы помнили о том, чему научились. Такие уроки трудно забыть. Это сложный, но эффективный и необходимый путь развития" (Мэг Джей "Важные годы"). "Молодые люди двадцати с лишним лет особенно тяжело воспринимают подобные моменты. По сравнению с людьми старшего поколения они больше запоминают негативную (плохие новости), чем позитивную информацию (хорошие новости). Уильям Джеймс, один из основателей экспериментальной психологии в Соединенных Штатах Америки, сказал: «Искусство быть мудрым — это искусство знать, чем можно пренебречь». Именно в знании того, на что можно не обращать внимания, проявляется мудрость зрелых людей по сравнению с молодыми. " (Мэг Джей "Важные годы"). "Трудные дни — это всего лишь сильные порывы ветра, и работа не носит столь личностный характер, как ей казалось" (Мэг Джей "Важные годы"). "Знание — это не навык. Навык — это знание плюс 10 000 повторений. " Синьити Судзуки, преподаватель музыки "Склонность думать о том, что уверенность в себе присуща работающим людям от рождения, обозначается термином «фиксированный тип мышления». Люди, которым свойственно так называемое развивающееся мышление, убеждены, что человек может меняться и успех — величина достижимая" (Мэг Джей "Важные годы"). "Уверенность в себе — не врожденное, а приобретенное с опытом качество. Люди меньше испытывали бы тревогу и чувствовали бы себя более уверенно, если бы могли подтвердить это определенными успехами. Показная уверенность в себе возникает при попытке скрыть свою неуверенность. В основе истинной уверенности лежит опыт непосредственной деятельности и ли воспоминания о достигнутых успехах, особенно если они дались ценой больших усилий" (Мэг Джей "Важные годы"). "Но какой бы термин мы ни употребили, уверенность в себе означает доверие к себе и убежденность в том, что вы справитесь с порученной работой (будь то публичные выступления, продажи, преподавание или работа ассистента), а также что такое доверие может сформироваться лишь в результате ее многократного выполнения" (Мэг Джей "Важные годы"). "Мы представляем себе, как получим работу и сразу же станем незаменимы. Но на самом деле все обстоит несколько иначе. Знать, что вы хотите делать, — вовсе не значит знать, как это делать, а знать, как делать свое дело, — вовсе не значит делать его хорошо" (Мэг Джей "Важные годы"). 4. Исходя из предыдущего пункта нам, как правило, кажется, что мы достойны лучшего. "Одни двадцати-тридцатилетние мечтают о малом, не понимая, что тот выбор, который они делают в этот период, определяет всю их дальнейшую жизнь. Другие строят грандиозные планы, опираясь не на реальный опыт, а на фантазии о безграничных возможностях" (Мэг Джей "Важные годы"). Вокруг нас полно примеров успешных людей, у которых работа мечты. Им удалось получать за ту работу, которая приносит им удовольствие, ещё и деньги. Из-за этих чрезвычайно популярных сейчас и крайне вредных на деле слоганов вроде "Следуй за своей мечтой!" мы уходим с работы в свободное плавание, веря в то, что всё получится. Мы же лучшие. Как может не получится? Оно может и так, но за радужными мечтами мы забываем, что любая работа, даже работа мечты, требует огромных трудо- время- и часто денежных затрат. . . К этому многие оказываются не готовы. И после первых неудач приходит Разочарование. Опять. 3. Фэйсбук. Оооо, я могу часами говорить о том, какое непоправимое зло - социальные сети. И как повезло нашим родителям, что в их молодости подобного не было. Тут дело вот в чём: "Если бы мы просто хотели быть счастливыми, достичь этого было бы легко; но мы хотим быть счастливее других людей, а это почти невозможно, поскольку нам всегда кажется, что другие счастливее нас" (Шарль де Монтескье, писатель и философ). Социальные сети отлично справляются с тем, чтобы доказывать нам ежедневно, какие мы неудачники. "У меня появилось ощущение, будто я делаю что-то не так, поскольку то, что я видела у других, выглядело гораздо лучше. Я понимала, что мне нужно прекратить беспокоиться о том, как смотрится моя жизнь со стороны" (Мэг Джей "Важные годы"). Очень хочу верить, что все из вас отдают себе отчёт в том, что то, что мы видим на чужих страницах Фэйсбука, Одноклассников, Инстаграма и прочих подобных сервисов, не имеет никакого отношения к реальности. Вот вообще. Это не жизнь. Это - не более чем её причёсаный, напудренный и отфотошопленный макет, декорация, мыльный пузырь. Это то, что нам хотят показать. "По сути, между участниками социальных сетей идет жесткое соперничество. В итоге социальная сеть становится еще одним местом, но не для того, чтобы жить, а для того, чтобы создавать видимость жизни. Во многих отношениях Facebook — это не способ общения, а шанс быть на высоте, не отставать от других. Хуже всего то, что теперь нам приходится соответствовать не только своим близким друзьям и соседям, но и сотням других людей, чьи искусственные статусы постоянно напоминают нам о том, какой прекрасной должна быть жизнь" (Мэг Джей "Важные годы"). И именно поэтому умоляю, если у вас есть дети-подростки, вложите в их светлые головы правильное понимание происходящего в социальных сетях. Если вы думаете, что они сами достаточно умны, чтобы разобраться в том, где правда, а где ложь - вы ошибаетесь. Они не настолько сильны, чтобы сопротивляться просто-таки бешеному напору информации, которая заваливает их, стоит только подключить к интернету мобильное устройство. А они всегда в интернтете, вы заметили? И мы с вами тоже, кстати. И если нам ежедневно по миллиону раз в день повторяют, наглядно показывают с видео и иллюстрациями, что мы - лягушки, то мы рано или поздно запрыгаем, будьте уверены. 4. Создание семьи. Сразу оговорюсь, я не собираюсь никого поучать или что-то в этом роде. Я не являюсь экспертом в отношениях, отнюдь. Но, например, я писала дипломную работу о детях разведённых родителей и немного изучала психологию в этом направлении. . . Не о том, как быть счастливыми в браке, а о том, почему его избегают. У меня есть своя точка зрения, которая перекликается с той, что описана в книге и поэтому я просто поделюсь своими-не своими мыслями на этот счёт. Я выросла без отца, в связи с этим у меня в голове огромная куча тараканов по поводу отношений и семьи, но я всё равно за брак, за нормальную, полноценную и здоровую семью. Это ужасно сложно, но это не значит, что в реальности так не бывает. Не путаем при этом голливудское, идеализированное понятие о супружестве и его реальный эквивалент. Находясь в отношениях с кем-то, нужно прилагать усилия, чтобы их сохранить. И немалые, надо сказать. Вы знаете, сейчас модно не вступать в брак, а "проверять отношения", съезжаясь вместе. Совместное проживание кажется привлекательным по ряду причин. Снимать одну квартиру вместо двух дешевле. Люди не уверены, тот ли человек их теперешний партнёр, с которым они хотели бы провести остаток жизни. Они боятся брать на себя обязательства. Они боятся развода. У них перед глазами примеры неудачного брака родителей/друзей/знакомых. Они думают, что не вступая в брак, остаются свободными и могут уйти в любой момент. Вообще главное, что пугает в браке - это отказ от свободы. Оно всё так, но совместное проживание - это тот же самый брак (без финансовых выгод, поскольку во многих странах предусмотрены финансовые льготы для супругов), только явление в чём-то более коварное и опаснее. Это - более низкие требования к партнёру, потому что люди часто съезжаются с теми, с кем, если вдуматься, совершенно не хотят заводить детей, например. Это - кажущаяся свобода, потому что, проживая в одной квартире и ведя одно хозяйство, люди всё равно обзаводятся общими вещами, которые они любят и которые делают их жизнь удобнее, заводят совместных домашних животных, перевозят чемоданы и (в идеале) делят счета за воду и отопление. На секунду задумавшись о том, что пора уходить, они вспоминают все эти маленькие, но прочные канатики, которые привязывают их к другому человеку. Вспоминают, что одному быть плохо, а на поиски другого партнёра нужно время и силы. И остаются, потому что уйти сложнее, чем остаться. Совместное проживание без брака портит отношения, утверждает Мэг Джей. Если вдуматься, она права, потому что это та же самая бытовая рутина (разбросанные носки и незакрытая зубная паста), только без чувства уверенности в партнёре. Если он теоретически может в любой момент уйти и она тоже. . . зачем работать над отношениями, прилагать усилия? Это всё равно временно. Я помню, как удивительны и прекрасны после свадьбы всего два слова: муж и жена. Замечали, молодожёны часто с гордостью и нежностью повторяют друг другу "муж мой", "жена моя"? Их самих удивляет изменения их статуса (не в Фэйсбуке, ни в коем случае, а вообще в жизни. Теперь я - муж. Я - жена). Потому что это на самом деле удивительно важно. Да, не штамп в паспорте меняет отношения. Да, самое важное - то что происходит между вами. Но быть мужем и женой это. . . тоже важно. Я не призываю после месяца знакомства бежать в загс. Есть у меня знакомая, которая развелась через месяц после свадьбы. Но не стоит усложнять друг другу жизнь, если вы любите. Возможно после следующих слов вы меня возненавидите, но я говорю это не потому, что хочу сделать больно. Не заикаясь партнёру о браке вы тем самым посылаете негласный сигнал: то, что между нами - временно и может пройти в любой момент. Я не уверен в своих чувствах, я не уверен в тебе. Если у нас будут трудности, я хочу быть свободным и иметь выбор бросить тебя одного разбираться с ними. Я не хочу от тебя детей. Я не хочу состариться рядом с тобой. Я могу променять тебя на любого другого. Я могу уйти завтра или послезавтра, не объясняя причин, потому что меня ничто не держит. Нет того самого "и в горе и в радости, и в болезни и в здравии". Нет этой простой формальности, этой старомодной клятвы друг другу не было произнесено. В общем, я - глупая дурочка. Я хочу верить, что институт крепкого, стабильного и приносящего счастье брака, возможен в этом мире. И если вы тоже такие, то ни в коем случае не ходите в театр содружества актёров Таганки на постановку "Суп из канарейки". Я ревела там в три ручья, без тени стеснения размазывая тушь по щекам. Брак - это очень ответственно. И да, если вам между двадцатью и тридцатью годами, всё-таки лучше решить для себя этот вопрос в это время, потом будет сожнее. Знаете, что говорит статистика? Самые крепкие браки заключаются примерно между 25 и 30 годами. Всего пять лет. Раньше - опасно, потому что личность человека не совсем стабильна. Дальше - труднее, потому что в брак вступают два совершенно зрелых человека, которым значительно сложнее идти на уступки ради другого человека. А будущего супруга нужно ещё и найти. Поэтому не стоит тратить время впустую. Ни в учёбе, ни в карьере, ни в создании семьи.
12.08.2014 смотреть >>
Покажи свою работу!
Покажи свою работу!
Привет! Сегодня я хочу рассказать про одну (впрочем, даже не одну, а целых две с половиной) любопытную книгу. Только увидев название, я сразу поняла, что ужасно хочу её прочитать. "Покажи свою работу!" (Остин Клеон). Мне почему-то показалось, что книга будет мне очень близка и на протяжении всего прочтения я без устали буду одобрительно кивать головой. Так и случилось, потому что текст почти целиком представляет собой мои собственные мысли по этому поводу. Вообще одна из самых важных для художника вещей, которую по идее должен вбить в себе в голову каждый (это и является основной мыслью книги) - людям интересно не только то, что ты делаешь, но гораздо в большей степени им интересно то, как ты это делаешь. Я всегда говорю, что показывая только готовый результат, не стоит удивляться, что твою работу недооценивают. Большинство людей уверены, что быть художником - это исключительно порхать в розовых облаках, срывая с райских деревьев плоды, которые потом остаётся только показать, снискав этим всеобщую любовь и признание. Это легко объяснимо: если человек понятия не имеет, как такое делается вообще, то мозг убирает из промежутка вдохновение-готовый продукт ту часть, которая связана с трудом. "Ирония кроется в том, что часто кажется, будто действительно хорошая работа не требовала от ее создателя никаких усилий. В таких случаях говорят "И почему я сам об этом не подумал?" Просто никто не знает, сколько времени и усилий за эим стоит" (О. Кленон, "Кради как художник"). Отсюда и искреннее удивление ценам на авторские работы. Отсюда и неуважение к чужому труду. Невозможно представить себе чужой труд без каких-либо знаний о процессе. Поэтому объясняйте. Рассказывайте. Показывайте. Это нужно прежде всего вам. И нужно даже не только для того, чтобы что-то кому-то объяснять. А для того, чтобы вы сами видели, сколько вы всего делаете на самом деле. Признайтесь, ведь часто бывает, что вечером ложишься спать с ощущением, что вроде весь день с чем-то ковырялся, а результата как такового нет. День прошёл бестолково. Так вот, это не правда. Вот попробуйте записать каждый шаг в работе, осуществлённый вами за день и вы поразитесь. Прислушайтесь к себе. "Независимо от того, делитесь вы фрагментами вашего рабочего процесса с окружающими или сохраняете их для себя, фиксация и запись сослужат вам хорошую службу - вы начнёте более чётко представлять то, чем занимаетесь, и почувствуете, что делаете успехи" (О. Клеон, "Покажи свою работу"). Или вот я часто натыкаюсь на слова "я не умею красиво рассказывать или показывать рабочие процессы". На этом месте мне обычно хочется схватиться за голову. Художники, милые, ну подумайте, почему мы с вами занимаемся тем, чем занимаемся? Мы психи, мы сдвинутые на всю голову потому, что безумно влюблены в свою работу. Ну разве не так? Если не так, тогда стоит поискать себе другое занятие, честное слово. . . А если всё так и вы действительно любите то, что делаете, почему не видите красоты в процессе? Художественно или не художественно выглядит процесс - это не так уж важно для начала. Для начала важно только то, что мы занимаемся любимым делом. На самом деле любой момент творчества прекрасен по-своему уже тем, что он весь окутан любовью. Любовью художника, нашей любовью. Мы запросто можем испытывать нежность к пухлым мишечным пяткам в процессе шитья, к причудливо лёгшему мазку краски на картине, к только что отлитым из фарфора заготовкам, над которыми нужно ещё трудиться и трудиться. Мы уже видим в этом красоту, иначе, я повторюсь, мы бы не занимались этим делом. Почему же вы думаете, что другие эту красоту не увидят? "Чем более открыто вы будете делиться своей страстью, тем более близкой будет казаться людям ваша работа" (О. Кленон, "Кради как художник"). Ещё одна вещь, которую я постоянно повторяю - красота в глазах смотрящего. Просто дайте другим людям взглянуть на работу вашими глазами. Или хотя бы дайте шанс другим увидеть то, что видят только ваши глаза. А художественность - дело наживное. Очень многие люди показывают свои рабочие процессы и делают это красиво. Я ужасно люблю этих людей и всегда с жадностью рассматриваю такие фото - потому что глядя на то, как работают другие, мне тоже хочется работать самой (кстати, эти люди формируют мою "среду таланта", как выразился Остин Клеон). Потом приходит другая ступень - я вижу, как красиво умеют работать другие, получая при этом удовольствие не только от результата, но и от процесса. Я же обычно в процессе загоняю себя так, что не вижу ничего вокруг и процесс на самом деле приносит мне не так много удовольствия, как хотелось бы. То есть семь из восьми своих рабочих часов в день не приносят в мою жизнь радости, только усталость и разную степень довольства (или недовольства) собой. Это же кошмар, если вдуматься. И это нужно менять. Я стала это понимать, глядя на чужие фотографии процесса. Поэтому сейчас мне хочется, чтобы и мои рабочие процессы стали меня радовать. Для этого, например, я переделала свою мастерскую. Я стала уговаривать себя покупать себе самой цветы и ставить на рабочий стол вместе с красивыми безделушками, которые я теперь иногда достаю, чтобы они меня просто радовали. Вообще я в плане показов процессов очень многому научилась благодаря всё набирающему популярность сервису Instagram. Сейчас это самый быстрый способ получить отклик от аудитории. Но аудитории с вами не интересно, если вы постите по одной красивой картинке раз в три месяца. Поэтому нужно публиковать хотя бы одну картинку в день. И вот это "хотя бы одно фото в день" сейчас повысило мой интерес к изучению искусства фотографии сильнее, чем этот интерес развивался до Инстаграма. По сути сделать красивую фотографию процесса не так сложно. Самое красивое, что должно быть на фото, уже есть - это непосредственно то, над чем вы работаете. Если рабочий стол завален инструментами (как часто бывает у художников, в этом есть своя прелесть, но вдруг вы ещё не научились видеть красивые ракурсы в этом упорядоченном для вас хаосе), ну купите кусок цветного картона в ближайшем художественном, положите на него то, над чем вы работаете в данный момент (а лучше работу в вашей руке), рядом какой-нибудь предмет из рабочих инструментов, красивую безделушку, ленточку, нить жемчуга (да что угодно!), направьте туда свет лампы и всё. Дело пяти минут, серьёзно. И вы научитесь любить моменты работы на любой стадии. Любую мелочь, которая к ней причастна. Это как магия! Не знаете, с чего начать? "Лучший способ начать делиться своей работой - подумать о том, чему вы хотите научиться, и взять на себя обязательство делать это на глазах у других" (О. Клеон, "Покажи свою работу"). "Многие художники боятся того, что из-за их присутствия в интернете станут меньше работать, но могу успокоить всех переживающих по этому поводу: скорее вы почувствуете хороший пинок в зад" (О. Кленон, "Кради как художник") - вот кстати да :-) Обязательство перед собой фиксировать и публиковать результаты работы повышает производительность труда. По крайней мере, со мной этот момент работает, на меня стимулирующе действует наличие всё того же Инстаграма. Рассказывайте хорошие истории :) Ваши истории. "Истории, которые вы рассказываете о ваших работах, существенно влияют на то, как их воспринимает и как понимает зритель, а его восприятие и понимание, в свою очередь, влияет на то, как он их оценивает" (О. Клеон, "Покажи свою работу"). Видите, как-то так сложилось, что при написании отзыва о "Покажи свою работу" я приводила много цитат из "Кради как художник". Дело в том, что эти книги довольно тесно связаны и в "Кради как художник" зарождались идеи для этой новой книги. Вместе они делаю попытку раскрыть то, что творится в голове творческого человека. Там есть о его страхах и неуверенностях, о победах и неудачах, о том, как ко всему этому относиться, как вообще жить с таким понятием как творчество. При этом взгляд на себя со стороны помогает лучше понять и структурировать свою работу. Поэтому я считаю, что это отличные книги. Кроме того, они написаны лёгким языком и они зажигают, побуждают что-то изменить в себе, работе и взгляде на жизнь к лучшему, я очень люблю в книгах издательства МИФ этот момент. Впрочем, зажигающих (или пытающихся зажечь) книг на свете очень много, и не все из них мне симпатичны. Клеон честный и по-хорошему искренний, поэтому его книги я могу рекомендовать с чистой совестью. А раз уж речь зашла о показе работ в интернете, глупо не упомянуть книгу Дениса Каплунова "Контент, маркетинг и рок-н-рол". Если "Покажи свою работу" подготавливает нас морально к тому чтобы показывать, объясняет, почему это нужно делать и мотивирует нас начать, то "Контент, маркетинг и рок-н-рол" подробно рассказывает, какие именно шаги можно предпринять, чтобы делать это осознанно и максимально эффективно. Бывало у вас так, что вы думали "Надо что-нибудь написать в блог, но я не могу придумать что"? Помню, когда я читала "Контент, маркетинг и рок-н-рол", я всё время думала про то, что нужно записывать в отдельный блокнот идеи для постов, которые я на самом деле хочу и могу написать, которые действительно будут полезны и заинтересуют других людей. Все эти идеи просто не помещались в голове, каждую нужно было фиксировать (слово "было" тут ключевое, потому что Аня - балбес и не записывала ничего в блокнот, хотя и следовало. Поэтому активно предостерегаю вас не совершать моей ошибки). Например, я могу сделать подробный мастер-класс о том, как фотографировать в домашних условиях :-) Или о том, как сшить платье для мишки :-) Или о том, как мишку набить :-) Или о том, как правильно смыть мэйк бжд-голове перед покраской :-))) Тем на самом деле обнаружилось больше, чем я могла себе представить :-) Мне всё время кажется, что я во всём - страшный дилетант, но ведь на самом деле есть куча людей, кому могут быть полезны и мои скудные знания :-)) В общем, это книга не про "Почему?" и "Зачем?" а "Как именно?". Книга сильнее направлена на продуктивную работу над публикациями, нацеленную на увеличение аудитории, посещаемости и прочего в этом же духе. Несколько прямолинейно и не так возвышенно-прекрасно как у Клеона, но тоже рекомендую, особенно если вы завели себе сайт или блог, а там ничего нет, это же глупо :-)) Продвижение сайта с помощью контента очень трудоёмко, и лучше бы этим по идее заниматься специально обученному человеку, но. . . но мы же, художники, мастера на все руки, верно? И с этим можем справиться, если задаться целью :-) Вот я если задамся, обязательно пойду и перечитаю, а пока, увы, слишком много работы :-) И заключительной фразой приведу цитату: "Что бы вы не делали, не бросайте своё шоу. Ребята, жить без шоу очень трудно" (Дэйв Шапель).
07.07.2014 смотреть >>
Внимание на стену! Декоративная штукатурка. Конкретные ответы на Ваши вопросы.
Внимание на стену! Декоративная штукатурка. Конкретные ответы на Ваши вопросы.
Автор - господин_декоратор. Это цитата этого сообщения Внимание на стену! Декоративная штукатурка. Конкретные ответы на Ваши вопросы. Декоративные штукатурки – это большой спектр покрытий, которые позволяют добиться потрясающего дизайнерского эффекта в интерьере. Они отличается друг от друга внешним видом, областью применения, составом и технологией нанесения. Благодаря появлению таких покрытий стало возможно создать вокруг себя именно ту обстановку, которая решала бы декоративные и практические задачи одновременно. Независимо от вида декоративного покрытия, которое было выбрано для Ваших стен, - без подготовки основания не обойтись. Основание под декоративную штукатурку должно быть сухим, твердым, очищенным от пыли, грязи, извести, масел, ржавчины, жиров, остатков мела и обоев, которые могут ослабить адгезию материала. В большинстве случаев царапины, трещины и небольшие неровности заделывать не надо, поскольку обычно декоративное покрытие имеет рельефную структуру. Оно отлично скрывает дефекты поверхности. Очень тщательная подготовка поверхности необходима лишь при нанесении гладкого декоративного покрытия, особенно венецианской штукатурки или красок с различными эффектами. Стену армируют сеткой или стеклохолстом, а затем шпаклюют. Поверхность должна быть максимально ровной. Грунтование – это дополнительная подготовка поверхности под декоративную штукатурку. Обработка стены грунтовкой обязательна при нанесении любого декоративного покрытия. Грунт глубоко впитывается в поверхность и обеспечивает хорошее «сцепление» штукатурки с основанием. Грунтовка подойдет практически любая – для соответствующего материала (бетона, металла, дерева и пр. ) Наносят саму штукатурку по специально предназначенной для работы с данным материалом технологии. Время полного высыхания у всех декоративных покрытий разное – от нескольких часов до нескольких дней. Внимательно читайте инструкцию на упаковке и обращайте внимание на то, нужно ли ждать высыхания предыдущего слоя, прежде чем положить следующий. Технология нанесения однослойной штукатурки достаточно проста, ведь смесь продается в готовом виде. Достаточно положить на всю поверхность ровный слой и сформировать фактуру. Гораздо сложнее работать с многослойными покрытиями. Сложность связана не столько с нанесением самого материала, сколько с тонкостями в подборе цвета каждой составляющей покрытия. Не владея знаниями о взаимодействии цветов между собой, соотношением яркости и контрастности каждого слоя - выполнить эту работу хорошо практически невозможно. Мастер должен быть ко всему и художником - хорошо понимать основы цветоведения. (Именно таких знаний не хватает большинству строителей. Они пытаются заниматься этим видом работ, не имея элементарных понятий о цвете. В результате их "опытов и экспериментов" - заказчик выбрасывает на ветер деньги за материалы и получает"убитые" стены. Строители редко признают свою вину - в результате подвергаются дискредитации даже самые великолепные материалы. ) Максимально сложно работать с венецианской штукатуркой. Для выполнения этой работы лучше пригласить квалифицированного мастера. "Венецианка" - достаточно энергоемкая работа, требующая очень большого опыта. Ищите профессионалов только по личным рекомендациям. Многие фактурные покрытия после нанесения и полного высыхания нуждаются в шлифовке. Эта операция придает гладкость стене. Стены не должны быть как наждачная бумага. Даже мощный рельеф должен быть приятным на ощупь. Защитный слой предусмотрен не во всех видах декоративных покрытий. Однако в большинстве случаев - это необходимо. Обычно используется акриловый лак или воск, придающий покрытию внешний глянец, прочность и водоотталкивающие свойства. Защитный слой можно наносить валиком, кельмой или кистью. Что собой представляют те или иные виды декоративной штукатурки? Как выбрать подходящий вариант? Декоративные покрытия различаются по виду связующего вещества и по структуре покрытия. По виду связующего вещества можно выделить минеральные, акриловые, силикатные и силиконовые штукатурки. Минеральные фактурные штукатурки производятся на основе цемента в виде сухой смеси и перед нанесением на стены разводятся водой. Могут применяться по большинству минеральных оснований. Не горючи, обладают высокой паропроницаемостью, поэтому нашли широкое применение при отделке фасадов домов - в системах наружного утепления "мокрого" типа. Нормативный расход цементной штукатурки – примерно 3, 8 кг/м2. Похожими свойствами обладают материалы на силикатной основе, но они несколько прочнее. Минеральные фактурные штукатурки имеют низкую грязевую и химическую устойчивость, не стойки к вибрации. Поэтому их не рекомендуется наносить на фасады зданий, расположенных вдоль дорог и в промзонах. В этом случае лучше всего использовать штукатурки на основе силикона и силоксана. В качестве основы декоративной штукатурки могут использоваться известь, цемент, латекс, акрил и некоторые другие компоненты. В него добавляются твердые частицы того или иного размера. Чем они крупнее, тем сильнее будет выступать рельеф над поверхностью стены. В большинстве случаев смесь разбавляют водой, реже применяют химические растворители. Для придания цвета в штукатурную массу добавляют колер. По структуре можно выделить такие основные типы фактурных штукатурок: короед, шуба, барашек. Универсальными в применении оказываются штукатурки на основе акрилового связующего. Могут использоваться как для наружных, так и для внутренних работ. Чем более выраженный рельеф вы хотите создать, тем выше будет расход материала, а значит, и общая сумма затрат. Фактура поверхности может быть гладкой, но чаще имеет рельеф. Его высота зависит от того, какие частицы камня включены в состав штукатурки. Варианты возможны разные – от мельчайшей каменной пыли (муки) до крупной крошки. Декоративные покрытия, в зависимости от их состава и способа нанесения, могут качественно имитировать самые различные материалы. Возможно создавать эффекты шелка, позолоты, серебра, перламутра, дерева, грубой ткани, кожи, соломы, металла, песка, волн, облаков, камня, коры - бесконечное множество фактур, ограниченное только фантазией и навыками мастера. При необходимости поверхность можно подвергнуть искусственному "старению" или получить эффект крокелюра (растрескивания). Существуют еще мультиколорные(многоцветные) покрытия. Здесь возможно несколько вариантов. В одних случаях штукатурную массу делят на части, в которые добавляются разные колеры. Стену покрывают смесью разных цветов: пятнами, полосами и пр. Результат во многом зависит от мастерства штукатура. В других случаях (флоковые покрытия) на стену напыляются разноцветные хлопья. Поверхность получается пестрой и в то же время рельефной. Третий вариант самый простой – красивая штукатурка уже включает в себя частицы разных цветов. Практически все полихромные покрытия предназначены для интерьеров в современном стиле. Большим преимущество декоративных покрытий, в отличие от обоев, является возможность нанести их на самые сложные геометрические поверхности, особенно на криволинейные и с большим количеством углов. Кроме того, все декоративные штукатурки являются безшовными - совсем отсутствуют стыки. Декоративные покрытия не требуют специального ухода, они легко чистятся и моются обычными моющими средствами и водой при даже очень сильных загрязнениях таких как масла, стойкие краски (фломастеры). В новых домах покрытие способно укрепить стены, не позволяя микротрещинам выйти на лицевую сторону стены, а окрашенная стена - "покажет" даже мельчайшие растрескивания. Многие покрытия являются пригодными к локальному ремонту - не возникает необходимости переделывать всю стену в целом. Если Вы пожелаете со временем изменить внешний вид Ваших стен, при сравнительно небольших затратах это можно сделать легко - как поменять цвет, так и изменить фактуру. Для этого совсем не обязательно снимать предыдущее покрытие, можно отработать прямо на нем, при этом стена станет только прочнее. При нанесении декоративных покрытий рекомендуемая температура воздуха и температура поверхности колеблется в диапазоне от +5 до +35*с градусов. Декоративные фактурные штукатурки предназначены для создания уникальных эстетических эффектов, формирующих общий стиль интерьера – от классики до Хай-тека. Техники нанесения фактурной штукатурки разнообразны. Рисунок фактуры может быть любым в зависимости от инструмента и Вашей фантазии. Как рассчитать стоимость? Для рассчета стоимости декоративного покрытия Вам понадобится замерить площадь ваших стен. Затем определиться с материалом, который вы хотите на эти стены наносить. Потом узнать расход этого материала на квадратный метр ( обычно производители эту информацию указывают на упаковке) и приплюсовать стоимость работ по нанесению этого материала ( зависит от сложности геометрии поверхности, высоты стен, объема работ и отдаленности объекта). В конце рассказа, хочется поделиться с Вами личным опытом. Существует огромное множество производителей отделочных материалов и в этой информации можно легко заблудиться, особенно если Вы ни как с этой тематикой не связаны. Каким материалам отдавать предпочтение????? Линейки материалов у многих производителей сильно похожи и мало чем отличаются по своим свойствам друг от друга. Основным их отличием является ИХ СТОИМОСТЬ!!!!Чем больше раскрученным является бренд, тем дороже стоят материалы, порой разница в цене может отличаться в десять и более раз. Зачем переплачивать?????Возможно Вас будут менеджеры убеждать, что именно их материалы самые лучшие, но это не так - это просто бизнес и не более того. Мы работаем в теме уже очень давно и я беру на себя смелость утверждать, что при сравнительно небольшом бюджете есть возможность получить достаточно эффектный визуальный результат, абсолютно сопоставимый с тем результатом, когда работы выполняются очень дорогими материалами. При сравнительном анализе ситуации на рынке оптимальным ( с точки зрения соотношения " ЦЕНА - КАЧЕСТВО ") выбором, на мой взгляд, являются материалы компании DERUFA. Мы работали разными материалами, но в конце концов остановились именно на них. Хочу пожелать Вам успешно решить свои задачи в деле оформления Вашего жизненного пространства. Работайте без потерь с профессионалами своего дела. "Скупой - всегда платит дважды" - эта поговорка была всегда актуальна! Искренне Ваш, руководитель Творческого союза Господин Декоратор Яковлев Дмитрий. Оригинал записи и комментарии на LiveInternet. ru
27.12.2012 смотреть >>
Внимание на стену! Декоративная штукатурка. Конкретные ответы на Ваши вопросы.
Внимание на стену! Декоративная штукатурка. Конкретные ответы на Ваши вопросы.
Автор - господин_декоратор. Это цитата этого сообщения Внимание на стену! Декоративная штукатурка. Конкретные ответы на Ваши вопросы. Декоративные штукатурки – это большой спектр покрытий, которые позволяют добиться потрясающего дизайнерского эффекта в интерьере. Они отличается друг от друга внешним видом, областью применения, составом и технологией нанесения. Благодаря появлению таких покрытий стало возможно создать вокруг себя именно ту обстановку, которая решала бы декоративные и практические задачи одновременно. Независимо от вида декоративного покрытия, которое было выбрано для Ваших стен, - без подготовки основания не обойтись. Основание под декоративную штукатурку должно быть сухим, твердым, очищенным от пыли, грязи, извести, масел, ржавчины, жиров, остатков мела и обоев, которые могут ослабить адгезию материала. В большинстве случаев царапины, трещины и небольшие неровности заделывать не надо, поскольку обычно декоративное покрытие имеет рельефную структуру. Оно отлично скрывает дефекты поверхности. Очень тщательная подготовка поверхности необходима лишь при нанесении гладкого декоративного покрытия, особенно венецианской штукатурки или красок с различными эффектами. Стену армируют сеткой или стеклохолстом, а затем шпаклюют. Поверхность должна быть максимально ровной. Грунтование – это дополнительная подготовка поверхности под декоративную штукатурку. Обработка стены грунтовкой обязательна при нанесении любого декоративного покрытия. Грунт глубоко впитывается в поверхность и обеспечивает хорошее «сцепление» штукатурки с основанием. Грунтовка подойдет практически любая – для соответствующего материала (бетона, металла, дерева и пр. ) Наносят саму штукатурку по специально предназначенной для работы с данным материалом технологии. Время полного высыхания у всех декоративных покрытий разное – от нескольких часов до нескольких дней. Внимательно читайте инструкцию на упаковке и обращайте внимание на то, нужно ли ждать высыхания предыдущего слоя, прежде чем положить следующий. Технология нанесения однослойной штукатурки достаточно проста, ведь смесь продается в готовом виде. Достаточно положить на всю поверхность ровный слой и сформировать фактуру. Гораздо сложнее работать с многослойными покрытиями. Сложность связана не столько с нанесением самого материала, сколько с тонкостями в подборе цвета каждой составляющей покрытия. Не владея знаниями о взаимодействии цветов между собой, соотношением яркости и контрастности каждого слоя - выполнить эту работу хорошо практически невозможно. Мастер должен быть ко всему и художником - хорошо понимать основы цветоведения. (Именно таких знаний не хватает большинству строителей. Они пытаются заниматься этим видом работ, не имея элементарных понятий о цвете. В результате их "опытов и экспериментов" - заказчик выбрасывает на ветер деньги за материалы и получает"убитые" стены. Строители редко признают свою вину - в результате подвергаются дискредитации даже самые великолепные материалы. ) Максимально сложно работать с венецианской штукатуркой. Для выполнения этой работы лучше пригласить квалифицированного мастера. "Венецианка" - достаточно энергоемкая работа, требующая очень большого опыта. Ищите профессионалов только по личным рекомендациям. Многие фактурные покрытия после нанесения и полного высыхания нуждаются в шлифовке. Эта операция придает гладкость стене. Стены не должны быть как наждачная бумага. Даже мощный рельеф должен быть приятным на ощупь. Защитный слой предусмотрен не во всех видах декоративных покрытий. Однако в большинстве случаев - это необходимо. Обычно используется акриловый лак или воск, придающий покрытию внешний глянец, прочность и водоотталкивающие свойства. Защитный слой можно наносить валиком, кельмой или кистью. Что собой представляют те или иные виды декоративной штукатурки? Как выбрать подходящий вариант? Декоративные покрытия различаются по виду связующего вещества и по структуре покрытия. По виду связующего вещества можно выделить минеральные, акриловые, силикатные и силиконовые штукатурки. Минеральные фактурные штукатурки производятся на основе цемента в виде сухой смеси и перед нанесением на стены разводятся водой. Могут применяться по большинству минеральных оснований. Не горючи, обладают высокой паропроницаемостью, поэтому нашли широкое применение при отделке фасадов домов - в системах наружного утепления "мокрого" типа. Нормативный расход цементной штукатурки – примерно 3, 8 кг/м2. Похожими свойствами обладают материалы на силикатной основе, но они несколько прочнее. Минеральные фактурные штукатурки имеют низкую грязевую и химическую устойчивость, не стойки к вибрации. Поэтому их не рекомендуется наносить на фасады зданий, расположенных вдоль дорог и в промзонах. В этом случае лучше всего использовать штукатурки на основе силикона и силоксана. В качестве основы декоративной штукатурки могут использоваться известь, цемент, латекс, акрил и некоторые другие компоненты. В него добавляются твердые частицы того или иного размера. Чем они крупнее, тем сильнее будет выступать рельеф над поверхностью стены. В большинстве случаев смесь разбавляют водой, реже применяют химические растворители. Для придания цвета в штукатурную массу добавляют колер. По структуре можно выделить такие основные типы фактурных штукатурок: короед, шуба, барашек. Универсальными в применении оказываются штукатурки на основе акрилового связующего. Могут использоваться как для наружных, так и для внутренних работ. Чем более выраженный рельеф вы хотите создать, тем выше будет расход материала, а значит, и общая сумма затрат. Фактура поверхности может быть гладкой, но чаще имеет рельеф. Его высота зависит от того, какие частицы камня включены в состав штукатурки. Варианты возможны разные – от мельчайшей каменной пыли (муки) до крупной крошки. Декоративные покрытия, в зависимости от их состава и способа нанесения, могут качественно имитировать самые различные материалы. Возможно создавать эффекты шелка, позолоты, серебра, перламутра, дерева, грубой ткани, кожи, соломы, металла, песка, волн, облаков, камня, коры - бесконечное множество фактур, ограниченное только фантазией и навыками мастера. При необходимости поверхность можно подвергнуть искусственному "старению" или получить эффект крокелюра (растрескивания). Существуют еще мультиколорные(многоцветные) покрытия. Здесь возможно несколько вариантов. В одних случаях штукатурную массу делят на части, в которые добавляются разные колеры. Стену покрывают смесью разных цветов: пятнами, полосами и пр. Результат во многом зависит от мастерства штукатура. В других случаях (флоковые покрытия) на стену напыляются разноцветные хлопья. Поверхность получается пестрой и в то же время рельефной. Третий вариант самый простой – красивая штукатурка уже включает в себя частицы разных цветов. Практически все полихромные покрытия предназначены для интерьеров в современном стиле. Большим преимущество декоративных покрытий, в отличие от обоев, является возможность нанести их на самые сложные геометрические поверхности, особенно на криволинейные и с большим количеством углов. Кроме того, все декоративные штукатурки являются безшовными - совсем отсутствуют стыки. Декоративные покрытия не требуют специального ухода, они легко чистятся и моются обычными моющими средствами и водой при даже очень сильных загрязнениях таких как масла, стойкие краски (фломастеры). В новых домах покрытие способно укрепить стены, не позволяя микротрещинам выйти на лицевую сторону стены, а окрашенная стена - "покажет" даже мельчайшие растрескивания. Многие покрытия являются пригодными к локальному ремонту - не возникает необходимости переделывать всю стену в целом. Если Вы пожелаете со временем изменить внешний вид Ваших стен, при сравнительно небольших затратах это можно сделать легко - как поменять цвет, так и изменить фактуру. Для этого совсем не обязательно снимать предыдущее покрытие, можно отработать прямо на нем, при этом стена станет только прочнее. При нанесении декоративных покрытий рекомендуемая температура воздуха и температура поверхности колеблется в диапазоне от +5 до +35*с градусов. Декоративные фактурные штукатурки предназначены для создания уникальных эстетических эффектов, формирующих общий стиль интерьера – от классики до Хай-тека. Техники нанесения фактурной штукатурки разнообразны. Рисунок фактуры может быть любым в зависимости от инструмента и Вашей фантазии. Как рассчитать стоимость? Для рассчета стоимости декоративного покрытия Вам понадобится замерить площадь ваших стен. Затем определиться с материалом, который вы хотите на эти стены наносить. Потом узнать расход этого материала на квадратный метр ( обычно производители эту информацию указывают на упаковке) и приплюсовать стоимость работ по нанесению этого материала ( зависит от сложности геометрии поверхности, высоты стен, объема работ и отдаленности объекта). В конце рассказа, хочется поделиться с Вами личным опытом. Существует огромное множество производителей отделочных материалов и в этой информации можно легко заблудиться, особенно если Вы ни как с этой тематикой не связаны. Каким материалам отдавать предпочтение????? Линейки материалов у многих производителей сильно похожи и мало чем отличаются по своим свойствам друг от друга. Основным их отличием является ИХ СТОИМОСТЬ!!!!Чем больше раскрученным является бренд, тем дороже стоят материалы, порой разница в цене может отличаться в десять и более раз. Зачем переплачивать?????Возможно Вас будут менеджеры убеждать, что именно их материалы самые лучшие, но это не так - это просто бизнес и не более того. Мы работаем в теме уже очень давно и я беру на себя смелость утверждать, что при сравнительно небольшом бюджете есть возможность получить достаточно эффектный визуальный результат, абсолютно сопоставимый с тем результатом, когда работы выполняются очень дорогими материалами. При сравнительном анализе ситуации на рынке оптимальным ( с точки зрения соотношения " ЦЕНА - КАЧЕСТВО ") выбором, на мой взгляд, являются материалы компании DERUFA. Мы работали разными материалами, но в конце концов остановились именно на них. Хочу пожелать Вам успешно решить свои задачи в деле оформления Вашего жизненного пространства. Работайте без потерь с профессионалами своего дела. "Скупой - всегда платит дважды" - эта поговорка была всегда актуальна! Искренне Ваш, руководитель Творческого союза Господин Декоратор Яковлев Дмитрий. Оригинал записи и комментарии на LiveInternet. ru
15.01.2014 смотреть >>
Внимание на стену! Декоративная штукатурка. Конкретные ответы на Ваши вопросы.
Внимание на стену! Декоративная штукатурка. Конкретные ответы на Ваши вопросы.
Автор - господин_декоратор. Это цитата этого сообщения Внимание на стену! Декоративная штукатурка. Конкретные ответы на Ваши вопросы. Декоративные штукатурки - это большой спектр покрытий, которые позволяют добиться потрясающего дизайнерского эффекта в интерьере. Они отличается друг от друга внешним видом, областью применения, составом и технологией нанесения. Благодаря появлению таких покрытий стало возможно создать вокруг себя именно ту обстановку, которая решала бы декоративные и практические задачи одновременно. Независимо от вида декоративного покрытия, которое было выбрано для Ваших стен, - без подготовки основания не обойтись. Основание под декоративную штукатурку должно быть сухим, твердым, очищенным от пыли, грязи, извести, масел, ржавчины, жиров, остатков мела и обоев, которые могут ослабить адгезию материала. В большинстве случаев царапины, трещины и небольшие неровности заделывать не надо, поскольку обычно декоративное покрытие имеет рельефную структуру. Оно отлично скрывает дефекты поверхности. Очень тщательная подготовка поверхности необходима лишь при нанесении гладкого декоративного покрытия, особенно венецианской штукатурки или красок с различными эффектами. Стену армируют сеткой или стеклохолстом, а затем шпаклюют. Поверхность должна быть максимально ровной. Грунтование - это дополнительная подготовка поверхности под декоративную штукатурку. Обработка стены грунтовкой обязательна при нанесении любого декоративного покрытия. Грунт глубоко впитывается в поверхность и обеспечивает хорошее «сцепление» штукатурки с основанием. Грунтовка подойдет практически любая - для соответствующего материала (бетона, металла, дерева и пр. ) Наносят саму штукатурку по специально предназначенной для работы с данным материалом технологии. Время полного высыхания у всех декоративных покрытий разное - от нескольких часов до нескольких дней. Внимательно читайте инструкцию на упаковке и обращайте внимание на то, нужно ли ждать высыхания предыдущего слоя, прежде чем положить следующий. Технология нанесения однослойной штукатурки достаточно проста, ведь смесь продается в готовом виде. Достаточно положить на всю поверхность ровный слой и сформировать фактуру. Гораздо сложнее работать с многослойными покрытиями. Сложность связана не столько с нанесением самого материала, сколько с тонкостями в подборе цвета каждой составляющей покрытия. Не владея знаниями о взаимодействии цветов между собой, соотношением яркости и контрастности каждого слоя - выполнить эту работу хорошо практически невозможно. Мастер должен быть ко всему и художником - хорошо понимать основы цветоведения. (Именно таких знаний не хватает большинству строителей. Они пытаются заниматься этим видом работ, не имея элементарных понятий о цвете. В результате их "опытов и экспериментов" - заказчик выбрасывает на ветер деньги за материалы и получает"убитые" стены. Строители редко признают свою вину - в результате подвергаются дискредитации даже самые великолепные материалы. ) Максимально сложно работать с венецианской штукатуркой. Для выполнения этой работы лучше пригласить квалифицированного мастера. "Венецианка" - достаточно энергоемкая работа, требующая очень большого опыта. Ищите профессионалов только по личным рекомендациям. Многие фактурные покрытия после нанесения и полного высыхания нуждаются в шлифовке. Эта операция придает гладкость стене. Стены не должны быть как наждачная бумага. Даже мощный рельеф должен быть приятным на ощупь. Защитный слой предусмотрен не во всех видах декоративных покрытий. Однако в большинстве случаев - это необходимо. Обычно используется акриловый лак или воск, придающий покрытию внешний глянец, прочность и водоотталкивающие свойства. Защитный слой можно наносить валиком, кельмой или кистью. Что собой представляют те или иные виды декоративной штукатурки? Как выбрать подходящий вариант? Декоративные покрытия различаются по виду связующего вещества и по структуре покрытия. По виду связующего вещества можно выделить минеральные, акриловые, силикатные и силиконовые штукатурки. Минеральные фактурные штукатурки производятся на основе цемента в виде сухой смеси и перед нанесением на стены разводятся водой. Могут применяться по большинству минеральных оснований. Не горючи, обладают высокой паропроницаемостью, поэтому нашли широкое применение при отделке фасадов домов - в системах наружного утепления "мокрого" типа. Нормативный расход цементной штукатурки - примерно 3, 8 кг/м2. Похожими свойствами обладают материалы на силикатной основе, но они несколько прочнее. Минеральные фактурные штукатурки имеют низкую грязевую и химическую устойчивость, не стойки к вибрации. Поэтому их не рекомендуется наносить на фасады зданий, расположенных вдоль дорог и в промзонах. В этом случае лучше всего использовать штукатурки на основе силикона и силоксана. В качестве основы декоративной штукатурки могут использоваться известь, цемент, латекс, акрил и некоторые другие компоненты. В него добавляются твердые частицы того или иного размера. Чем они крупнее, тем сильнее будет выступать рельеф над поверхностью стены. В большинстве случаев смесь разбавляют водой, реже применяют химические растворители. Для придания цвета в штукатурную массу добавляют колер. По структуре можно выделить такие основные типы фактурных штукатурок: короед, шуба, барашек. Универсальными в применении оказываются штукатурки на основе акрилового связующего. Могут использоваться как для наружных, так и для внутренних работ. Чем более выраженный рельеф вы хотите создать, тем выше будет расход материала, а значит, и общая сумма затрат. Фактура поверхности может быть гладкой, но чаще имеет рельеф. Его высота зависит от того, какие частицы камня включены в состав штукатурки. Варианты возможны разные - от мельчайшей каменной пыли (муки) до крупной крошки. Декоративные покрытия, в зависимости от их состава и способа нанесения, могут качественно имитировать самые различные материалы. Возможно создавать эффекты шелка, позолоты, серебра, перламутра, дерева, грубой ткани, кожи, соломы, металла, песка, волн, облаков, камня, коры - бесконечное множество фактур, ограниченное только фантазией и навыками мастера. При необходимости поверхность можно подвергнуть искусственному "старению" или получить эффект крокелюра (растрескивания). Существуют еще мультиколорные(многоцветные) покрытия. Здесь возможно несколько вариантов. В одних случаях штукатурную массу делят на части, в которые добавляются разные колеры. Стену покрывают смесью разных цветов: пятнами, полосами и пр. Результат во многом зависит от мастерства штукатура. В других случаях (флоковые покрытия) на стену напыляются разноцветные хлопья. Поверхность получается пестрой и в то же время рельефной. Третий вариант самый простой - красивая штукатурка уже включает в себя частицы разных цветов. Практически все полихромные покрытия предназначены для интерьеров в современном стиле. Большим преимущество декоративных покрытий, в отличие от обоев, является возможность нанести их на самые сложные геометрические поверхности, особенно на криволинейные и с большим количеством углов. Кроме того, все декоративные штукатурки являются безшовными - совсем отсутствуют стыки. Декоративные покрытия не требуют специального ухода, они легко чистятся и моются обычными моющими средствами и водой при даже очень сильных загрязнениях таких как масла, стойкие краски (фломастеры). В новых домах покрытие способно укрепить стены, не позволяя микротрещинам выйти на лицевую сторону стены, а окрашенная стена - "покажет" даже мельчайшие растрескивания. Многие покрытия являются пригодными к локальному ремонту - не возникает необходимости переделывать всю стену в целом. Если Вы пожелаете со временем изменить внешний вид Ваших стен, при сравнительно небольших затратах это можно сделать легко - как поменять цвет, так и изменить фактуру. Для этого совсем не обязательно снимать предыдущее покрытие, можно отработать прямо на нем, при этом стена станет только прочнее. При нанесении декоративных покрытий рекомендуемая температура воздуха и температура поверхности колеблется в диапазоне от +5 до +35*с градусов. Декоративные фактурные штукатурки предназначены для создания уникальных эстетических эффектов, формирующих общий стиль интерьера - от классики до Хай-тека. Техники нанесения фактурной штукатурки разнообразны. Рисунок фактуры может быть любым в зависимости от инструмента и Вашей фантазии. Как рассчитать стоимость? Для рассчета стоимости декоративного покрытия Вам понадобится замерить площадь ваших стен. Затем определиться с материалом, который вы хотите на эти стены наносить. Потом узнать расход этого материала на квадратный метр ( обычно производители эту информацию указывают на упаковке) и приплюсовать стоимость работ по нанесению этого материала ( зависит от сложности геометрии поверхности, высоты стен, объема работ и отдаленности объекта). В конце рассказа, хочется поделиться с Вами личным опытом. Существует огромное множество производителей отделочных материалов и в этой информации можно легко заблудиться, особенно если Вы ни как с этой тематикой не связаны. Каким материалам отдавать предпочтение????? Линейки материалов у многих производителей сильно похожи и мало чем отличаются по своим свойствам друг от друга. Основным их отличием является ИХ СТОИМОСТЬ!!!!Чем больше раскрученным является бренд, тем дороже стоят материалы, порой разница в цене может отличаться в десять и более раз. Зачем переплачивать?????Возможно Вас будут менеджеры убеждать, что именно их материалы самые лучшие, но это не так - это просто бизнес и не более того. Мы работаем в теме уже очень давно и я беру на себя смелость утверждать, что при сравнительно небольшом бюджете есть возможность получить достаточно эффектный визуальный результат, абсолютно сопоставимый с тем результатом, когда работы выполняются очень дорогими материалами. При сравнительном анализе ситуации на рынке оптимальным ( с точки зрения соотношения " ЦЕНА - КАЧЕСТВО ") выбором, на мой взгляд, являются материалы компании DERUFA. Мы работали разными материалами, но в конце концов остановились именно на них. Хочу пожелать Вам успешно решить свои задачи в деле оформления Вашего жизненного пространства. Работайте без потерь с профессионалами своего дела. "Скупой - всегда платит дважды" - эта поговорка была всегда актуальна! Искренне Ваш, руководитель Творческого союза Господин Декоратор Яковлев Дмитрий. Оригинал записи и комментарии на LiveInternet. ru
15.01.2014 смотреть >>
Внимание на стену! Декоративная штукатурка. Конкретные ответы на Ваши вопросы.
Внимание на стену! Декоративная штукатурка. Конкретные ответы на Ваши вопросы.
Декоративные штукатурки – это большой спектр покрытий, которые позволяют добиться потрясающего дизайнерского эффекта в интерьере. Они отличается друг от друга внешним видом, областью применения, составом и технологией нанесения. Благодаря появлению таких покрытий стало возможно создать вокруг себя именно ту обстановку, которая решала бы декоративные и практические задачи одновременно. [more] Независимо от вида декоративного покрытия, которое было выбрано для Ваших стен, - без подготовки основания не обойтись. Основание под декоративную штукатурку должно быть сухим, твердым, очищенным от пыли, грязи, извести, масел, ржавчины, жиров, остатков мела и обоев, которые могут ослабить адгезию материала. В большинстве случаев царапины, трещины и небольшие неровности заделывать не надо, поскольку обычно декоративное покрытие имеет рельефную структуру. Оно отлично скрывает дефекты поверхности. Очень тщательная подготовка поверхности необходима лишь при нанесении гладкого декоративного покрытия, особенно венецианской штукатурки или красок с различными эффектами. Стену армируют сеткой или стеклохолстом, а затем шпаклюют. Поверхность должна быть максимально ровной. Грунтование – это дополнительная подготовка поверхности под декоративную штукатурку. Обработка стены грунтовкой обязательна при нанесении любого декоративного покрытия. Грунт глубоко впитывается в поверхность и обеспечивает хорошее «сцепление» штукатурки с основанием. Грунтовка подойдет практически любая – для соответствующего материала (бетона, металла, дерева и пр. ) Наносят саму штукатурку по специально предназначенной для работы с данным материалом технологии. Время полного высыхания у всех декоративных покрытий разное – от нескольких часов до нескольких дней. Внимательно читайте инструкцию на упаковке и обращайте внимание на то, нужно ли ждать высыхания предыдущего слоя, прежде чем положить следующий. Технология нанесения однослойной штукатурки достаточно проста, ведь смесь продается в готовом виде. Достаточно положить на всю поверхность ровный слой и сформировать фактуру. Гораздо сложнее работать с многослойными покрытиями. Сложность связана не столько с нанесением самого материала, сколько с тонкостями в подборе цвета каждой составляющей покрытия. Не владея знаниями о взаимодействии цветов между собой, соотношением яркости и контрастности каждого слоя - выполнить эту работу хорошо практически невозможно. Мастер должен быть ко всему и художником - хорошо понимать основы цветоведения. (Именно таких знаний не хватает большинству строителей. Они пытаются заниматься этим видом работ, не имея элементарных понятий о цвете. В результате их "опытов и экспериментов" - заказчик выбрасывает на ветер деньги за материалы и получает"убитые" стены. Строители редко признают свою вину - в результате подвергаются дискредитации даже самые великолепные материалы. ) Максимально сложно работать с венецианской штукатуркой. Для выполнения этой работы лучше пригласить квалифицированного мастера. "Венецианка" - достаточно энергоемкая работа, требующая очень большого опыта. Ищите профессионалов только по личным рекомендациям. Многие фактурные покрытия после нанесения и полного высыхания нуждаются в шлифовке. Эта операция придает гладкость стене. Стены не должны быть как наждачная бумага. Даже мощный рельеф должен быть приятным на ощупь. Защитный слой предусмотрен не во всех видах декоративных покрытий. Однако в большинстве случаев - это необходимо. Обычно используется акриловый лак или воск, придающий покрытию внешний глянец, прочность и водоотталкивающие свойства. Защитный слой можно наносить валиком, кельмой или кистью. Что собой представляют те или иные виды декоративной штукатурки? Как выбрать подходящий вариант? Декоративные покрытия различаются по виду связующего вещества и по структуре покрытия. По виду связующего вещества можно выделить минеральные, акриловые, силикатные и силиконовые штукатурки. Минеральные фактурные штукатурки производятся на основе цемента в виде сухой смеси и перед нанесением на стены разводятся водой. Могут применяться по большинству минеральных оснований. Не горючи, обладают высокой паропроницаемостью, поэтому нашли широкое применение при отделке фасадов домов - в системах наружного утепления "мокрого" типа. Нормативный расход цементной штукатурки – примерно 3, 8 кг/м2. Похожими свойствами обладают материалы на силикатной основе, но они несколько прочнее. Минеральные фактурные штукатурки имеют низкую грязевую и химическую устойчивость, не стойки к вибрации. Поэтому их не рекомендуется наносить на фасады зданий, расположенных вдоль дорог и в промзонах. В этом случае лучше всего использовать штукатурки на основе силикона и силоксана. В качестве основы декоративной штукатурки могут использоваться известь, цемент, латекс, акрил и некоторые другие компоненты. В него добавляются твердые частицы того или иного размера. Чем они крупнее, тем сильнее будет выступать рельеф над поверхностью стены. В большинстве случаев смесь разбавляют водой, реже применяют химические растворители. Для придания цвета в штукатурную массу добавляют колер. По структуре можно выделить такие основные типы фактурных штукатурок: короед, шуба, барашек. Универсальными в применении оказываются штукатурки на основе акрилового связующего. Могут использоваться как для наружных, так и для внутренних работ. Чем более выраженный рельеф вы хотите создать, тем выше будет расход материала, а значит, и общая сумма затрат. Фактура поверхности может быть гладкой, но чаще имеет рельеф. Его высота зависит от того, какие частицы камня включены в состав штукатурки. Варианты возможны разные – от мельчайшей каменной пыли (муки) до крупной крошки. Декоративные покрытия, в зависимости от их состава и способа нанесения, могут качественно имитировать самые различные материалы. Возможно создавать эффекты шелка, позолоты, серебра, перламутра, дерева, грубой ткани, кожи, соломы, металла, песка, волн, облаков, камня, коры - бесконечное множество фактур, ограниченное только фантазией и навыками мастера. При необходимости поверхность можно подвергнуть искусственному "старению" или получить эффект крокелюра (растрескивания). Существуют еще мультиколорные(многоцветные) покрытия. Здесь возможно несколько вариантов. В одних случаях штукатурную массу делят на части, в которые добавляются разные колеры. Стену покрывают смесью разных цветов: пятнами, полосами и пр. Результат во многом зависит от мастерства штукатура. В других случаях (флоковые покрытия) на стену напыляются разноцветные хлопья. Поверхность получается пестрой и в то же время рельефной. Третий вариант самый простой – красивая штукатурка уже включает в себя частицы разных цветов. Практически все полихромные покрытия предназначены для интерьеров в современном стиле. Большим преимущество декоративных покрытий, в отличие от обоев, является возможность нанести их на самые сложные геометрические поверхности, особенно на криволинейные и с большим количеством углов. Кроме того, все декоративные штукатурки являются безшовными - совсем отсутствуют стыки. Декоративные покрытия не требуют специального ухода, они легко чистятся и моются обычными моющими средствами и водой при даже очень сильных загрязнениях таких как масла, стойкие краски (фломастеры). В новых домах покрытие способно укрепить стены, не позволяя микротрещинам выйти на лицевую сторону стены, а окрашенная стена - "покажет" даже мельчайшие растрескивания. Многие покрытия являются пригодными к локальному ремонту - не возникает необходимости переделывать всю стену в целом. Если Вы пожелаете со временем изменить внешний вид Ваших стен, при сравнительно небольших затратах это можно сделать легко - как поменять цвет, так и изменить фактуру. Для этого совсем не обязательно снимать предыдущее покрытие, можно отработать прямо на нем, при этом стена станет только прочнее. При нанесении декоративных покрытий рекомендуемая температура воздуха и температура поверхности колеблется в диапазоне от +5 до +35*с градусов. Декоративные фактурные штукатурки предназначены для создания уникальных эстетических эффектов, формирующих общий стиль интерьера – от классики до Хай-тека. Техники нанесения фактурной штукатурки разнообразны. Рисунок фактуры может быть любым в зависимости от инструмента и Вашей фантазии. Как рассчитать стоимость? Для рассчета стоимости декоративного покрытия Вам понадобится замерить площадь ваших стен. Затем определиться с материалом, который вы хотите на эти стены наносить. Потом узнать расход этого материала на квадратный метр ( обычно производители эту информацию указывают на упаковке) и приплюсовать стоимость работ по нанесению этого материала ( зависит от сложности геометрии поверхности, высоты стен, объема работ и отдаленности объекта). В конце рассказа, хочется поделиться с Вами личным опытом. Существует огромное множество производителей отделочных материалов и в этой информации можно легко заблудиться, особенно если Вы ни как с этой тематикой не связаны. Каким материалам отдавать предпочтение????? Линейки материалов у многих производителей сильно похожи и мало чем отличаются по своим свойствам друг от друга. Основным их отличием является ИХ СТОИМОСТЬ!!!!Чем больше раскрученным является бренд, тем дороже стоят материалы, порой разница в цене может отличаться в десять и более раз. Зачем переплачивать?????Возможно Вас будут менеджеры убеждать, что именно их материалы самые лучшие, но это не так - это просто бизнес и не более того. Мы работаем в теме уже очень давно и я беру на себя смелость утверждать, что при сравнительно небольшом бюджете есть возможность получить достаточно эффектный визуальный результат, абсолютно сопоставимый с тем результатом, когда работы выполняются очень дорогими материалами. При сравнительном анализе ситуации на рынке оптимальным ( с точки зрения соотношения " ЦЕНА - КАЧЕСТВО ") выбором, на мой взгляд, являются материалы компании DERUFA. Мы работали разными материалами, но в конце концов остановились именно на них. Хочу пожелать Вам успешно решить свои задачи в деле оформления Вашего жизненного пространства. Работайте без потерь с профессионалами своего дела. "Скупой - всегда платит дважды" - эта поговорка была всегда актуальна! :derisive: Искренне Ваш, руководитель Творческого союза Господин Декоратор Яковлев Дмитрий.
21.12.2010 смотреть >>
Как снимался Space Trap
Как снимался Space Trap
Я начал готовиться к фотосету где-то за 3-и недели. Всё началось с картинки в голове: виделась какая-то женщина в небольшом плохо освещённом помещении. Она сидела, устало прислонившись спиной к стене, вокруг было много крови и, часть стены была затянута полиэтиленом или чем-то таким. Дальше появились эскизы вентиляционного отверстия и какой-то твари, лапы которой свисают из люка. Тварь была мертва, видно женщина только что убила её, при попытке отбиться. Дальше надо было докручивать: женщина не могла убить ТАКОЕ голыми руками, значит нужно было оружие. Так появилась мысль сделать Пушку. Дальше я стал задавать вопросы вроде: где это произошло? Откуда эта тварь? Почему вентиляция? Что за оружие? И прочие вопросы. Так вышло, что к нам незадолго до этого обратилась Араси - ей хотелось сняться в sci-fi истории. Так что по большому счёту эта съёмка заказная. Теперь поподробнее обо всём. ПОМЕЩЕНИЕ «Отсек № 3» Прикинув, что не смогу целиком за отведенное до фотосета время сделать стену космического корабля, я закрыл большую ее часть плёнкой. Просто так это не сделать, надо как-то обосновать плёнку. Ответ оказался простым: это плёнка, которой покрыла отсеки группа карантина, плёнка предотвращает порчу образцов, которые этой группе нужно было взять для исследования – основная цель группы. Плёнкой было затянуто всё помещение отсека, но во время борьбы с тварью из вентиляции часть плёнки отклеилась, часть была порвана и всё было обильно залито кровью твари. Была видна часть стены отсека. Это конструкция, собранная из листов ДСП, бумажного фотографического фона и стволов бамбука. Затем я покрасил ту часть конструкции, которая была не под плёнкой молотковой краской и тонировал. Потом нанёс надпись на стену. На финальном этапе, уже когда монстр исправно свисал из вентиляции, я залил всё помещение его кровью и сделал отверстия от пуль в коробе вентиляции и на стене, с учётом того, откуда должен был вестись огонь по монстру. МОНСТР На первых эскизах из вентиляции свисали только лапы монстра, но в дальнейшем мне показалось этого мало – захотелось показать его голову. И я стал думать про монстра. Опять череда вопросов: какого его происхождение? Почему он выглядит именно так? Как долго он растёт? Почему он нападает на людей? Как он попал на судно? И пр. Вот что вышло: Транспортно-грузовое судно Аврора взялось перевозить груз в контейнерах. При погрузке один из контейнеров был повреждён. Через некоторое время на судне начали происходить необычные вещи. Это было похоже на вирус. Заболевали в первую очередь люди из ближайших к контейнеру отсеков. Человек ощущал жар, затем боль во всём теле, особенно в брюшной полости. Через некоторое время он впадал в кому, потом умирал и спустя несколько дней сквозь него начинало «прорастать» другое существо. У него были четыре лапы, на которых оно и передвигалось. Ужас был ещё и в том, что человеческое тело становилось как бы частью тела монстра, срастаясь с ним… Монстр рос сравнительно быстро и его терзал дикий голод, так что остановить его было крайне трудно. К тому же даже на ранних стадиях развития монстр было весьма быстр и силён… По правде, всё время, пока я это выдумывал, меня слегка подташнивало. Тема отвратительная, я всякого такого очень боюсь и это всё было действительно мерзко. Но я подумал, что единственный способ сделать что-то по-настоящему отвратительное и пугающее – это испытывать те же чувства самому. Такая получилась тварь. Ужасно конечно, но если вдуматься, рождение твари было гораздо гуманнее (если это слово тут вообще уместно) чем в том же «Чужом». Создание монстра: Я купил полимерную керамику для лепки в канцелярском магазине и сделал слепок с лица нашего боксёрского манекена. Когда керамика почти затвердела, я поломал её, убрав нижнюю часть лица и провертел глазницы. Дальше в ход пошёл гипсовый слепок моей нижней челюсти, сделанный, когда мне было, наверное лет 14. Это составило верхнюю челюсть монстра (так что я буквально вложил в создание монстра частичку себя). Нижняя челюсть уже начала изменяться (происходила трансформация), так что она уже не должна была быть похожа на челюсть человека. Я взял челюсть медвежьего черепа, который нам подарил отец Нэсли. Всё это должно было на что-то крепиться, что я сделал кожаный мешок, на который и закрепил все части лица. Потом настал черед тонировки. Я использовал художественный акрил телесного цвета, затем добавил несколько оттенков «крови». Чтобы придать конструкции более естественный вид, использовался концентрат цикория – незаменимая штука. Цикорий дал кровавый влажный блеск лицу монстра. Для потёков крови использовалась быстросохнущая морилка. Лапа монстра – это три пластиковые трубки, соединённые скотчем суставы. Затем на них была надета термоусадка и неравномерно усажена газовой горелкой по всей площади. Далее шла тонировка акрилом по той же схеме, что и тонировка лица монстра. Теперь осталось только правильным образом расположить монстра в коробе вентиляции. Монстр был назван Тедди, т. к. у него была медвежья челюсть. МУЗЫКАЛЬНЫЕ ТЕМЫ Все эти задумки крутились в голове и они имели вид не только картинок или слов, они ещё и звучали. Вообще, вся история была с откровенным приветом фантастическим фильмам 80-х и 90-х годов, так что и музыкальные темы были сделаны под влиянием музыки тех лет. Тема борьбы командира ЧВК и монстра должна была быть пафосной и в общем быть довольно клишированной. Обе темы были сделаны целиком на компьютере. Я до этого никогда не писал оркестровые темы, так что это пришлось освоить по ходу. Но вроде получилось забавно. ОРУЖИЕ С пушки всё началось, она делалась первой. К ней, как и ко всему прочему, тоже были свои вопросы: что за оружие? Как оно выглядит? Почему так выглядит? Чем стреляет? Откуда оно у героини? И так далее. Требований к оружию было несколько: оно должно было выглядеть не самодельным, но заводской сборки. Оно должно было быть коротким, т. к. помещения судна небольшие и воевать с длинным оружие банально неудобно. У него должно быть всё, что есть у огнестрельного оружия: мушка и целик, магазин, рукоять, затвор и пр. Ещё я снабдил пушку лазерным целеуказателем, т. к. в помещениях его использование оправдано. Магазин получился барабанного типа, под патрон 7х62. Боеприпас использовался особый, сводящий к минимуму возможность рикошета. Приклад регулируемый. Такая была задумка. Присмотревшись, можно увидеть, что оружие собрано из старой швейной машины (ствольная коробка, ресивер, передняя часть), строительного пистолета для герметика (цевьё и основа рукояти), пистолетной рукоятки для страйкбольного привода (проточено и приспособлено), пружины для эспандера, трубки и армированного уголка. ЛЦУ настоящий. Приклад я постарался сделать такой длины, чтобы он был удобен модели и был ей по руке. Т. к. она скорее всего отрегулировала бы его по свою руку. Не спрашивайте зачем, но затвор у оружия передёргивается, ну то есть он реально передёргивается. Спусковой крючок тоже нажимается, хотя на фото этого никак не увидеть. Меня просто зверски пёрло, когда её делал… Была ещё идея со счётчиком патронов (привет фильму «Чужие»), но счётчик я сделать не успел, а потом сообразил, что на фото его, как и луч ЛЦУ видно не будет – слишком мощная вспышка забивала их яркость. Так что это приходилось проявлять уже в постобработке. ОДЕЖДА Для фотосета была куплена неплохого качества рубашка белого цвета. Её нужно было порвать в правильных местах и кое-где надрезать. Дальше в ход пошла «кровь» разной степени свежести – более тёмная – та что успела запечься и совсем свежая – более светлого оттенка. Ну и ещё всякая грязь и копоть, прожженности. Штаны и ботинки у нас уже были, так что их нужно было лишь немного привести в подходящий случаю вид. ГРИМ С гримом работала Нэсли, в ход помимо прочего шла искусственная кровь, силикон (моделирование ссадин и резаных ран). Особую гордость вызывает ссадина на плече. Кожа вокруг настоящей, например, резаной раны, имеет особую фактуру и цвет, сама рана также не однородна по цвету и фактуре – тонкостей довольно много. Все эти раны и синяки должны были выглядеть настоящими. «Грязь» на пальцах модели тоже дело рук Нэсли. Работа была кропотливая и заняла примерно 2 часа. По началу мы хотели нанести искусственный пот, но на площадке было настолько душно и жарко, что пот образовался натуральный и у всех участников. Модель же ещё и отжималась в перерывах. СВЕТ Я хотел добиться эффекта освещения отсека космического корабля. По задумке там должны были быть осветители, располагавшиеся чуть выше человеческого роста – от них шёл основной свет в отсеке. Это лампы холодного спектра, напоминающие лампы дневного света в офисах. Лампы были защищены от повреждений решётками, что в сочетании с дымом давало не однородный луч света – он как бы делился на полосы. Свет довольно жёсткий, так что он давал жёсткие тени. Плюс, после катастрофы, работали явно не все осветители – какие-то были повреждены, но основная причина была в том, что на корабле был включен энергосберегающий режим – нет смысла попусту тратить энергию, ведь на корабле было мало людей. Так что их отсеки освещались лучше, а все остальные половинными освещением. СЪЁМОЧНЫЙ ПРОЦЕСС Обговорив с моделью сценарий и раскадровку мы приступили. На площадку был напущен дым из купленной для этого фотосета дым-машины, свет уже был выставлен нужным образом. Модели пришлось отжаться несколько раз, для того, чтобы вспотеть и выглядеть запыхавшейся. Представьте: окна студии закрыты (чтобы дым не просачивался в окна – а то могут вызвать пожарных и сорвать съёмочный процесс), духота и жара, из простреленной вентиляции свисает эта тварь, всё в крови, патронов совсем мало. И тут… появляется ещё одна тварь, героиня в отчаянии бросается к оружию и выпускает последние патроны прямо в монстра!. . живым монстром, к слову была Нэсли и она шевелила для убедительности всеми этими лапами. Мало того, она ещё издавала отвратные звуки, шипя и присвистывая. Когда дело было сделано и материал отснят и просмотрен, пришло время разбирать декорации. Удивительно, как можно привязаться к заляпанной кровью стене отсека космического корабля и отвратительной твари, свисающей из вентиляции. Но разбирать было действительно жалко. Пушка цела, надеюсь, она нам ещё послужит. Эти цветы Араси подарили по дороге на съёмки: Такие дела. Большое спасибо всем участникам, это всё было правда здорово и дико весело !
15.08.2014 смотреть >>
Про роспись фарфора
Про роспись фарфора
Роспись. . . Вы помните, как дико я её боялась после акрила. Сейчас прошло несколько месяцев нашей тесной работы и я могу поделиться размышлениями на тему. Самой росписи я больше не боюсь. Мы провели вместе такую прорву времени, что уже успели друг к другу привыкнуть :-)) Я остановилась пока в основном на масляных медиумах, почему - расскажу чуть ниже. Имею сказать, что в чём-то роспись надглазурными красками и маслом даже (внезапно!) легче, чем роспись акрилом. Например, розовый блаш акрилом, даже с учётом аэрографа, всё-таки технически сложнее и больше вероятностей накосячить в процессе. Акрилом можно поставить такое пятно, что всё отправится под смывку, маслом - любое пятно можно растереть. Цвета на фарфоре получаются мягче, прозрачнее. Меня прям завораживает румянец на щеках Лорены, она как будто светится изнутри. У расписанной акрилом Дэйзи такого не наблюдается. Роспись глаз маслом тоже чуть проще, если приспособиться: оно делает более мягкую растяжку от тёмного к светлому. С ресницами и бровями единственный косяк в том, что после обжига некоторые краски слегка меняют цвет и нарисованные полупрозрачные волоски имеют свойство выгорать. Но, учитывая количество слоёв в росписи надглазуркой, это поправимо. Сложно мне почему-то наносить тени, которые коричневые, а не розовые. Но, думаю, нужно подобрать правильную краску. На фото Лорена, её роспись ещё не закончена :-) Кстати, я помню, как сложно моему мозгу было разрешить большое количество промежуточных обжигов. В росписи акрилом мы стараемся делать как можно меньше слоёв промежуточного закрепеления лаком, потому что чем толще слой, тем выше вероятность того, что мэйк осыпется. Я когда рису акрилом, делаю около 4-5 слоёв. Первое время пыталась также подходить и к фарфору, но толку в этом, увы, нет. Сейчас я уже потеряла счёт слоям росписи. Не открою Америки, если скажу, что чем прозрачнее краска на одном слое, тем качественнее будет роспись. Но тем не менее я перелопатила кучу туториалов в сети по росписи фарфора и заметила, что я всё равно делаю краску в несколько раз насыщеннее за один слой, чем об этом рассказывают другие. . . скорее всего, мои куклы будут с чуть более насыщенной росписью, чем у многих, потому что я сама фотографирую кукол и знаю, что слишком бледный блаш на фото просто исчезает. Ну, это в общем. Вы также помните, что большую часть красок мне подарила моя личная фея по имени Хайди. Краски почти все немецкие, фирма в основном Wanke, несколько Seeley's и какие-то ещё неизвестной фирмы. Медиумы я покупала в магазине gildebrief. de, они сами составляют медиумы и выбор был между масляными и медиумами на водной основе. Их сайт построен несовсем логично, так что я умудрилась из "водного" набора не заказать один из медиумов, а именно номер 1. О чём сразу же пожалела - оказывается, на его основе ведётся вся роспись. И инструкции оказались вроде "густо разведите краску с мудиумом 1, добавьте на краешек медиума 3 и ещё капельку Magic Medium" и будет вам счастье великое. Так как этого медиума у меня не было, я попробовала замешивать на Seeley's Brushing medium, но то ли никак не могла попасть в правильные пропорции, которые бы сделали меня абсолютно счастливой, а роспись милого сердцу фарфора превратили бы в сплошной отпуск и наслаждение, то ли оно просто не моё. . . Но пока масло у меня пошло как-то лучше. Вот на самом деле не люблю я масло. И картины писать и кукол расписывать. Оно пахнет, долго сохнет, и кисточки нужно мыть терпентином, который я тоже нежно недолюбливаю. Вообще все масла для росписи фарфора пахнут чем-то своим, довольно резко, как эфирные масла. Оно логично, конечно, но если сидишь за росписью весь день, то от перенасыщения запахами голова идёт кругом. Например, одно из масел (масло для контуров - написано на этикетке), очень сильно пахнет, по-моему, фенхелем. Остальные (кроме лаванды, конечно) я определять не берусь, но после работы с маслами у меня в мастерской пахнет как в лавке восточных специй :-))) Однако преимущества пришлось признать :-( Итак, по результатам первых осознанных проб, выявлено: Для блаша мне лучше всего подходит Copiava Balsam. Я понятия не имею, из чего он. Пахнет для меня скорее приятно. Он густой сам по себе, и через некоторое время ещё сильнее густеет, что ещё больше облегчает задачу блаша. Однако если использовать его слишком много, то после обжига масло выгорает коричневыми пузырьками О__о Брови мне легче даются с маслом Nelken. Ресницы. . . по странности я довольно долго с ними билась. . . странно же, те же волоски, что на бровях, а поди ж ты. . . замешала ещё несколько масел, но пришлось вернуться к Nelken. Однако был раз, когда это масло меня подвело. Смешивала краски вроде как обычно, но краска свернулась и загустела в момент. Может туда попала капля французского масла-загустителя, они рядом разводились. . . но всё равно маловероятно, что оно из-за этого свернулось. В общем, пока загадка, причина мне не известна. Впрочем, со временем всё стало зависеть от настроения. Я мешаю краски с разными маслами, пробую. По идее для каждого из масел есть примерное описание области применения, но всё равно это дело привычки и степени "набитости руки". Я могу нарисовать пару ресниц и маслом лаванды или каким-то из универсальных масел. Конкретные предпочтения нужно нарабатывать, а для этого нужно провести за росписью много-много часов, чем я в последнее время и занимаюсь. Забавно то например, что роспись кукол сильно отличается от росписи фарфоровых фигурок. Просто-таки разительное отличие. У кукол нет сплошного цвета, везде (кроме глаз) полупрозрачность и мягкость переходов, растирание краски почти "на нет". С фигурками нужен равномерный насыщенный слой, а этого невозможно добиться кисточкой, например. Для заполнения сплошным цветом, например, платья фигурки, лучше всего использовать метод тампонирования мелкой губкой (у меня косметические губки). Только масло с губками не используется, губки не получается после него отмывать, к тому же оно как-то вступает в реакцию одно с другом и губка в процессе крошится, что, конечно, не допустимо. Поэтому я, повздыхав, всё-таки приспособила под это дело водные медиумы. И с ними лучше - губки можно мыть в воде, они не портятся. Я не знаю, зачем мне эти фигурки и вообще опыт работы с ними. . . продавать их с учётом потраченного на них времени - дело совершенно бессмысленное. Но я твёрдо уверена, что их роспись - это тоже опыт. К тому же их можно дарить :-) Они такие смешнючие, когда кучкуются :-))) не могу просто :-))) Девочку в голубом платье расписывала abcbears, когда была у меня в гостях :-) Мишка на заднем плане тоже Светика :-) Ангелы Сейчас работа по росписи подходит к своему логическому завершению и я столкнулась с одной неожиданной для меня проблемой: мне нужен блеск на губах и веках, я так привыкла. Но большинство моих красок матовые или с очень лёгким глянцем, если в несколько слоёв. В добавление флюсов на каждом слое росписи я начала вчитываться только недавно, ибо положилась на одну штуку, которая должна работать как просто лак под обжиг на финишной стадии, но у меня она в тестовой пробе сработала как капля хлорки на цветную вещь - краска просто исчезла с жёлтыми разводами. В тот раз я сильно порадовалась собственной предусмотрительности - если бы намазала сразу на губы, кабздец был бы всей росписи :-)))) Так что я начала снова курить теорию и пока в теории додумалась до того, что этот лак тоже вид флюса, а некоторые флюсы, насколько я поняла, снижают температуру обжига некоторых красок и поэтому красные цвета выгорают сильнее, чем без него. Если взять отдельно флюсы сами по себе, то там тоже всё сложно. Например, большинство флюсов нельзя использовать с золотосодержащими красками, а это большинство розовых-красных-пурпурных цветов. Если использовать, то вмешивать в краску не более 30%, а с некоторыми видами красок (железосодержащие красные оттенки) - е более 10%. Вот и представьте - вы смешиваете с медиумом количество порошка краски на кончике ножа, потом нужно определить во-первых химический состав конкретно этой краски, чтобы определить подходящий именно в этом случае вид флюса а во-вторых определить, сколько от этого мизерного количества краски составляет те самые несчастные 10%, которые нельзя превышать, добавляю флюс. И вот эта вот химия меня просто доводит сейчас. Опять куча тестеров, смешиваний на глаз, обжигов (а обжиг - это целый день!). . . вот, например, в последний раз я делала тест и оно не блестит, хотя цвет и не поменяло - значит флюса было мало, нужно больше. . . на сколько больше? Короче, сложно всё. . . сейчас вот опять у меня купили мишку (ура-ура!) и я снова понесу эти деньги в магазин фарфоровых приблуд. Нужно докупить тот самый водный медиум номер 1, три вида флюса, пару красок, может быть пару кисточек. . . кстати, вы знаете, что для росписи кукол есть специальные кисти? Называются China Mop, и эти вот Mop тоже стоят как крыло боинга. Я пробую вместо них приспосабливать некоторые косметические кисти, но синтетика не слишком радуется контакту с маслами и растворителями. . . Короче, опять расходы. Мы с подругой разговариваем по скайпу и плачемся друг другу, что все, абсолютно все допустимые количества средств, отложенные для этих кукол, уже давно в разы превысили себя в несколько раз. И это же ещё не предел :-))) Кстати о красках. Выше я писала, что большинство моих красок немецкой фирмы Wanke, которая, по-моему, больше не существует. И краски эти в общем-то не плохи, краски как краски. Но у меня была возможность сравнить розовые немецкие оттенки и американские розовые от Virginia la Vorgna. Это какой-то космос. Они прекрасны как тысяча рассветов: обжигаются равномерно, наносятся хорошо, а баночки, в которых они продаются - это просто как из какой-то сказки. Осталось накопить денег и скупить всю цветовую палитру :-))) Ой, а ещё я уже вторую неделю делаю ящичек для своих керамических палитр :-)) Чтобы смешивать краски я купила в строймагазине упаковку белых глазированных плиток 15х15 см и теперь из фанеры выпиливаю дреммелем ящичек, в который плитки будут вдвигаться в горизонтальном положении, ящик будет закрываться, чтобы палитры не пылились. Сам по себе этот кружок "умелые ручки" то ещё развлечение - после отпилки одной стенки моя машинка, которая вообще-то для шлифования, а не для пиления, очень сильно перегревается :-))) а стенок 4 плюс донышки :-)) И ещё рейки, на которых должны двигаться плитки, их вообще куча. Ой, короче весело очень. Если мой паззл сойдётся, я вам покажу :-))) Девочки-фарфористы, если не сложно, расскажите пожалуйста про флюсы и вообще блеск красок, я хоть правильны мыслю на их счёт?
30.06.2014 смотреть >>
Как подготовиться к съемке делового портрета
Как подготовиться к съемке делового портрета
В последнее время я снимала много деловых портретов и поняла, что мне нужно написать своего рода райдер, как бы список всех вещей, которые вам нужны для подготовки к съемке. Я раньше не говорила специально об этом, что снимаю деловые портреты. Но я действительно люблю это и знаю достаточно о такой съемке со всех точек зрения — от мейка до обработки фото. Сейчас меня вообще особенно прет от съемок деловых портретов, а когда меня прет, я не могу молчать, поэтому слушайте :) Деловой портрет — это фото, которое может использоваться для резюме, как аватарка в статье, книге, презентации, на сайте, где угодно, на самом деле. Есть небольшие нюансы, но в целом главная задача делового портрета — показывать другим людям, с кем они имеют дело. И то, что может рассказать о вас такое фото не стоит недооценивать. Самый частый запрос, конечно, это фото на резюме. В России это пока не то чтобы необходимость, в Европе без фото вы резюме не сможете подать. За все европейские страны не скажу, больше всего клиентов у меня из Германии, там это точно маст. Но в любом случае, уже сам факт, что человек вложился в свое качественное изображение — это первый серьезный шаг к трудоустройству. Подготовка к фотосессии и само фотографирование мобилизует, это как бы тот момент, когда вы можете сделать ревизию себя, причем и внешне, и внутренне. Фотографироваться сложно. Очень мало людей чувствуют себя спокойно перед камерой. Причины разные. Кто-то контрол-фрик и не может вынести ситуацию, которой сам не управляет. Кто-то слишком темпераментный или эмоциональный, с быстрой мимикой, из-за которой вечно получается на фото с идиотским выражением лица, застигнутый врасплох. Кто-то измучен детскими травмами, нас тут всех, наверное, в детстве фотографировали в саду и школе в разнообразных искусственных позах и мы прекрасно помним, что ни одно фото не получилось хорошо. Плюс глобально это вопрос доверия, ведь фотограф видит тебя таким, как есть, без прикрас. А самое главное, позирование перед камерой — это правда сложная работа и она не делается быстро почти никогда. Нет лайфхака, который позволит одинаково работать с разными людьми, каждый раз все решается по-другому. Но есть пара вещей, о которых реально подумать заранее и это можете сделать вы сами. Это волосы и одежда. Волосы потрясающе недооцениваются людьми, приходящими на съемку делового портрета. И в жизни, кстати, зачастую. На самом деле, стрижка говорит о вас не меньше, чем марка часов (кстати, без часов на съемке можно обойтись, а также без украшений). Макияж бог с ним, он для фото делается таким, что его можно не заметить, но по форме стрижки всегда можно сразу понять — то ли человек актуальный, то ли вылез из нафталина. Если это укладка, то она не должна быть слишком парадной. Эффект, что человек слишком старался выглядеть на фото привлекательно так же плохо воспринимается, как если совсем не старался (и снялся на фоне ковра). Любые крайности при первом знакомстве, а фото это и есть первое знакомство — запишут в неадекват. Одежда я раньше сама думала, что не важно, лишь бы была нейтральных цветов. Но сейчас я совершенно точно скажу: одежда на съемке делового портрета — важно. Первое и самое главное — одежда должна быть по размеру. Очень часто ситуация, что человек долго сидел в комфортных условиях на привычной работе, ходил там в чем-то, всем было пофигу в чем, и вдруг надо искать новую работу. И выясняется, что он уже не влезает в свои нормальные деловые костюмы и вообще, поезд жизни укатил далеко. Чаще люди толстеют в комфорте, но иногда и болеют и худеют, неважно, что происходит, но когда на фото костюмчик жмет в плечах или висит мешком, это видно. И как бы подсознательно сразу мысль — чувак, что с тобой не так? Казалось бы, можно это подфотошопить, но нет, человек в костюме не по размеру чувствует себя неуютно и этот дополнительный нервяк «зашит» в самую глубину фото. Это как осанка — ее в фотошопе поправить нельзя, поэтому я на съемках, в основном, занята тем, что командую выпрямить спину. Отдельный затык — рубашки, боже, я их ненавижу Считается, что рубашка это признак делового стиля, но тут на сто процентов все зависит от рубашки! Рубашка должна вам идти, прежде всего, как просто факт. Вот мне, например, не идут рубашки вообще, какой смысл в них фотографироваться, если я в рубашке выгляжу как мудак? Я и на работу такую не пойду, где надо в рубашке работать. Но если вы все же идете туда, где работают в рубашках, то ваша рубашка, возможно, ваша последняя рубашка, должна хорошо сидеть. Чтобы шея не торчала из воротника как у черепашки, но и чтобы воротник не душил, плечи были на месте, рукава прилегали к рукам, но оставляли свободу движения, талия была на талии… Ставлю здесь многоточие, т. к. тема бесконечная и болезненная, но идея ясна. Плохо сидящие рубашки очень трудно фотошопятся. В общем, лучше для съемки (и для собеседования заодно) специально купить что-то пусть недорогое, но хорошо сидящее в плечах и застегивающееся на груди и на пузе. У рубашек не должно быть заломов в подмышках от долгой носки. Сдайте свою единственную приличную рубашку в химчистку. Вообще, вся одежда обязательно должна быть чистой и отглаженной! Без пятен пота и запаха… фотограф тоже живой человек… Везите чистую глаженую одежду на съемку в чехлах и на плечиках. Лучше избегать контрастных принтов и агрессивных рисунков — крупных клеток, полосок. Черный и белый цвет не стоит. Я даже не могу точно объяснить почему, просто не надо, они слишком много на себя берут. Темно-серый/темно-синий и светло-серый/светло-бежевый вместо черного и белого. Яркие цвета и всяческий колорблокинг только если вы умеете с этим мастерски обращаться в реальности. Лучше взять на фотосессию несколько комплектов одежды, оптимально — три. Иногда потом в обработку идут фото только в одном наряде, но сам процесс переодевания как-то живительно действует на процесс, и расслабляет, и мобилизует одновременно. К тому же, фото в разных образах можно крепить к разным резюме, что логично. Также подумать о текстуре ткани. Толстая шерсть традиционно не ОК, вообще, шерсть не очень ОК, если это не тонкая пластичная костюмная ткань. Хорошо выглядит качественный плотный трикотаж, плотный шелк. Если блузка из шелка, то женщине стоит позаботиться о бюстгальтере, который не проступает. Это можно отфотошопить, но, как бы, в жизни такие вещи тоже должны выглядеть идеально. Говорю же — фотосессия это ревизия себя и повод подтянуть кое-какие гайки. Итак, суммирую. Как готовиться к деловой фотосессии Если у вас последние деньги — потратьте их на хорошего парикмахера или на хорошо сидящую рубашку. Оставшиеся последние деньги — на идеальный бюстгальтер, который реально держит грудь и не проступает под одеждой. Одежда для фотосессии должна быть чистой, выглаженной, по размеру, нейтральных цветов и текстур. В макияже (если вдруг вас снимаю и крашу не я, ко мне надо приезжать без макияжа) использовать матовые тени, помаду без блеска, тушь для ресниц. Если надо выбрать что-то одно — тушь для ресниц. Хороший фотограф и ретушер сделает нормальную кожу на съемке и в фотошопе и без тонального. Если вы умеете улыбаться — улыбайтесь! Если не умеете зубами — улыбайтесь глазами, думайте о хорошем, смотрите в объектив как будто смотрите на человека, которого вам приятно видеть. Зубами, кстати, не всегда надо, надежнее глазами, это всегда подходит. Конечно, хорошо, когда все условия сходятся — и деньги есть на фотосессию, и одежда по размеру, и настроение боевое. Если ничего этого нет, то, учитывая мои советы, можно и дома на телефон сняться достойно, как минимум, без ковра и катышков. Чисто, опрятно, минималистично, фон нейтральный, без предметов, выспаться, сделать патчики под глаза или компресс из огурцов-картошки, скромный макияж без блесток и цветных теней, не стараться быть секси, разворот в камеру, что-то среднее между фронтальным и три четверти, но взгляд прямо в камеру, уверенный, с любезной улыбкой на губах или в глазах. Все ржут, когда я говорю на съемках «полюбезнее», но что делать, мы все слишком суровые, надо включать на камеру чуть-чуть добра * * * Этот пост первоначально был написан для фейсбука, но он получился таким заряженным, что я решила сохранить его у себя на сайте и, соответственно, здесь. Сейчас я делаю специальный раздел для сайта, где будет все про съемку делового портрета и я еще напишу более структурированный и краткий мануал, как лучше готовиться — от внутренней постановки задачи до воплощения. Пока это все делается и пишется, как всегда, не быстро у меня, скажу пару слов о съемках, которые можно у меня сделать. Во-первых, просто съемка. Есть два варианта съемки делового портрета — полный и сокращенный. В полном варианте мы делаем три образа. Это нужно, потому что разные ситуации в жизни, когда нужно формальное фото. На резюме одно, в LinkedIn другое, для статьи или сайта третье. Кому-то надо выглядеть посолиднее, кому-то помоложе, причем, чаще всего это один и тот же человек. Хорошо, когда есть выбор под разные задачи. Так что, мое мнение — если уж решились на съемку, надо отработать по максимуму. Все детали внутри этого формата обговариваются с каждым клиентом лично — что вам надо, то и будем делать. Если не знаете точно, что надо, — обсудим и решим. Полная фотосессия стоит 15 000, я обработаю 8—10 фотографий. Сокращенный вариант — один или два образа. Это подходит, например, для мужчин. Или если у вас есть четкая задача. Или финансовые соображения. Работать тоже будем на совесть, до победного. Время очень приблизительно ограничено, в большей степени тем, что у непривычного человека через пару часов физический ресурс на съемку заканчивается. Сокращенная фотосессия стоит 10 000, я обработаю 5—6 фотографий. Во-вторых, у меня есть, я считаю, гениальный формат урока макияжа — «Деловой макияж + портрет». Это мой любимый вариант «чтоб два раза не вставать». Тоже надо переписать немного содержание урока, но в среднем это три разных образа — натуральный, собственно, «деловой» (это по-разному трактуется в каждом случае — губы поярче, пиджак, очки, в зависимости от человека и его потребностей) и один образ в усиленном макияже. По факту мы можем сделать чуть больше съемки, или чуть больше урока, кому что нужнее. Сейчас есть возможность сделать фотосессию дешевле. Мне все еще нужны модели для сайта, чтобы раздел про деловой портрет смотрелся красиво. Обычно я, конечно же, ничьи фото не публикую без разрешения и, естественно, далеко не все этого хотят, хотя у меня действуют постоянные скидки для дающих разрешение — и на фотосессии, и на уроки. Поэтому, когда мне нужны модели для примеров любых моих работ, я делаю скидки побольше. Вся информация о скидках у меня на сайте :) ↓ Оригинал статьи на моем сайте
31.10.2018 смотреть >>
МАСТЕР-КЛАССЫ ПО ВАЛЯНИЮ - СЕНТЯБРЬ-ОКТЯБРЬ!!!
МАСТЕР-КЛАССЫ ПО ВАЛЯНИЮ - СЕНТЯБРЬ-ОКТЯБРЬ!!!
А ведь завтра Новый год. . . Не знаю как вы, а я уже несколько лет отмечаю 1 сентября как Новый год, и это не дань моде или ностальгия по школе. . . Просто я физически ощущаю конец лета - как конец года, и осенью всегда чувствую в себе новые силы. . . для чего-то бОльшего. . . Возможно это еще как-то связано с тем, что я родилась осенью. . . Так или иначе этот "новый" год подарил мне лучший подарок - МАСТЕРСКУЮ ! Спасибо Богу и волшебнице Яне u_lii_tochka !!! Совсем скоро мы устроим открытие студии, на котором счастливы будем видеть вас, друзья!!! Подробности обязательно будут отдельным постом у меня и у Яны. А пока мы всё еще вьём наше гнёздышко. . . и. . . начинаем новый сезон мастер-классов!!! Та-ааа-дам!!! ТЕМЫ И ДАТЫ БЛИЖАЙШИХ МАСТЕР-КЛАССОВ: 10 СЕНТЯБРЯ - ВОЙЛОЧНЫЕ ЦВЕТЫ - ЛИЛИЯ И МАК (мокрое и сухое валяние); 11 СЕНТЯБРЯ - ВОЙЛОЧНЫЕ ИГРУШКИ (сухое валяние); 18 СЕНТЯБРЯ - БЕСШОВНЫЕ ВОЙЛОЧНЫЕ СУМОЧКИ-КЛАТЧИ (мокрое валяние на выкройке); 22 СЕНТЯБРЯ - ВОЙЛОЧНЫЕ БУСЫ - КРУГЛЫЕ И МИЛИФЬОРИ (сухое и мокрое валяние); 2 ОКТЯБРЯ - ВОЙЛОК. ТЕХНИКИ И ПРИЁМЫ РАСКЛАДКИ; 8 ОКТЯБРЯ - НУНО-ВОЙЛОК. СОЧЕТАНИЕ ФАКТУР; ВСЕ подробности о мастер-классах можно узнать под катом!!! Записаться на МК можно через личное сообщение (укажите ваше имя, контактный мобильный телефон, дату и тему МК, на который вы хотели бы попасть) или позвонив по телефону 8-916-369-71-сорок три. На мастер-классы по - цветам, бусам, игрушкам, клатчам - можно (и нужно) приходить новичкам, которые ни разу не пробовали валять, а также людям, которые уже достигли определенных результатов в валянии, МК помогут вам лучше понимать материал и научится делать качественный войлок! На Матер-классах, вы узнаете о том каким разным и удивительным может быть войлок, о свойствах и разновидностях натуральной шерсти, о том какую шерсть лучше использовать для того или иного изделия. На примере конкретных изделий вы познакомитесь с разными техниками валяния, увидите и почувствуете весь процесс от выбора материала до качественно свалянной вещи, узнаете о наиболее интересных магазинчиках, где можно приобрести всё необходимое. И самое главное, в конце каждого занятия у вас останется ВАШЕ войлочное произведение. На мастер-классы по - техникам и приёмам валяния - можно приходить начинающим валяльщикам, но если у вас будет хотя бы небольшой опыт валяния вам будет проще и легче освоить весь объём информации. Эти МК объединяют в себе несколько тем, техник, приемов валяния, освоив которые вы сможете самостоятельно делать прекрасные и разнообразные вещи! На МК мы НЕ будем валять какое-то одно конкретное изделие, вместо этого мы будем делать разные образцы, это даст вам возможность попробовать все приёмы самостоятельно, прочувствовать процесс, понять нюансы. К концу занятия у вас останется некая коллекция образцов, которая станет вашим помощником и примером в дальнейшей работе с войлоком. 10 СЕНТЯБРЯ - ВОЙЛОЧНЫЕ ЦВЕТЫ - ЛИЛИЯ И МАК (мокрое и сухое валяние). В ходе мастер-класса вы познакомитесь с мокрым (и чуть-чуть сухим) валянием, узнаете о свойствах и возможностях натуральной шерсти, по окончании МК у вас останутся 2 замечательных цветка - лилия и мак! МК пройдёт 10 СЕНТЯБРЯ, по адресу - м. Ясенево, Новоясеневский проспект, 13, к. 2 (подробно как добраться см. в конце анонса). Начало в 12. 00, продолжительность 5-6 часов. Стоимость занятия 1700руб. ВСЕ материалы входят в стоимость, с собой можно взять фотоаппарат, блокнот+ручку и что-нибудь вкусненькое к чаю ;) 11 СЕНТЯБРЯ - ВОЙЛОЧНЫЕ ИГРУШКИ (сухое валяние). На этом мастер-классе вы познакомитесь с основами сухого валяния. На примере небольшой игрушки (7-10см), вы научитесь делать различные детали и соединять их вместе, узнаете о свойствах шерсти, выборе материала для данного вида валяния, о том где и что можно купить и т. п. В конце занятия у вас останется милый войлочный зверёк, ваш и только ВАШ!!! МК пройдёт 11 СЕНТЯБРЯ, по адресу - м. Ясенево, Новоясеневский проспект, 13, к. 2 (подробно как добраться см. в конце анонса). Начало в 12. 00, продолжительность 5-6 часов. Стоимость МК 1800руб. , все материалы входят в стоимость, с собой можно взять фотоаппарат, блокнот+ручку и что-нибудь вкусненькое к чаю ;) 18 СЕНТЯБРЯ- БЕСШОВНЫЕ ВОЙЛОЧНЫЕ СУМОЧКИ-КЛАТЧИ (мокрое валяние на выкройке). На этом мастер-классе вы научитесь валять объемные БЕСШОВНЫЕ вещи (мокрое валяние на выкройке), это могут быть косметички или чехольчики для мобильных. По точно такой же технологии валяются большие сумки, тапочки, шапки и т. п. Вы узнаете о свойствах и возможностях натуральной шерсти, научитесь делать выкройку нужного размера и формы, рассчитывать кол-во шерсти, делать ровные края (крышечка), добиваться нужной формы и объёма войлочного изделия. За счет небольшой формы, к концу занятия у вас получится законченное (доваленное) изделие. МК состоится 18 СЕНТЯБРЯ, по адресу - м. Ясенево, Новоясеневский проспект, 13, к. 2 (подробно как добраться см. в конце анонса). Начало в 12. 00, продолжительность 5-6 часов. Стоимость 2000руб. , валять будем из чудесного КАРДОЧЕСА, все материалы входят в стоимость, с собой можно взять фотоаппарат, блокнот+ручку и что-нибудь к чаю. 22 СЕНТЯБРЯ - ВОЙЛОЧНЫЕ БУСЫ - КРУГЛЫЕ И МИЛИФЬОРИ (сухое и мокрое валяние). В ходе мастер-класса вы научитесь: - Валять бусины из натуральной шерсти (сухое и мокрое валяние) - Изготавливать бусины разных форм, цвета и фактуры - круглые и милифьори (рулетики); - Декорировать бусины различными растительными волокнами (шёлк, лён, вискоза и т. п. ) и пряжей. МК пройдёт 22 СЕНТЯБРЯ, по адресу - м. Ясенево, Новоясеневский проспект, 13, к. 2 (подробно как добраться см. в конце анонса). Начало в 12. 00, продолжительность 4-5 часов. Стоимость занятия 1500руб. , все материалы входят в стоимость, с собой можно взять фотоаппарат, блокнот+ручку и что-нибудь вкусненькое к чаю ;) 2 ОКТЯБРЯ - ВОЙЛОК. ТЕХНИКИ И ПРИЁМЫ РАСКЛАДКИ. На мастер-классе вы узнаете о различных техниках, которые чаще всего применяются при создании шарфов и полотен из шерсти. На МК мы НЕ будем валять какое-то одно конкретное изделие, вместо этого мы будем делать разные образцы, это даст вам возможность попробовать все приёмы самостоятельно, прочувствовать процесс, понять нюансы. К концу занятия у вас останется некая коллекция образцов, которая станет вашим помощником и примером в дальнейшей работе с войлоком. Подробнее о том, что будет изучено и опробовано вами на МК: - прямая классическая раскладка - однородное по плотности полотно, прямой ровный край. - "капустная" раскладка - края-воланы; - края с фантазийными элементами (шнурочки, лепестки и т. п. ) - раскладка-паутинка; - плавные и четкие цветовые переходы, взаимопроникновение цветов шерсти (шерстяные узоры-рисунки); - декоративные волокна - эффекты, особенности в работе; - пряжа как основа и декоративный элемент. Стоимость МК 3000руб. без учета материалов, вы можете купить их на месте, но для этого нужно обязательно сообщить мне заранее не менее чем за 2 дня до МК, весь набор шерсти и волокон для МК у меня будет стоить 500руб. Вы также можете купить материалы заранее в любом другом месте и принести их с собой на занятие. Очень рекомендую придерживаться списка, если у вас будет вместо мериноса что-то "полутонкое отечественное", вы потратите намного больше сил и нервов на валяние образцов чем участники с рекомендованными материалами, что-то может не получится вовсе. . . (поверьте на слово :)) Для МК необходимо принести (эти материалы НЕ включены в стоимость): - 70 грамм мериноса (австралийский меринос 16-18мк), 2-3 сочетающихся цвета на ваш вкус; - 20 грамм кардочеса коридейл (разных цветов); - 10 грамм волокон шёлка Mulberry; - полотенце для рук; - блокнот, ручку, фотоаппарат (если нужен); - тонкие перчатки если в них есть необходимость (латекс, винил). В стоимость включены следующие материалы на время МК: - пупырка; - полиэстеровая сеточка, полиэтилен; - ВШМ (шлиф. машинка) - на время работы на МК; - мыло (Марсельское оливковое и жидкое оливковое "Палмолив"); - стиральная доска; - некоторые декоративные волокна (шелк, лен, вискоза); - шерстяная пряжа. Мастер-класс пройдёт 2 ОКТЯБРЯ, по адресу - м. Ясенево, Новоясеневский проспект, 13, к. 2 (подробно как добраться см. в конце анонса). Начало в 12. 00, продолжительность 7-8 часов. С собой (помимо материалов) можно принести - что-нибудь вкусненькое к чаю. Количество участников от 3х до 10ти человек. Стоимость 3000руб. если вы покупаете материалы у меня - 3500руб. Записаться можно по телефону 8-916-369-71-сорок три или через личное сообщение (указав свое имя, номер мобильного телефона и тему МК). 8 ОКТЯБРЯ - НУНО-ВОЙЛОК. СОЧЕТАНИЕ ФАКТУР. На мастер-классе вы узнаете о различных техниках, которые чаще всего применяются при создании нуно-войлочных шарфов (работа с тканью и шерстью). На МК мы НЕ будем валять какое-то одно конкретное изделие, вместо этого мы будем делать разные образцы, это даст вам возможность попробовать все приёмы самостоятельно, прочувствовать процесс, понять нюансы. К концу занятия у вас останется некая коллекция образцов, которая станет вашим помощником и примером в дальнейшей работе с войлоком. Подробнее о том, что будет изучено и опробовано вами на МК: - различные способы обработки края шерстью на тонком шелке: тонкий односторонний/двухсторонний край; край-волан; край со шнурочками; край с войлочным фрагментом (цветок, лепесток)); - фрагментарное и полное наложение шерсти на шелк - эффекты; - раскладка тонкий орнаментальных узоров на тонком шелке. - фактурные эффекты в нуно-войлоке при работе с разными по плотности тканями; - ламинирование - создание разнофактурных узоров на полотне; - знакомство с префельтом, особенности в работе. Стоимость МК 3000руб. без учета материалов, вы можете купить их на месте, но для этого нужно обязательно сообщить мне заранее не менее чем за 2 дня до МК, весь набор шелковых отрезков ткани и шерсти у меня будет стоить 500руб. Вы также можете купить материалы заранее в любом другом месте и принести их с собой на МК (материалы для этого МК нужно будет предварительно порезать дома, см. ниже). Очень рекомендую придерживаться списка, если у вас будет вместо мериноса что-то "полутонкое отечественное" или полиэстер вместо шёлка, вы потратите намного больше сил и нервов на валяние образцов чем участники с рекомендованными материалами что-то может не получится вовсе. . . (поверьте на слово :)) Для МК необходимо принести (эти материалы не включены в стоимость): !!! Необходимая ткань (и префельт) должна быть предварительно порезана/порвана дома, чтобы получились ровные кусочки 25Х25см (+/- 2 см)!!!! - 50 грамм мериноса (австралийский меринос 16-18мк), 2-4 сочетающихся цвета на ваш вкус; - шёлк-шифон, 4 кусочка 25Х25см, белый; - шёлк-эксельсиор, 1 кусочек 25Х25см, белый; - шёлк-органза, 1 кусочек 15Х15см, белый; - префельт (иглопробивной), 2 кусочка 25Х25см, любой цвет, но желательно белый. - полотенце для рук; - острые ножницы для ткани; - линейку; - блокнот, ручку, фотоаппарат (если нужен); - тонкие перчатки если в них есть необходимость (латекс, винил). В стоимость включены следующие материалы на время МК : - пупырка; - полиэстеровая сеточка, полиэтилен; - ВШМ (шлиф. машинка) - на время работы на МК; - мыло (Марсельское оливковое и жидкое оливковое "Палмолив"); - стиральная доска; - различные ткани для ламинирования и наложения (хлопок, шелк-атлас, вискоза, флис и т. п. ). Мастер-класс пройдёт 8 ОКТЯБРЯ, по адресу - м. Ясенево, Новоясеневский проспект, 13, к. 2 (подробно как добраться см. в конце анонса). Начало в 12. 00, продолжительность 7-8 часов. С собой (помимо материалов) можно принести - что-нибудь вкусненькое к чаю. Количество участников от 3х до 10ти человек. Стоимость 3000руб. если вы покупаете материалы у меня - 3500руб. Записаться можно по телефону 8-916-369-71-сорок три или через личное сообщение (указав свое имя, номер мобильного телефона и тему МК). _________________________________________________ Подробнее про то "как добраться" до нашей студии (утащила у Яны - спасибо ЯНА!!! :)))): Адрес: метро "Ясенево", Новоясеневский проспект, 13, к. 2 Первый вагон из центра, выход к т/ц "Золотой Вавилон". Поднимаетесь вверх по улице, т/ц остается по правую руку, сразу за ним жёлтый, длинный жилой дом, поворачиваете направо, во двор этого дома, идёте вдоль подьездов, пока на противоположной стороне, на пригорочке не покажется небольшое двухэтажное здание. На заборе много разных рекламных щитов, в том числе и про йогу. :)) Ориентируйтесь на них. По лесенке, к забору, в калитку, прямо перед вами-вход. Войдя в здание-налево, на второй этаж, а дальше по стрелочкам. :)) и на голоса.
31.08.2011 смотреть >>
Здесь живет вдохновение. Арт-путешествие в Италию. Набор открыт!
Здесь живет вдохновение. Арт-путешествие в Италию. Набор открыт!
Каждый город — музей под открытым небом, в каждом соборе — фрески, картины и статуи работы великих мастеров, каждое блюдо местной кухни — настоящее произведение искусства, у каждого дня в году — собственный святой-покровитель, каждое название и едва ли не каждое слово звучит как музыка… Все это — Италия, la bella Italia, земля, подарившая миру Рим и Венецию, Флоренцию и Милан, Цезаря и Катона, Вергилия и Горация, Леонардо и Микеланджело, Челлини и Казанову, водопровод и бани, спагетти и пиццу — и многое, многое другое Отрывок из книги Мортона Генри Наверняка у каждого из нас есть свои особые "правильные" места или даже целые города для творческого вдохновения, размеренной жизни, неспешных прогулок по набережной, где тишина полна только чайками и стуком далеких каблуков, мечтательных утренних капучино за столиком на площади у церкви, где ничто не потревожит твой личный внутренний ритм и никуда не надо торопиться. Генуя (столица самого маленького региона на юге Италии - Лигурии), в моем списке таких мест. В Генуе присутствуют все признаки "правильного" города: ● крутой рельеф; ● свое собственное Лигурийское море, цвет и прозрачность которого вдохновляли великих художников; ● своя собственная кухня, по своим собственным рецептам из своих собственный продуктов, известная во всем мире; ● музей, вывернутый наружу: в свободном доступе – росписи Рубенса и Ван Дейка в иезуитской церкви; ● домики с разноцветными стенами и терракотовыми крышами; ● паутина тесных извилистых улочек-морщин, заводящих в тупики и бельведеры, которых тут около 1000 (отличные места для тайных свиданий и поцелуев); ● покачивающиеся яхты на привязи соседствуют с океаническими многоярусными круизными паромами; ● пустынная по утрам, но оживленная по вечерам набережная с торговцами морепродуктами. И, конечно же, какой настоящий город-романтик без настоящего пиратского корабля и старинного порта с которого отправился в свое путешествие Христофор Колумб? В придачу ко всем сокровищам, прямо под городом, совершенно потрясающий бонус - Лигурийское море! По набережной которого можно гулять пешком, распугивая чаек, глазеть на туристов со всего мира или встречать закаты на скалистых берегах, под звездным небом, слушая шум моря с бокалом вина, акварелью и блокнотом. А вино, к слову сказать, здесь одно из лучших в мире, хотя и производить его весьма непросто в здешней местности: местные виноделы спускают террасы виноградников максимально близко к прибрежной линии так, что лоза орошается, словно шампанским, салютом из брызг волн, разбивающихся о скалы. Все эти дары маленького но некогда великого города Генуи конечно внесены в программу наших мероприятий на каждый день. Анонс тура в 15-секундном ролике: Даты проведения тура: 18-26 июня 2016. Маршрут: Милан, Генуя, Чинкве-Терре, Милан. Стоимость: 900€. Записаться в арт-путешествие Для нерисующих спутников стоимость программы - 600€. Отзывы о предыдущих турах: Артбук-мания в Чехии Артбук-мания в Таиланде Артбук-мания в Португалии Видео и отзыв участницы по туру Таиланд+Камбоджа, февраль 2016 Таиланд+Камбоджа, ноябрь 2015 В программе: ● много прогулок по городу, узкие улочки, набережные, мосты и достопримечательности. Черепичные крыши, мостовые и потаенные закоулки. Мы будем много гулять, смотреть и учиться видеть - не предметы, а свет, их формирующий. Рассматривать детали и разгадывать загадки. Искать на фасадах тайные знаки и придумывать новые легенды. Дышать городом и учиться передавать его атмосферу на бумаге. ● исследования керамической плитки и другие интересные вещи, формирующие характер и "лицо" города. Большие истории в маленьких улочках, все оттенки и драгоценные мелочи. ● много часов рисования, разнообразные задания и впечатления в картинках. Каждый день мы будем узнавать и пробовать что-то новое. Кроме того нас ждет множество заданий на творческое раскрепощение и развитие фантазии. Техники работы с акварелью и лайнерами, особенности быстрых зарисовок (в кафе, городская зарисовка), подготовка разворотов в артбуке, создание коллажей. ● прогулки и посиделки у моря. Смотреть, слушать, вдыхать, чувствовать, рисовать, наслаждаться, разговаривать. . . Мы будем учиться передавать на бумаге воду, отражения, солнечные блики и воздух. А также собственные ощущения от общения с морем. И даже если вы совсем не романтик, я уверена, Лигурия найдет чем растопить сердце, вдохновить и заполнить блокнот от корки до корки :) ● вкусное вино и письма в бутылках. Море, каменистые почвы с минералами, средиземноморские сосны, оливковые деревья и ароматные цветы дают лигурийским винам редкий и уникальный характер. 75% вин – белые, они прекрасно сочетаются с лигурийской кухней, которая преимущественно состоит из рыбы и море продуктов. Закатные лучи, отражающиеся в бокале - снова сплошная романтика и, возможно, новые грани в творчестве :) Приятное и расслабляющее дополнение к уютным вечерам после насыщенного дня. ● вкусная еда и свежие морепродукты. Лигурийская кухня – это простота высокого качества! Поскольку в Лигурии есть и море, и горы, то и кухня включает в себя это разнообразие, предлагая большой выбор рыбных, мясных и овощных блюд. Главное богатство Лигурии – оливки и оливковое масло, артишоки, базилик и многое другое. Лигурия знаменита своим оливковым маслом янтарного цвета и очень мягкого вкуса, с низкой кислотностью, поэтому считается одним из самых качественных в Италии. Самая большая знаменитость лигурийской кухни, без которой практически нельзя обойтись, рesto alla genovese – холодный и очень ароматный соус из базилика, кедровых орешков, чеснока, сыра (caprino или parmigiano) и оливкового масла, толчёный исключительно в мраморной ступке. Рesto alla genovese («песто») - соус только для первых блюд из пасты! Лигурийцы – мастера выпечки и пиццы с начинкой. Типично самыми популярными блюдами в Лигурии являются фокаччо и другие пироги: от простого фокаччо с оливковым маслом и травами до заполненных сыром фокаччо. Рыба занимает особое место в лигурийской кухне, ее готовят всеми мыслимыми способами. Однако истинный король Лигурийской кухни — это анчоус, который употребляют в пищу свежим, поджаренным или нафаршированным, но также его консервируют. В старых булочных можно попробовать местные деликатесы из какао, цукатов и миндаля. Также не оставят равнодушными пироги с изюмом, лимонными цукатами и орехами. Да, арт-тур — это не только о рисовании :) В художественной части программы: - информация о видах, техниках и приемах создания артбуков, подробно рассматриваются композиционные решения разворотов; - техника акварель+графика, серия заданий от простого к сложному; - рисунок "по мокрому", техника многослойной акварели и другие приемы и эффекты в акварели; - техника коллажа и композиционные решения, составные части коллажа; - основы цвета, света, понятия тона, тень и силуэт - серия упражнений, которые позволяют не только отработать знания, но и получить результат, имеющий художественную ценность (упражнения выполняем в артбуках и каждый разворот будет иметь законченный и красивый вид); - приемы, с помощью которых можно создать настроение в рисунке и как вести рисованный дневник впечатлений; - арт-терапия, развенчание мифов о художниках, как справиться с боязнью чистого листа и другими страхами; - набор базовых навыков и приемов для создания интересных работ в путешествиях и в повседневной жизни. Кроме того, каждый участник тура получает методичку курса "Зарисовки в путешествиях" с заданиями, которую можно использовать в дальнейшем для самостоятельных путешествий. Основные тематические развороты, которые мы нарисуем в туре: - городской пейзаж; - морской пейзаж; - архитектурные детали; - создание иллюстраций на примере легенды или личной истории; - кулинарный разворот; - ботанический разворот (флора и фауна) - дневник путешественника; - карта путешествия; - зарисовки в кафе; - национальные мотивы в орнаментах. В конце тура у каждого из нас будет артбук, наполненный рисунками, фотографиями и впечатлениями. Я расскажу все, что знаю о своих любимых материалах - акварели и лайнерах, об их особенностях, а также покажу как создавались те или иные работы. Даты проведения тура: 18-26 июня 2016. Маршрут: Милан, Генуя, Чинкве-Терре, Милан. Стоимость: 900€. Записаться в арт-путешествие Для нерисующих спутников стоимость программы - 600€. В стоимость тура входит: ● проживание (2 ночи в Милане, 2 ночи в регионе Чинкве Терра, 4 ночи в Генуе) и все перемещения по программе, включая транспортный паром/кораблик по Чинкве Терра (при удачном подборе команды - не зануд, проживание и прогулка на яхте), вход в национальные парки по программе; ● мастер-классы и обучение по программе. В стоимость тура не входит: перелет (начало и окончание программы в Милане), затраты на питание, медицинская страховка, оформление визы, личные траты, материалы. Обратите внимание, что Италия, и, в частности, Милан, Генуя - это музеи под открытым небом, т. е. количество достопримечательностей (соборов, галерей, выставок, аутлетов и прочего), просто зашкаливает - и нет никакой возможности посетить их все или хотя бы частично в нашем туре. А посетить действительно есть что. Милан: Миланский Собор, Ла Скала, галерея Виктора Эммануила II, пинакотека Брера, замок Сфорца, парк Семпионе, Музей науки и техники Леонардо да Винчи, планетарий, городской музей естествознания, галерея современного искусства (здесь есть и Пикассо, и Моне, и Ренуар, и Матисс), Галерея Амвросиана (Рафаэль, Караваджо, Тициан, Леонардо да Винчи. ) И еще более 30 достопримечательностей. Милан — живой, суматошный, задорный и, конечно же, очень модный. И достопримечательности у этого города под стать. Львиная доля «must see» Милана касается шоппинга — это и «Золотой четырехугольник», и район Ингроссо, и первый торговый пассаж в мире — галерея Витторио Эммануэле II, и аутлеты. Генуя (первый в мире банк, первые модели систем страхования, пенсионного фонда, бесплатного образования и медицинского обслуживания): Палацци-дей-Ролли, Собор Сан-Лоренцо, Генуэзский аквариум, дворец Россо, и многое-многое другое. Поэтому - пожалуйста, если вы хотите посетить какие-либо достопримечательности или потратить время на шоппинг (куда без него) спланируйте ваш прилет или отлет заранее. В рамках тура у вас будет свободное время в Милане в день сбора участников 18 июня и в день отлета 26 июня, начиная с 12 дня. Также, в Генуе мы отведем полдня на свободное время, чтобы каждый мог предаться своим личным пристрастиям (от ничего-не-делания на море, до праздника вина и обжорства, либо выполнить индивидуальное творческое задание). 7 причин поехать в путешествие с Артбук-манией Зачем рисовать в путешествиях
19.04.2016 смотреть >>
#Promakeup. До и после, часть четвертая.
#Promakeup. До и после, часть четвертая.
Итак, настал момент, когда я хочу завершить рассказ о проекте «До и после», начатый в незапамятные времена… блогер из меня таки никудышный, но я надеюсь, вы меня за это в очередной раз простите :) В длинной поездке по Латинской Америке, из которой я вернулась уже больше месяца назад, ну никакой не было возможности думать о таких вещах, как там тон или румяна, и даже о коррекции бровей. Хотя латиноамериканки красятся будь здоров как и индустрия весьма процветает, но наше путешествие было такого формата, что все эти прекрасные вещи остались за бортом жизни и сознания. Ну а сейчас я хочу, наконец, расставить все точки, которые задолжала, и двинуться дальше. По поводу, кстати, дальше – мы только что сделали с Катей страничку на фейсбуке, так вышло, что мы, все-таки, много времени проводим на фейсбуке, здесь я тоже останусь, но многие уже не читают жж, поэтому буду шарить туда посты отсюда, ну и писать какие-то вещи специально для ФБ. Так что будем рады вашему вниманию и лайкам! *** Первый образ – еще раз про брови или как убрать печаль с лица. Я уже про это говорила здесь. У модели, можно сказать, классический случай грустных бровей домиком, внутренние концы слишком подняты, внешние падают вниз, а должно быть все наоборот. С помощью небольшой коррекции мы решили проблему грусти, но по-хорошему, брови стоило бы отрастить еще пошире, сейчас к внешнему краю бровь слишком сужается отчего между бровью и глазом образуется много пустого пространства, которое «давит» на глаз, веки от этого кажутся нависающими. Надеюсь, за то время, пока я ездила, брови уже отросли :) Второй момент – макияж для нестандартного лица. У модели яркая внешность в сочетании с огненным темпераментом, если на таком лице переборщить с макияжем, есть риск уйти в гротеск. Поэтому наиболее разумный вариант – чем меньше, тем лучше. Все максимально натуральное, мы только взяли чуть более сочный цвет для губ, губы красивые и их хочется подчеркнуть – если все остальные элементы нейтральные, можно позволить даже еще более яркий цвет. В общем, такой тип лица это, как раз, тот случай, когда лучше выделить что-то одно. Часто про это спрашивают – правда ли, что надо всегда выбрать, на чем делать акцент – на глазах или на губах. Ну что тут скажешь -- есть много лиц, на которых абсолютно органично смотрятся хорошо выделенные глаза и губы, даже днем. И есть лица, для которых необходимо сделать выбор, что именно выделять. Чем ярче основа, тем сильнее надо задуматься о том, от чего в пользу чего стоит отказаться. Хотя и темперамент, и образ жизни, и ситуация, для которой делается макияж, имеют значение – нет ни одного незыблемого правила в макияже, все может сыграть и выстрелить в тот или иной момент. Но поскольку в данном проекте мы решили делать только безопасные вещи, то здесь вот так :) По поводу использованных средств. Светлые брови, часть из которых надо еще дорисовывать, лучше подводить мягким карандашиком. Здесь это особенно важно, чтобы брови, с одной стороны и были, а с другой опять-таки не скатились в гротеск, они не должны быть слишком контрастными. Поэтому тут карандашик и тушь для бровей в цвет волос. Модель не очень любит тон, поэтому я взяла свой любимый BB-крем, очень легкий и вполне прилично кроющий, я бы сказала, в моем личном хит-параде корейских BB-кремов это лидер. Ну и помады Shiseido я давний фанат, а про любимые беспроигрышные нежно-розовые румяна MAC я тоже уже писала здесь. Комментарий по прическе от Кати: Длинные волосы уложили в легкие локоны, которые завершают мягкий романтический образ. *** Вторая история не про жизнь, а про сцену, от модели поступил заказ на сценический макияж, девушка играет в группе фламенко, не солист, поэтому не нужен был яркий образ, но, вместе с тем, на сцене необходимо иметь такое лицо, которое видно из зрительного зала. Я воспользовалась этой ситуацией, чтобы, наконец, поговорить с вами про свет, давно хотела. Когда мы делаем макияж, всегда надо учитывать, при каком освещении он будет носиться. Краситься всегда лучше при максимально ярком и ровном освещении, которое не дает резких теней, но в жизни придется ходить при разном свете, в течение одного дня освещение будет постоянно меняться и это вне нашего контроля, однако, накрасившись при хорошем освещении, вы можете быть уверены, что при любом другом свете вы не будете выглядеть странно. Источник света должен располагаться на уровне лица, что происходит, когда свет идет сверху (как это часто бывает в ванных комнатах, где обычно происходит покрас), можно представить, глядя на фото. Я специально сделала одну фотографию с ровным светом, таким же как на фото «до» (напомню, на всякий случай, что все фотографии тут без фотошопа). Здесь мы видим, что ровный заполняющий свет дает нам полную картину, легко понять, много или мало краски на лице и что с этим делать. Второе фото на темном фоне сделано со светом, подобным сценическому – как правило, он идет сверху, он жесткий, дает сильные тени, любой рельеф лица при этом тоже отбрасывает тень, поэтому, если хочется почувствовать себя уродом с неровной кожей и с фингалами под глазами, нужно посмотреть на себя в этом свете. Ужас в том, что в большинстве офисов, да и вообще любых помещений свет так же идет четко сверху, т. е. , накрасившись дома перед хорошим зеркалом с хорошим светом, на работе все равно имеешь шансы выглядеть не лучшим образом именно из-за освещения… но мы про это не будем думать, потому что главное, что нужно унести утром от своего зеркала – чувство прекрасного, а к тому, что не в нашей власти, относиться философски. А далее магия сцены – вот так примерно, как на этой маленькой фотке мы будем видеть человека из зрительного зала. Расстояние сглаживает все неровности, несмотря на жесткий свет. К обычной жизни это тоже применимо – часто девушки беспокоятся, что на лице будет виден слой макияжа. Но мы забываем при этом, что другие люди никогда не видят нас так близко и не рассматривают нас с таким пристрастием, как мы сами. Макияж всегда воспринимается с некоторого расстояния, пусть не такого далекого, как сцена, но тем не менее. Итак, что нужно, чтобы сделать макияж для подобной ситуации. В сущности, это такой утрированный вечерний макияж, те же принципы – работаем скорее не с цветами, а с тонами и текстурами. Во-первых, для сцены или для жаркой вечеринки имеет смысл заменить жидкий тональник пудрой, мне нравится запеченная пудра Pupa, если наносить ее кистью с двойным ворсом, получается плотное стойкое покрытие. Чтобы пролепить форму лица берем хайлайтер, т. е. некое средство либо светлое, либо с блеском, которое наносится на выступающие части лица – середина лба (тут главное не переусердствовать, потому что верхний свет как раз и так бьет сильно в лоб, можно даже этот пункт пропустить), спинка носа, верх скул (это самое важное), над верхней губой, середина подбородка. Если известно, что света будет совсем мало, можно нанести хайлайтер на всю область под глазами, а также использовать тени с сильным блеском на верхних веках, чтобы вытащить глаза из темноты. Для губ я взяла свою любимую помаду Make Up For Ever Rouge Artist Intense 29, про которую тоже уже говорила здесь, она стойкая, не противная и сильный пигмент, не придется все время подправлять, хороший выбор для вечеринки, переговоров, лекции, сцены и так далее, когда не цель постоянно думать о помаде. Комментарий по прическе от Кати: Каре у модели в процессе отращивания и поскольку здесь не такая длина, чтобы можно было собрать волосы в пучок, с которым обычно ассоциируется фламенко, было решено выгладить их утюгом и лаконично уложить с четким прямым пробором *** И финальный образ – мой любимый – даже не знаю, как его назвать, скажем так, «макияж со стороны», ну, т. е. в чем разница когда ты сама смотришь на себя и когда смотрит другой человек. Очень часто девушки недовольны тем, как у них получается накрасить саму себя, но с многолетней рутины так просто не соскочить, и они продолжают и продолжают делать на своем лице вещи, которые их не особо украшают. Справедливо это и с другой стороны – посмотреть на человека и понять, что ему реально нужно, не такая простая задача тоже. Вот сколько работаю в этой сфере – почти каждое лицо подкидывает сюрпризы, все время надо думать, что ты делаешь и зачем. Когда эта модель появилась в студии, я прямо влюбилась сразу – невероятно прекрасное сильное лицо, это, наверное, чувствует скульптор, когда видит кусок особо ценного мрамора, руки зачесались буквально :) Она, по моей просьбе, пришла в своем обычном макияже и это вот как раз то, о чем я говорила – два взгляда на мир. Модель сама была недовольна тем, что у нее выходит. Что увидела я помимо прекрасной основы. Во-первых, общее впечатление тяжеловесности, что-то демоническое в облике. Эпизодически это может быть пикантно, но не целиком по жизни, я уже это раньше говорила – в жизни удобнее если не быть, то казаться белым и пушистым. Во-вторых, много четких линий и контуров. Для лица с резкими чертами это не самый правильный ход. Таким образом, все та же цель — сделать черты мягче, а облик свежее. Это достигается полным отказом от стрелок, контуров и прочих резких телодвижений, только мягкие растушевки и градиенты. И отказ в макияже от черного цвета! И, конечно, брови, которые со временем должны стать совсем одинаковыми, а для начала мы их выпрямили. Круглые брови утяжеляют подбровное пространство, а оно, в свою очередь, со всей силы падает на глаз, для глубоко посаженных небольших глаз это совсем не вариант. Вместо румян я здесь использовала бронзер Becca, бронзер одновременно деликатно моделирует форму лица и уводит от готики, про которую невольно думаешь, когда бледное лицо сочетается с черными волосами. Еще хочу обратить внимание на цвет теней MAC Cranberry, очень люблю их, и практически нет лиц, которым бы этот цвет не шел, в гомеопатических дозах рекомендуется всем. И я все еще люблю ту помаду Армани, о которой писала здесь, нейтральный нюдовый оттенок, а контур губ, прекрасно очерченных от природы, специально смягчаем, можно пальцем провести или ватной палочкой, после того, как помада нанесена. Комментарий по прическе от Кати: Плавные линии решено было взять и для прически. С одной стороны, прямой пробор придает образу ясность и простоту, низкий пучок – классика, но слегка смещен от центра, небрежно вытянутые и подколотые поверх пучка локоны добавляют легкости и уводят от излишней строгости классической балетной прически в повседневность * * * И на этом все :) Спасибо всем участницам проекта, надеюсь, когда-нибудь что-нибудь подобное еще повторим!
11.03.2015 смотреть >>
#Promakeup. До и после, часть четвертая.
#Promakeup. До и после, часть четвертая.
Итак, настал момент, когда я хочу завершить рассказ о проекте «До и после», начатый в незапамятные времена… блогер из меня таки никудышный, но я надеюсь, вы меня за это в очередной раз простите :) В длинной поездке по Латинской Америке, из которой я вернулась уже больше месяца назад, ну никакой не было возможности думать о таких вещах, как там тон или румяна, и даже о коррекции бровей. Хотя латиноамериканки красятся будь здоров как и индустрия весьма процветает, но наше путешествие было такого формата, что все эти прекрасные вещи остались за бортом жизни и сознания. Ну а сейчас я хочу, наконец, расставить все точки, которые задолжала, и двинуться дальше. По поводу, кстати, дальше – мы только что сделали с Катей страничку на фейсбуке, так вышло, что мы, все-таки, много времени проводим на фейсбуке, здесь я тоже останусь, но многие уже не читают жж, поэтому буду шарить туда посты отсюда, ну и писать какие-то вещи специально для ФБ. Так что будем рады вашему вниманию и лайкам! *** Первый образ – еще раз про брови или как убрать печаль с лица. Я уже про это говорила здесь. У модели, можно сказать, классический случай грустных бровей домиком, внутренние концы слишком подняты, внешние падают вниз, а должно быть все наоборот. С помощью небольшой коррекции мы решили проблему грусти, но по-хорошему, брови стоило бы отрастить еще пошире, сейчас к внешнему краю бровь слишком сужается отчего между бровью и глазом образуется много пустого пространства, которое «давит» на глаз, веки от этого кажутся нависающими. Надеюсь, за то время, пока я ездила, брови уже отросли :) Второй момент – макияж для нестандартного лица. У модели яркая внешность в сочетании с огненным темпераментом, если на таком лице переборщить с макияжем, есть риск уйти в гротеск. Поэтому наиболее разумный вариант – чем меньше, тем лучше. Все максимально натуральное, мы только взяли чуть более сочный цвет для губ, губы красивые и их хочется подчеркнуть – если все остальные элементы нейтральные, можно позволить даже еще более яркий цвет. В общем, такой тип лица это, как раз, тот случай, когда лучше выделить что-то одно. Часто про это спрашивают – правда ли, что надо всегда выбрать, на чем делать акцент – на глазах или на губах. Ну что тут скажешь -- есть много лиц, на которых абсолютно органично смотрятся хорошо выделенные глаза и губы, даже днем. И есть лица, для которых необходимо сделать выбор, что именно выделять. Чем ярче основа, тем сильнее надо задуматься о том, от чего в пользу чего стоит отказаться. Хотя и темперамент, и образ жизни, и ситуация, для которой делается макияж, имеют значение – нет ни одного незыблемого правила в макияже, все может сыграть и выстрелить в тот или иной момент. Но поскольку в данном проекте мы решили делать только безопасные вещи, то здесь вот так :) По поводу использованных средств. Светлые брови, часть из которых надо еще дорисовывать, лучше подводить мягким карандашиком. Здесь это особенно важно, чтобы брови, с одной стороны и были, а с другой опять-таки не скатились в гротеск, они не должны быть слишком контрастными. Поэтому тут карандашик и тушь для бровей в цвет волос. Модель не очень любит тон, поэтому я взяла свой любимый BB-крем, очень легкий и вполне прилично кроющий, я бы сказала, в моем личном хит-параде корейских BB-кремов это лидер. Ну и помады Shiseido я давний фанат, а про любимые беспроигрышные нежно-розовые румяна MAC я тоже уже писала здесь. Комментарий по прическе от Кати: Длинные волосы уложили в легкие локоны, которые завершают мягкий романтический образ. *** Вторая история не про жизнь, а про сцену, от модели поступил заказ на сценический макияж, девушка играет в группе фламенко, не солист, поэтому не нужен был яркий образ, но, вместе с тем, на сцене необходимо иметь такое лицо, которое видно из зрительного зала. Я воспользовалась этой ситуацией, чтобы, наконец, поговорить с вами про свет, давно хотела. Когда мы делаем макияж, всегда надо учитывать, при каком освещении он будет носиться. Краситься всегда лучше при максимально ярком и ровном освещении, которое не дает резких теней, но в жизни придется ходить при разном свете, в течение одного дня освещение будет постоянно меняться и это вне нашего контроля, однако, накрасившись при хорошем освещении, вы можете быть уверены, что при любом другом свете вы не будете выглядеть странно. Источник света должен располагаться на уровне лица, что происходит, когда свет идет сверху (как это часто бывает в ванных комнатах, где обычно происходит покрас), можно представить, глядя на фото. Я специально сделала одну фотографию с ровным светом, таким же как на фото «до» (напомню, на всякий случай, что все фотографии тут без фотошопа). Здесь мы видим, что ровный заполняющий свет дает нам полную картину, легко понять, много или мало краски на лице и что с этим делать. Второе фото на темном фоне сделано со светом, подобным сценическому – как правило, он идет сверху, он жесткий, дает сильные тени, любой рельеф лица при этом тоже отбрасывает тень, поэтому, если хочется почувствовать себя уродом с неровной кожей и с фингалами под глазами, нужно посмотреть на себя в этом свете. Ужас в том, что в большинстве офисов, да и вообще любых помещений свет так же идет четко сверху, т. е. , накрасившись дома перед хорошим зеркалом с хорошим светом, на работе все равно имеешь шансы выглядеть не лучшим образом именно из-за освещения… но мы про это не будем думать, потому что главное, что нужно унести утром от своего зеркала – чувство прекрасного, а к тому, что не в нашей власти, относиться философски. А далее магия сцены – вот так примерно, как на этой маленькой фотке мы будем видеть человека из зрительного зала. Расстояние сглаживает все неровности, несмотря на жесткий свет. К обычной жизни это тоже применимо – часто девушки беспокоятся, что на лице будет виден слой макияжа. Но мы забываем при этом, что другие люди никогда не видят нас так близко и не рассматривают нас с таким пристрастием, как мы сами. Макияж всегда воспринимается с некоторого расстояния, пусть не такого далекого, как сцена, но тем не менее. Итак, что нужно, чтобы сделать макияж для подобной ситуации. В сущности, это такой утрированный вечерний макияж, те же принципы – работаем скорее не с цветами, а с тонами и текстурами. Во-первых, для сцены или для жаркой вечеринки имеет смысл заменить жидкий тональник пудрой, мне нравится запеченная пудра Pupa, если наносить ее кистью с двойным ворсом, получается плотное стойкое покрытие. Чтобы пролепить форму лица берем хайлайтер, т. е. некое средство либо светлое, либо с блеском, которое наносится на выступающие части лица – середина лба (тут главное не переусердствовать, потому что верхний свет как раз и так бьет сильно в лоб, можно даже этот пункт пропустить), спинка носа, верх скул (это самое важное), над верхней губой, середина подбородка. Если известно, что света будет совсем мало, можно нанести хайлайтер на всю область под глазами, а также использовать тени с сильным блеском на верхних веках, чтобы вытащить глаза из темноты. Для губ я взяла свою любимую помаду Make Up For Ever Rouge Artist Intense 29, про которую тоже уже говорила здесь, она стойкая, не противная и сильный пигмент, не придется все время подправлять, хороший выбор для вечеринки, переговоров, лекции, сцены и так далее, когда не цель постоянно думать о помаде. Комментарий по прическе от Кати: Каре у модели в процессе отращивания и поскольку здесь не такая длина, чтобы можно было собрать волосы в пучок, с которым обычно ассоциируется фламенко, было решено выгладить их утюгом и лаконично уложить с четким прямым пробором *** И финальный образ – мой любимый – даже не знаю, как его назвать, скажем так, «макияж со стороны», ну, т. е. в чем разница когда ты сама смотришь на себя и когда смотрит другой человек. Очень часто девушки недовольны тем, как у них получается накрасить саму себя, но с многолетней рутины так просто не соскочить, и они продолжают и продолжают делать на своем лице вещи, которые их не особо украшают. Справедливо это и с другой стороны – посмотреть на человека и понять, что ему реально нужно, не такая простая задача тоже. Вот сколько работаю в этой сфере – почти каждое лицо подкидывает сюрпризы, все время надо думать, что ты делаешь и зачем. Когда эта модель появилась в студии, я прямо влюбилась сразу – невероятно прекрасное сильное лицо, это, наверное, чувствует скульптор, когда видит кусок особо ценного мрамора, руки зачесались буквально :) Она, по моей просьбе, пришла в своем обычном макияже и это вот как раз то, о чем я говорила – два взгляда на мир. Модель сама была недовольна тем, что у нее выходит. Что увидела я помимо прекрасной основы. Во-первых, общее впечатление тяжеловесности, что-то демоническое в облике. Эпизодически это может быть пикантно, но не целиком по жизни, я уже это раньше говорила – в жизни удобнее если не быть, то казаться белым и пушистым. Во-вторых, много четких линий и контуров. Для лица с резкими чертами это не самый правильный ход. Таким образом, все та же цель — сделать черты мягче, а облик свежее. Это достигается полным отказом от стрелок, контуров и прочих резких телодвижений, только мягкие растушевки и градиенты. И отказ в макияже от черного цвета! И, конечно, брови, которые со временем должны стать совсем одинаковыми, а для начала мы их выпрямили. Круглые брови утяжеляют подбровное пространство, а оно, в свою очередь, со всей силы падает на глаз, для глубоко посаженных небольших глаз это совсем не вариант. Вместо румян я здесь использовала бронзер Becca, бронзер одновременно деликатно моделирует форму лица и уводит от готики, про которую невольно думаешь, когда бледное лицо сочетается с черными волосами. Еще хочу обратить внимание на цвет теней MAC Cranberry, очень люблю их, и практически нет лиц, которым бы этот цвет не шел, в гомеопатических дозах рекомендуется всем. И я все еще люблю ту помаду Армани, о которой писала здесь, нейтральный нюдовый оттенок, а контур губ, прекрасно очерченных от природы, специально смягчаем, можно пальцем провести или ватной палочкой, после того, как помада нанесена. Комментарий по прическе от Кати: Плавные линии решено было взять и для прически. С одной стороны, прямой пробор придает образу ясность и простоту, низкий пучок – классика, но слегка смещен от центра, небрежно вытянутые и подколотые поверх пучка локоны добавляют легкости и уводят от излишней строгости классической балетной прически в повседневность * * * И на этом все :) Спасибо всем участницам проекта, надеюсь, когда-нибудь что-нибудь подобное еще повторим!
11.03.2015 смотреть >>
о том, как сбылся снежный Нью Йорк :)
о том, как сбылся снежный Нью Йорк :)
"бойтесь своих желаний, они имеют свойство сбываться". . . не знаю, кто это сказал, но он был чертовски прав! иногда всё-таки стоит со своими желаниями быть поосторожнее. я хотела снега в Нью-Йорке? Я ЕГО ПОЛУЧИЛА! такого снегопада, а точнее - даже снежного шторма, какой выпал на нашу долю, Нью-Йорк не видывал давно. по крайней мере, так твердило все эти дни американское телевидение. :] впрочем, жаловаться нам, в итоге, совершенно не на что: то, что для местных жителей стало серьёзной проблемой, а местами и катастрофой, для нас - туристов-везунчиков - превратилось в увлекательное приключение. увидеть Большой Город, да не просто так, а в часы, достойные воссоздания в каком-нибудь очередном голливудском блокбастере, что так любят разворачивать свои действа именно на нью-йоркских улицах. это ли не везение? хотя сложись обстоятелства хоть немного иначе, заговорила бы я, возможно, по-другому. . . но, нет, жаловаться мне в данном случае действительно не пристало: прилететь мы успели почти за сутки до начала снежного катаклизма, а улетели - совершенно обалдев от такой удачи! - вовремя и по расписанию запланированным рейсом. и это был первый рейс в Амстердам, нормально улетевший за последние несколько дней; такой же рейс предыдущего дня, например, вылетел всего за полтора часа перед нами. я считаю, это настоящее везение! никакие природные катаклизмы не смогли испортить нам чудесные праздники, а даже наоборот - сделали их ещё более увлекательными и запоминающимися. :) а Нью-Йорк. . . Нью-Йорк был непередаваемо прекрасен! я очень любила его заочно, теперь же, наконец-то осуществив свою давнюю, всё откладываемую мечту и познакомившись, люблю его ещё больше. причём как-то очень хорошо и правильно он мне на сердце лёг: покидала я его без сожалений, но и с сильным желанием вернуться ещё, снова и снова. и вернусь я ещё туда непременно! фотографий я сделала для четырёх дней, что мы там провели, довольно немало. Нью-Йорк - город необыкновенной харизматичности и фотогеничности, как же было удержаться? наснимала я, конечно, в основном кучу туристической банальности, но всё равно жутко ею довольна и показывать собираюсь непременно. :))) буду по мере наличия времени и подходящего настроения обрабатывать и выкладывать. к тому же у меня ведь ещё кое-что из ноябрьского Майами осталось, что разобрать и показать хотелось бы непременно. . . в общем, Штатов в моём жж в ближайшее время будет ещё немало, готовьтесь. :) и для начала покажу и расскажу я вам именно историю построждственского снежного шторма в Нью-Йорке, таким, как его застали и увидели мы. и хотя это не продуманный и заранее спланированный репортаж, с соответствующим подходом в процессе съёмки, а просто разрозненные туристические кадры, которые я делала от случаю к случаю без какого-либо предварительного плана, определенную картинку произошедшего, думаю, они передать вполне смогут. впрочем, именно определенную. . . в жизни оно всё равно было гораздо круче! в какие-то моменты я себя ощущала человеком в массовке на съёмках фильма-катастрофы под рабочим названием "Снежный шторм в Большом Городе". никакими статичными разрозненными кадрами такое не передать, наверное. ну, хоть как-то. . . один кадр, забегая вперёд. . . Нью-Йорк - утро дня после шторма. . . и по порядку - рассказываю нашу историю нью-йоркского построждественского снегопада: вечер 25 декабря; мы прилетели в Нью-Йорк, разместились в одной из гостиниц Манхеттена (как я с ней угадала, это что-то! но об этом в другой раз. . . ) и, несмотря на некоторое очумение после почти восьмичасового перелёта и уже поздний по европейскому времени час, отправились в сторону центра - хоть немного ощутить, подышать и почувствовать мир Большого Города. не терпелось же совершенно! от гостиницы до Таймс-сквер и той части Бродвея тогда - без снега и препятствий - идти было от силы минут десять. . . уставшие и обалдевшие мы побродили немного, а затем, остояв довольно приличную очередь, плюхнулись ужинать в один из дайнеров прямо в районе Таймс-сквер; фотографий в тот первый вечер я сделала буквально парочку. впереди у нас ещё были все дни - казалось, что всё ещё успеется. если бы я знала, что это был единственный шанс запечатлеть вечерний Нью-Йорк без снега, возможно, я бы поснимала чуть больше. . . но в тот момент ничто, как говорится, не предвещало бури. так что Большой Город вне снежного антуража у меня есть буквально в паре кадров. . . и я не могу их не показать. :) впрочем, нет. о том, что на следующий день обещали снег и ветренную погоду, мы знали - за прогнозами для составления планов передвижения по туристическим достопримечательностям мы следили. просто не предполагали (как, похоже, не предполагал особо никто!), что снега будет СТОЛЬКО, а ветер будет ТАКОЙ. %) утро на следующий день было уже очень хмурое, серое небо лежало прямо на верхушках манхеттенских небоскрёбов; и сейчас, глядя на фото на чистые, без единого сугроба тротуары того утра, даже с трудом верится, насколько сильно спустя несколько часов поменяется эта картинка. . . в общем, раз уж погоду по прогнозам обещали так себе, при которой особо не разгуляешься, первый день мы решили посвятить шоппингу. жаль было, конечно, убивать на это целый день, которых у нас и без того было немного, но всё равно ничего другого не оставалось. шоппинг так шоппинг. а между тем погода начала портиться буквально на глазах. темнеть от нагрянувших в Нью-Йорк снежных туч начало гораздо раньше обычного, усилился ветер и припустил первый снег. по торговым улицам Манхеттена юрко сновали многочисленные жёлтые такси, уже днём во всю включившие из-за непогоды фары; сколько раз видела Манхеттен на фотографиях и в фильмах, всегда поражалась такому количеству такси на его улицах. . . их там действительно несметное количество, зачастую на одну обычную машину рядом приходится по пять-шесть жёлтых кэбов. прикольно! снег же с каждой минутой всё усиливался и усиливался. . . а потом припустил с такой силой, что превратился уже в самый настоящий снегопад. . . в редкие промежутки между порывами сильного ветра всем этим масштабным снегопадением можно было даже наслаждаться и любоваться. . . . . . но большей частью снег лупил в лицо с такой силой, что оторвать подбородок от груди и открыть глаза было практически невозможно. . . . . . а чтобы перевести дух иногда просто приходилось поворачиваться к порывам ветра со снегом спиной и пятиться по-рачьи задом наперёд. вот бредут такие же бедолаги, как и мы в те минуты: нагруженные сумками с покупками сквозь снег и бурю. . . %)) на самом деле, все эти кадры со снегопадом я сделала буквально за несколько минут и то только благодаря профессиональной хорошей технике, прилично защищенной от проникновения влаги. впрочем, слишком долго степень её защиты я проверять всё же не рискнула - уже в первые же минуты съёмки камера и линза оказывались полностью облепленными мокрым снегом. так что сделав эти несколько кадров, я предпочла заскочить на минуту в первый попавший по дороге магазин и, тщательно обтерев технику, убрать-таки её обратно в рюкзак. ещё пара кадров, которые успелись сделаться за те минуты. . . вообще всё это было жутковато, но и безумно здорово! у меня от Штатов регулярно возникает ощущение попадания в кинематограф, а в те минуты оно было особенно сильно. . . эдакий киношный снежный апокалипсис на Таймс-сквер. когда же мы наконец-то свернули в одну из боковых улочек по дороге к отелю, там началось совсем другое кино. . . . . . в первые мгновения после суматохи и круговерти Таймс-сквер и Бродвея там показалось блаженно спокойно и уютно, так что я даже снова не удержалась и вытащила камеру для пары кадров. впрочем, спокойствие и тишь оказались обманчивыми, уже в следующую минуту стало понятно, что снег и ветер гуляют там тоже неслабые. добредя наконец до гостиницы, в тот вечер никуда уже идти мы больше не рискнули, остались ужинать там. *** на следующее же утро проснулись очень рано (смена часовых поясов сделала из нас почти жаворонков :) ) и, решив позавтракать где-нибудь в городе, вышли на улицу. . . не думаю, что Манхеттен можно часто увидеть настолько безлюдным и спокойным, как в те утренние часы на следующий день после снежного шторма. . . многие припаркованные вдоль дорог машины замело по самую крышу. . . . . . а некоторые - вот так причудливо обмело вокруг. . . впрочем, сказать, что хозяину этого такси повезло, тоже нельзя - выехать по таким сугробам оттуда он всё равно вряд ли смог. как не смогли выехать, похоже, и большинство других автомобилистов: машин на утренних улицах города практически не было вообще. расчистка тротуаров перед собственным заведением от снега - по-моему, отличная утренняя зарядка! не уверена, правда, что мои мысли на эту тему разделяет данный манхеттенец. гы :)) вообще удивляло, с какой скоростью и качеством были уже расчищены тротуары вдоль многих домов. а вот и ещё один труженик снега и лопаты, бодро раскидывает снег по сторонам. . . досыпая с горкой снега на и без того намертво закованные в сугробы припаркованные автомобили. ещё пара кадров заснеженных и очаровательно пустынных манхеттенских улиц. . . ветер в то утро ещё не до конца утих, так что над городом мело и красиво вьюжило. . . в кафе, до которого мы в конце концов добрели по сугробам, мы были одни из первых посетителей (когда мы заходили туда ещё пару раз по утру в другие дни, народу там было всегда уйма!), а за стойкой работал всего один парень - остальные просто не успели ещё в то утро добраться на работу. после завтрака отправились дальше в сторону центра. . . и снова довольно апокалиптические картинки. :) впрочем, несмотря ни на что, жизнь в центре уже кипела: кое-где успели очистить и посыпать реагентами тротуары, а основные дороги, если не очистить, то подраскатать. . . и всё же то, что для туристов стало поводом для радости и веселья. . . для многих местных жителей обернулось нешуточной проблемой и даже катастрофой; водитель этой машины, так и не сумев выехать из сугроба посреди дороги, в котором намертво застрял (похоже, даже подкладываемые под колёса картонки не помогли), был явно вынужден заночевать прямо там. приятного, конечно, мало. в новостях передавали, что огромное количество жителей Нью-Йорка (особенно из других районов, не Манхеттена) оказались буквально заперты посреди ночи где-то на дорогах в поездах и автобусах, очень многие не сумели в те дни выбраться из дома и добраться на работу или по каким-то другим делам. на несколько дней был практически обездвижен общественный транспорт, полностью закрыты аэропорты и отменены все рейсы. . . в общем, ситуация была действительно нешуточной. а вот этому автомобилисту повезло больше, его-таки смогли вытолкать! надеюсь, проехав пару кварталов, он не застрял где-нибудь снова. . . *** и пара вечерних кадров того дня. . . к вечеру Манхеттен уже и вовсе активно начали расчищать и убирать от снега. . . причём в первую очередь именно пешеходные зоны, что мы всецело оценили в последующие дни прогулок по городу. камера: Nikon D700 объектив: Nikkor AF-S 24-70mm F/2. 8 ED обработка: ACR - Photoshop вот такое снежное приключение в Нью-Йорке произошло с нами в первые сутки после приезда. :) в тот день после шторма, кстати, мы ещё много и с удовольствием гуляли в заснеженном, необыкновенно красивом Центральном Парке Манхеттена. . . но об этом я ещё как-нибудь непременно расскажу в другой раз.
10.01.2011 смотреть >>
часть I "ВСПОМИНАЮ. . . . . " (мысли вслух)
часть I "ВСПОМИНАЮ. . . . . " (мысли вслух)
(советую нажать на это произведение чудесного балалаечника-виртуоза Алексея Архиповского для погружения в бездну воспоминаний) я не употребляю алкоголь, психотропное, никотин. . . . ничего. . . . . мой допинг для творчества - это некий стресс к новым шагам и жажда дарить. . . всегда интересно посмотреть на то, как я справлюсь с задачей со стороны. . . . Холодно. Ещё не начало светать, а я уже не могу сомкнуть глаз. . . вторую ночь подряд. Так лениво выползать из тёплых объятий. . . но. . . . очень хочется дочитать книгу. Душа снова обрела гармонию и частично свою глубинную память. Это непередаваемые ощущения! Так хочется поделиться ими со всем миром! Считаю дни до начала преподавания в школе. . . и рисую, делаю бутафорию, готовлю нужные слова и постоянно медитирую. . . образно говоря. Очень хочется научиться говорить, но получаются только творческие порывы в виде разноцветных брызг. . . . . . Второй день собираю паззл из придуманных выкроек для новых шальваров и отказываюсь выходить на улицу. Холодно. Пусть это и иллюзия, всё равно не хочу туда. Пока лето кончилось, хочется занимать свои мысли и руки творчеством, всем тем, что фонтанирует изнутри! Как вы там? Чем заняты ваши мысли, чувства и руки? Легко ли дышится? Чтение и воспоминания вновь увлекают меня и я не могу не поделиться с вами: " ПУСТЬ НАЧНЁТСЯ ВЕЛИКАЯ ИГРА. . . Все мы собрались здесь, на лугу у подножия горы. Мы Дома и играем все вместе с абсолютной любовью. Выходит дорогой брат и говорит: ?Хочет ли кто-нибудь из собравшихся здесь сыграть в новую Игру?? ?В какую игру? — спрашиваете вы. — Она похожа на те, в которые мы играем сейчас?? ?Нет, — отвечает он. — Это не похоже ни на что из того, что мы делали прежде. Это будет тщательно разработанная Игра со многими декорациями и масками. Мы завесим себе лица невидимыми, но очень плотными вуалями, чтобы не могли больше видеть свою истинную природу. Затем мы начнем игру и начнем вспоминать. Наши завесы будут настолько плотными, что мы забудем не только, кто мы такие: мы забудем даже Дом! Даже когда, встречая друг друга на своем пути, будем встречаться глазами, мы не узнаем друг друга. Завесы будут настолько плотными, что многие, глядя на декорации и маски, будут действительно верить, что это — все, что есть на самом деле. Мы сохраним всю свою силу, однако не будем помнить, как ею пользоваться, и даже забудем о том, что она у нас есть. Игра будет проходить поэтапно, и, прежде чем начать каждый этап, мы можем оставить столько подсказок на своем пути, сколько захотим, чтобы помочь себе вспомнить. Советую оставить их больше, поскольку многие из нас с легкостью их проигнорируют. На Игровой Доске мы будем сами выбирать время и место наших выходов и уходов. Мы будем выбирать также и обстоятельства, и те уроки, которые мы захотим пройти за то время, когда мы будем под завесой. Будет вестись счет и будут накапливаться очки при переходе с одного этапа Игры на другой. Эта система очков будет использоваться только для того, чтобы определить, что же будет включено в содержание следующего этапа. Мы не сможем ничего помнить из предыдущих этапов, однако, овладев определенными качествами, эти знания можно будет перенести на следующий этап. Мы также всегда будем переносить на следующий этап свою основную сущность и личность, хотя из-за завесы и не будем помнить, что она переходит с нами на каждом этапе. Юмор всегда будет напоминанием, беспрепятственно проникающим сквозь завесу, и, если наши наставники решат, что мы становимся слишком серьезными, они пощекочут нам бока, чтобы напомнить: это всего лишь Игра. На нашем пути всегда будет много Мастеров, которые помогут нам, если мы отклонимся от пути слишком далеко. Ах да, я почти совсем забыл важную деталь Игры. . . в ней всегда будет Свобода Выбора. У нас будет полный выбор во всех мелочах, мы даже сможем выбрать не играть в Игру или вызвать себе замену. Мы можем прятаться или искать, этот выбор тоже полностью зависит от нас. На Игровой Доске будет существовать полярность. Она имеет отношение к механике самой Игровой Доски и является необходимым компонентом, поскольку обеспечивает необходимый контраст. Однако эта полярность будет затруднять наше видение. Глазами, затуманенными полярностью, мы будем все воспринимать как Верх-Низ, Свет-Тьма, Хорошо-Плохо, Любовь-Страх, Верно-Неверно. Не позволяйте этому одурачить себя, это всего лишь иллюзия. На время Игры мы все оставим свои высшие способности в особом месте, иначе Игра была бы слишком простой. Наши Высшие ?Я? будут доступны вам все время. Трудность будет заключаться в том, чтобы научиться получать к ним доступ, и в том, чтобы вспомнить о них как о неотъемлемой части нас самих. Мы можем выбрать особо любимых нами сущностей, которые будут находиться за нашим плечом, давая нам советы во время Игры. Но, опять-таки, даже воспоминание о том, что они существуют, будет само по себе большим прогрессом в Игре. Целью Игры будет увидеть, сколько игроков смогут вспомнить, кто мы такие, откуда мы и какими творческими силами обладаем. Однажды вспомнив, вы можете воссоединиться со своим Высшим ?Я? и воссоздать Дом по ту сторону Завесы, тем самым показав, что мы полностью вспомнили. Итак, кто играет??" Сюжет нового образа циркачки для презентации курсов возник из творческой медитации, пока я думала над орнаментом новых шальваров. Бутафорию задумала ещё к фестивалю, но в последний момент решила её не делать. . . оно и к лучшему. Всё равно она была не нужна, тогда было нужно что-то лаконичное для удивления и ломки стереотипов, а у дивилась в итоге сама. . . У меня всегда раньше перед этим фестивалем за месяц примерно снился сон, будто я стою перед стартом с пустым столом и обнажённой моделью и у меня нет ни единой идеи, что рисовать и из чего быстро сделать качественную бутафорию. . . стою вот так, будто сама голая и понимаю, что и без красок не смогу выплыть из этой трясины стыда. . . . . . . . Так что в этот раз я фактически клин выбила клином, мне очень помог этот опыт, может быть он кому-то ещё поможет. . . Главное - внутренний стержень, уверенность в то, что всё так, как должно быть и не иначе, тогда дышать легче. . . . Свежо. Единственное, чего я не поняла - почему уже довольно внушительно количество моего зрителя, кто не знаком со мной лично или виртуально, всегда интересуется не тем, как я творю, чувствую цвет и линии, а тем, что я "ем" для получения такого эффекта, порой рисунок или весь образ невозможно объяснить земными представлениями даже мне самой. . . но на то он и мой мир, чтобы мне его раскрывать для собственной Игры. . . для собственного самопознания. . . для развития. . . Всё рождается на грани сна и яви, ты задаёшь вопрос и ответ незамедлительно приходит к тебе через всё на свете и только для тебя, никто другой твои ответы не получит, даже что-то "съев" для некой гонки. . . . . . . . . . . . . . . . Закутываюсь в одеяло, упиваясь тишиной и горячим китайским чаем, подаренным с любовью моими друзьями и проникаю в послание всё глубже и глубже: " Взгляд, замутненный полярностью В соответствии с природой Игровой Доски, на ней существует механическая сетка, которая для вас предстает в виде полярности. Это качество придает вашему взаимодействию со своим окружением особый характер, невозможный при других обстоятельствах. Эта же полярность является причиной, по которой вы все видите отделенным от себя. Из-за полярности то, что вы воспринимаете как два разных конца, является на самом деле двумя маленькими сегментами большого круга. То, что вам кажется светлым или темным, — всего лишь разные оттенки серого. Подобным же образом, если вы уберете осуждение из своего восприятия, исчезнет необходимость в разделении правильного и неправильного. На данной ступени эволюции для вас важно понять это основное условие. Ваше видение начинает развиваться, и вскоре вы сможете хорошо видеть за пределами того, что сейчас вы называете реальностью. По мере развития этого процесса важно, чтобы вы осознавали свое восприятие. Если вы хотите изменить мир, вы должны изменить угол, под которым вы его воспринимаете. Это едва заметные, но сильные внутренние изменения. " Eщё немного и статья по развитию бодиарта в стране будет доступна к прочтению. . . это моё сегодняшнее видение темы и то, как я излагаю мысли, заставило меня её переписывать изо дня в день. . . чтобы было более доступно что ли. . . Но я уверенна, что она именно для тех, кто сам сейчас занимает свои мысли развитием этого вида искусств, по сути слова тут и не нужны, но статья необходима как для школы, так и для меня лично. . . . Не для шаблонных выписок терминов из Википедии, что такое бодиарт и кто был его основоположником (какие фамилии!? если только копать близко к нашему времени, то да. . . . а вспомните племенные лица и ритуалы. . . истоки), а для развития авторского стиля и возможности пробудить ваш истинный дар. Возможно я буду как-то непривычно для классики давать материал на курсах, но и он будет не классическим, как собственно и ваша нестандартность выбора творческого пути. Пусть всё так и складывается. . . это ваш выбор и нет никого лишнего рядом со мной, это и мой выбор тоже. (Порой мне кажется, словно я пишу под диктовку. . . . . . когда не могу найти нужных слов и копаюсь в пунктуации вместо этого) Чтож. . . ещё немного почитаю вслух и состыкую воедино мысли с поступками: " Мастера-Целители Многие из вас не приемлют идею о том, что вы являетесь мастером-Целителем, так как картины, висящие у вас на стене и определяющие ваш мир заявляют, что вы не достойны такого величия. Мы просим вас отказаться от предвзятого отношения и позволить этим воспоминаниям вернуться к вам естественным образом. Вы можете почувствовать тягу к тому, чтобы возложить руки на другого человека с намерением исцелить и обнаружить, что вы обладаете необычайной силой в той области, которую вы еще не использовали в этой жизни. Вы возможно, даже осознаете, что этот дар у вас был всегда, однако он всегда был на заднем плане. Теперь вы испытываете стремление узнать об этом больше и снова направиться в эту область. Отнеситесь с уважением к этим подталкиваниям: они направляют вас к новому обретению вашего истинного пути. Именно эти мягкие подталкивания приведут вас к величайшей радости и страсти при возвращении на ваш истинный путь. Пора занять свое место: будут нужны множество помощников, когда вы возьметесь за руки и пойдете вместе вперед. " " Существует единственный способ отыскать дверь в темной комнате и воздержаться от причинения боли друг другу. Возьмите друг друга за руки. Вместе мы обладаем экспоненциальной энергией творения. Вместе мы можем изменить мир. . . сердце за сердцем. . . начиная со своего собственного. Благословите каждый шаг своего пути по мере его раскрытия, независимо от того, с какой точки вы его воспринимаете Сейчас наступает особое время, и вам воздается честь вне вашего понимания за каждый шаг, который вы делаете. Вы просили продвижения вперед и теперь. . . это все всерьез. " Стив Ротер и Группа - "Вспомни!" Руководство no человеческой эволюции Photos by Akos Major Budapest, Hungary Продолжение следует. . . . . . . . . .
06.10.2010 смотреть >>
о Голландии - в советах и фотографиях
о Голландии - в советах и фотографиях
ну, что же. . . 1 марта - реальная весна уже не за горами. всем заждавшимся мои поздравления. ;) в Голландии же неофициальная весна уже давно наступила - первоцветы во всю радуют на всяких кочках, клубмах и пригорках, а через пару недель и первые поля крокусов зацветут. в общем, на носу самое правильное туристическое время для Голландии - весна! и как и каждую весну, меня традиционно снова начали более концентрированно засыпать вопросами в личку на тему туризма в наши Нижние Земли. я, честно, стараюсь по возможности всем отвечать, но всё же решила попробовать наконец-то облегчить себе в этом плане жизнь. . . и тут очень кстати вспомнилось, что у меня есть вполне, надеюсь, интересный текст по Голландии, который в своё время был мною написан для книги "Мир глазами блоггера". и вот теперь я хочу поделиться этим текстом здесь, у себя в жж. думаю, данный текст может оказаться кому-то полезен. и уж точно он будет полезен мне самой, так как содержит ответы на основную массу вопросов, которые я получаю из года в год. так что в будущем отвечать на все эти вопросы мне будет гораздо проще - ссылкой на данный постинг. :) *** Голландия – популярная туристическая страна, а Амстердам входит в пятерку самых посещаемых и любимых туристами столиц Европы. К сожалению, внимание туристов чаще всего ограничивается только Амстердамом и немногими другими очень расхожими туристическими местами, тогда как вся остальная страна - ничуть не менее интересная и удивительная - остается для подавляющего большинства приезжающих сюда людей вне поля зрения. Я хочу рассказать вам о Голландии и показать ее с чуть более глубокой и «внутренней» точки зрения, дать несколько советов о том, как попытаться увидеть «настоящую Голландию», ощутить и почувствовать эту страну ближе и точнее, а также суметь сфотографировать чуть больше, чем стандартные туристические кадры, привозимые миллионами туристов ежегодно из самых исхоженных мест. Королевство Нидерландов (Голландия) находится в Западной Европе, на западе и севере омывается Северным морем, на востоке граничит с Германией и на юге – с Бельгией. Площадь - 41. 526 км². Около 18% площади страны занимает вода, а около половины территории страны расположено ниже уровня моря и защищено от его проникновения специальной системой дамб и искусственных дюн. "Бог создал море, а голландцы - берег". Большую часть страны формирует культурный ландшафт, то есть земли, созданные руками человека. Самая высокая точка страны (на юге) достигает лишь 322 метров, а самая низкая – 7 метров ниже уровня моря. Официальной столицей является Амстердам, но административный центр находится в Гааге. На данный момент в стране проживает около 16, 5 миллионов человек. По плотности населения страна относится к 30 наиболее густо населенным странам мира, но при этом население ни одного из городов - в том числе Амстердама - не достигает и миллиона человек. Амстердам, Роттердам, Гаага и Утрехт - четыре самых крупных города, все они расположены в западной части страны. Климат - умеренный морской, с тёплой зимой и прохладным летом. Форма правления - конституционная монархия. Единственный ежегодный государственный праздник, не имеющий религиозных корней, - День рождения королевы, празднуется 30 апреля. Королевство Нидерландов или Нидерланды – так официально называется эта страна, между тем испокон веков во всем мире чаще всего её называют “Holland” по названию лишь двух из двенадцати входящих в состав королевства провинций. Впрочем, сами голландцы, а точнее – нидерландцы, обычно ничего не имеют против такого названия и давно уже привыкли отвечать за границей на вопрос «Where are you from?” чётким “I’m from Holland”, даже если на самом деле они из провинции Зеландия, Утрехт или Северный Брабант. В русском языке также гораздо больше прижилось название «Голландия», которое привёз с собой из знаменитой поездки в Нидерланды Петр I. Посетил царь в Нидерландах только провинции Южная и Северная Голландия – наиболее развитые и богатые регионы страны в те времена – о них и рассказывал по возвращению в Россию, не упоминая при этом названия всего государства. В общем, не будем нарушать эту негласную, сложившуюся еще с петровских времен традицию - называть Нидерланды Голландией, а ее жителей – голландцами, и продолжим в привычном русле. Итак, о Голландии и немного о голландцах. . . «Экзотическая страна» - услышав эти слова, вряд ли в первую очередь кто-то подумает о Голландии, а между тем эта страна в своем роде совершенно самобытна и в ней можно встретить удивительное и неповторимое, что не встретишь больше нигде в мире. Уникальные ландшафты освобожденных от моря земель (полдеры), многочисленные ветряные мельницы, бескрайние поля тюльпанов и бесконечная линия северноморского побережья – всё это страна Голландия. На тот момент когда я впервые оказалась в Голландии в качестве туриста, мне довелось побывать во многих странах Западной Европы, и Европа уже перестала удивлять - все чаще казалось, что новая страна в чем-то слишком похожа на свою уже виденную страну-соседку, ощущений новизны и остроты впечатлений становилось все меньше. И тут судьба занесла меня в Голландию. . . и эта страна меня по-настоящему удивила! Удивила так, как я уже не думала, что меня сможет удивить Европа: абсолютно плоская, как тарелка, земля покуда хватает глаз, зеленые просторы полей-полдеров, что лежат ниже уровня воды, окружающих их каналов, а каналов этих бесконечное множество, они пронизывают эти земли и испещряют их повсюду и везде, уходя в реки и озера; многочисленые мельницы, роскошные сады и палисадники рядом с очаровательными кукольными домиками, в которых живут вовсе не кукольного роста люди; неповторимая в своем очаровании старинная архитектура, сохранившая свои элементы даже в самых современных зданиях – все это разительно отличалось от того, что я уже видела ранее в других европейских странах. Удивительная страна, созданная и построенная бесконечным трудом неутомимой нации на отвоеванных у моря землях, Голландия не перестает удивлять меня даже спустя многие годы жизни в ней. А начать свой рассказ я хочу всё же именно с Амстердама. . . Многие из вас уже, наверняка, побывали в этой не самой обычной столице, городе бесчисленных каналов, мостов, покосившихся старинных домов и замечательных уютных парков, городе свободы и веселья, городе кофешопов и квартала Красных фонарей, городе контрастном, многоцветном и по-своему ярком даже в самую пасмурную погоду, которая в этих краях не редкость. В общем, вы уже гуляли по центру Амстердама, фотографировали его мосты и церкви и катались на прогулочных катерах по каналам? Тогда вы, наверняка, успели заметить, как мало в Амстердаме возможностей увидеть и пофотографировать этот город с каких-то более или менее высоких точек, взять ракурсы сверху. Есть пара башень у церквей в центре, на которые можно подняться в какие-то ограниченные часы и чаще всего лишь в сопровождении группы с экскурсоводом, и даже если с этих точек и можно что-то, в итоге, увидеть, то возможностей прилично пофотографировать практически нет. Регулярно на площади Дам в самом центре города устанавливают большое колесо обозрения и другие аттракционы, возносящие ввысь над городом всех желающих. Возьмите с собой наверх камеру, вполне возможно, что у вас получится сделать довольно симпатичные кадры Амстердама сверху. Вид на Амстердам с временного колеса обозрения на площади Дам - одна из немногих возможностей сфотографировать голландскую столицу сверху. К тому же в центре города есть некоторое количество торговых комплексов, которые занимают большие и высокие (по меркам старинного центра города) здания целиком, наверху же многих из них находятся симпатичные ресторанчики и кафе. Нагулявшись по городу, поднимитесь в одно из таких мест и вы будете приятно удивлены тем, какие прекрасные виды открываются с террас и открытых балконов этих заведений. Возможность же вкусно перекусить по менее «туристическим» ценам станет приятным дополнением ко всему этому. В Амстердаме, как и практически в любом другом голландском городе, есть замечательные парки – зелёные островки отдыха и спокойствия среди привычной суеты городской жизни. Один из самых примечательных амстердамских парков – Vondelpark, который находится в центре, но всё же немного в стороне от самых популярных туристических маршрутов. Место это, во истину райское и необыкновенно красивое особенно весной и осенью, очень любимо самими амстердамцами, приходящими туда на отдых целыми семьями – это прекрасная площадка как для пейзажей, так и интересных жанровых зарисовок. Амстердамский Vondelpark - идиллическое место, чтобы отдохнуть от суеты туристического центра города и сделать интересные пейзажные и/или жанровые кадры. А вот тем, кто хочет посмотреть не только старый исторический Амстердам, но и увидеть его ультра-современный облик, я рекомендую съездить в сторону окраин-новостроек. Например, в IJburg – это целый район-город, расположенный на восточной окраине Амстердама и построенный на искусственно созданных островах, соединенных между собой и с основной частью города мостами. Район IJburg открытый для первых его жителей совсем недавно - в 2002 году, славится своей современной архитектурой со всей ее абсолютной правильностью геометрических форм и углов, которую кто-то находит прекрасной, а кто-то – ужасной. В любом случае, это стоит увидеть своими глазами и составить свое личное мнение. Посетить этот район интересно уже хотя бы для того, чтобы получить возможность увидеть и сфотографировать другую Голландию – современную, урбанистическую, полную геометрии, форм, теней и света. Попасть в IJburg можно, сев от Центральной станции Амстердама на трамвай. IJburg - район-новостройка на восточной окраине Амстердама. Занимательная площадка для современных урбанистических пейзажей и зарисовок. С чем ассоциируется Голландия в первую очередь? Большинство ответит: «мельницы, тюльпаны, сыр. . . » И конечно, будут по-своему совершенно правы: ну какая же Голландия без мельниц и тюльпанов? Не привезти из этой страны фотографий самых главных её достопримечательностей по меньшей мере было бы обидно. Другое дело, что фотографии эти могут быть довольно скучными, скорее всего это будут стандартные кадры стандартных избитых туристических мест – мельницы Киндердайка и Заансе Сханса, тюльпаны Кёкенхофа, миниатюры Мадюродама. . . Банально до оскомины, не так ли? Так как же быть, как избежать банальностей и «попсы», как увидеть настоящую нетуристическую страну и пофотографировать то, что не фотографировали до вас уже миллионы туристов? Ответ прост: садитесь на велосипед! Да-да, именно так, забудьте об автобусных турах и организованных экскурсиях, устройти себе индивидуальный тур, в индивидуальном темпе по индивидуальным маршрутам – в этом и есть залог интересных и небанальных фоторезультатов. Голландия – это страна велосипедов, здесь все сделано для того, чтобы движение на велосипеде было удобно, комфортно и безопасно. Вся страна испещрена специальными велосипедными дорожками, из любой точки страны можно с комфортом и в безопасности попасть на велосипеде куда угодно (вопрос лишь в физической подготовке!), к тому же, купив специальный билет, с велосипедом можно сесть на поезд и добраться до новой точки велосипедного маршрута хоть на другом конце страны. Специальные карты со всеми велосипедными маршрутами и достопримечательностями, которые таким образом удобно посетить, можно получить в офисах туристической информации VVV – как правило, они есть в центре любого представляющего интерес для туристов города или деревни. Там же вы получите информацию и о том, где поблизости и за вполне приемлемую цену можно взять в аренду велосипеды. Впрочем, составить свой приблизительный маршрут вы можете уже заранее, еще находясь дома, информации в сети для этого предостаточно. И я хочу поделиться с вами ссылкой на подробную карту, где отображены все существующие на данный момент мельницы Голландии: http://www. nationalemolenengemalendag. nl/kaart. php - выбирайте местечко с мельницами покучнее и подальше от автотрасс, садитесь на велосипед и вперёд! Большинство голландских мельниц являются историческими памятниками и собственностью государства, которое сдаёт их в аренду частным лицам-мельникам. Чтобы стать мельником необходимо пройти специальный обучающий курс и получить диплом. Застать действующими мельницы можно чаще всего по субботам. Совет по поводу велосипеда в полной мере касается и посещения цветочных полей. Меня часто спрашивают, когда именно лучше всего приехать в Голландию, чтобы застать основное цветение полей тюльпанов. Пик цветения (не только тюльпанов, но и прекрасных ароматных гиацинтов) в среднем приходится на середину апреля в провинции Южная Голландия и ближе к концу апреля в Северной Голландии, где как раз и расположены основные аграрно-цветочные районы страны. Поля нарциссов, как правило, активно цветут на неделю-другую раньше (начало-середина апреля), и уже в марте можно застать цветение целых полей крокусов. Например, интересный велосипедный маршрут - среди многочисленных цветочных ферм, десятков или даже сотен гектаров цветущих тюльпанов, нарциссов, гиацинтов - можно проложить себе от Haarlem-a вверх вдоль северноморского побережья на север в сторону Den Helder-а. Именно с велосипеда можно увидеть и по-настоящему почувствовать атмосферу этих мест, к тому же вы сможете всегда и в любой момент остановиться, чтобы сделать интересные кадры в том числе и в таких местах, куда на машине не подъехать. Не стоит забывать, что все эти поля – частная собственность фермеров, поэтому к посторонней машине, заехавшей на их земли, кто-то может отнестись с недовольством, тогда как велосипед, по моему опыту, никогда и ни у кого не вызывает нареканий. Впрочем, в передвижении по стране на машине есть один неоспоримый плюс: таким образом можно покрыть гораздо большие расстояния и охватить больше интересного, пусть и менее внимательно. Так что дорогу вдоль побережья до самого Den Helder-a, а это около 80 километров, можно проехать целиком, а затем на небольшом аэродроме в Den Helder-e взять аэропрогулку (забронировать это нужно, конечно, заранее!) на маленьком трех-четырехместном самолетике и полетать над цветущими просторами Северной Голландии. В случае не слишком низкой и плотной облачности можно заняться аэрофотосъемкой. Советую захватить с собой поляризационный фильтр, который поможет довольно эффективно бороться с бликами от стекла иллюминатора самолета, через которое вам скорее всего придется снимать (открыть окно можно, но в кабине самолета начинает гулять очень сильный и оглушающий ветер, который может помешать наслаждаться полетом, если не вам, то точно вашим спутникам), а также не забудьте взять объектив не с самым широким углом (в идеале зум от 35мм и длиннее). Вид на зацветающие апрельские поля Северной Голландии из иллюминатора маленького прогулочного самолета аэропорта Ден-Хелдера. Еще одна уникальная и очень интересная достопримечательность – а точнее целый ряд достопримечательностей – находится на северо-востоке страны в провинции Дренте. Это дольмены – древние мегалитические рукотворные сооружения, сделанные из гигантских каменных глыб. Происхождение и предназначение этих сооружений до сих пор остается для археологов не до конца известным, наиболее вероятным считается, что эти сооружения являются древнейшими местами захоронения кочевых народностей тех мест – гуннов («гробницы гуннов»). Каким образом огромные многотонные глыбы попали в эту низинную, полностью лишенную камней местность и каким образом древние люди смогли поднять такие массы и сложить друг на друга, так и остается нераскрытой тайной, ученые могут лишь строить предположения. На данный момент в Голландии находятся 53 дольмена, 52 из них - в Дренте. Карту с месторасположением всех гробниц гуннов можно посмотреть по ссылке: http://www. hunebedden. nl/ndrenthe. htm Самая красивая пора для посещения дрентских дольменов – период основного цветения дикого вереска – конец лета и осень. В обрамлении буйно цветущих вересковых пустошей гробницы гуннов выглядят особенно впечатляюще и фотогенично. Как правило, если туристы и попадают в Голландии на побережье и пляж, то это происходит в Гааге на знаментой набережной Scheveningen. Бесспорно Scheveningen – одно из самых тусовочных пляжных мест страны – стоит того, чтобы там побывать, пройтись по огромному стеклянному пирсу, посидеть в одном из ресторанов или выпить пива в одном из баров на набережной и, быть может, если позволит погода, окунуться в ледяные воды Северного моря. Но всё же не останавливайтесь только на этом! Протяженность северноморской береговой линии Голландии – 451 км, и практически все эти километры – это один сплошной песчаный пляж. Прогулявшись несколько километров вдоль берега, можной спокойно дойти пешком из одного города в другой, а по дороге сделать интересные фотозарисовки. Пешая прогулка из одного города в другой вдоль побережья Северного моря не только полезна для здоровья, но и даст возможность сделать по дороге интересные морские фотозарисовки. И наконец, хотите увидеть настоящую Голландию в концентрированно-миниатюрной форме? Нет, ехать в популярный гаагский музей миниатюр Мадюродам я вам не предлагаю (хотя, конечно, если вы там еще не бывали, это стоит сделать). Я говорю сейчас о другом - о настоящем, вовсе не игрушечном мире – об острове Тексел. Тексел – самый крупный из северно-фризских островов Северной Голландии, в длину около 20 км и в ширину около 8 км. И вот на таком небольшом острове сконцентрировано буквально все, что можно найти и увидеть во всей стране целиком: зеленые просторы полдеров, цветущие поля, широкие песчаные пляжи, дюны, лес, вересковые пустоши. Поля гиацинтов в вечернем свете - эт не только невероятные краски, но и бесконечные волны восхитительных цветочных ароматов. В общем, если у вас недостаточно времени, чтобы объехать всю Голландию, окунуться в этот мир и ощутить его по-настоящему, а сделать это все же хочется, то поезжайте на Тексел! Весь остров можно легко объехать на велосипеде за один-два дня, побывать во всех его деревеньках, где вас с непременным радушием примут местные жители, осмотреть все природные достопримечательности и сделать массу очень разнообразных фотографий. К тому же, около трети острова относятся к орнитологическому заповеднику и являются важным звеном при сезонной миграции десятков видов водоплавающих и хищных птиц. В этих районах (особенно среди дюн) выводят своё потомство около 80 видов птиц, а всего на острове можно увидеть около 300 видов различных птиц. Тексел – это еще и настоящий рай для орнитологов-любителей и фотографов-анималистов. На данный момент единственный способ попасть на Тексел – это воспользоваться организованной службой паромов из гавани Den Helder-a. Паромы с материка на остров и обратно ходят круглый год, а в теплое время года, с апреля по сентябрь, в расчете на большее количество туристов (в основном это сами же голландцы, которые очень любят проводить на острове викенды и отпуски) – в удвоенном режиме. Всю информацию о паромах на Тексел можно найти на этом сайте: http://www. teso. nl/ Непременно захватите с собой на паром хлеб! И увлекательный, фотогеничный аттракцион – кормление чаек с рук – вам гарантирован. *** Полезные советы: • Весна – и в полной мере апрель – самое лучше время для посещения Голландии, если Вы хотите застать цветение полей тюльпанов, нарциссов, гиацинтов. Поля крокусов цветут уже в начале-середине марта. • Отправляясь в Голландию и решив поселиться, например, в Амстердаме, не стоит выбирать гостиницу в самом центре. Это обойдется Вам гораздо дороже и не имеет особого смысла. Поселившись в гораздо более дешевой и комфортной гостинице где-нибудь на окраине или в пригороде, Вы сможете попасть в центр Амстердама на удобных и регулярно ходящих поездах за 15-20 минут. • В Голландии хорошо развита система железнодорожного общественного транспорта, также по всей стране проложены специальные велосипедные дорожки. Возьмите в аренду велосипед и карты со специальными маршрутами, а также купите железнодорожный билет, который даст Вам право на проезд с велосипедом - таким образом Вы сможете объездить всю страну и увидеть её по-настоящему изнутри. Всю необходимую информацию о велосипедных передвижениях по стране, аренде, картах и билетах можно получить в туристических офисах VVV. • Еще один способ увидеть страну с не самого обычного ракурса – отправиться плавать по ее каналам, рекам и озерам на арендованном катере или яхте. В любой город или деревню в стране можно попасть таким образом, по воде. Заодно это и возможность почувствовать себя немного голландцем, ведь катание на лодках из города в город с регулярными остановками у террас городских прибрежных кафе или пикниками на природе – одно из излюбленных времяпровождений местных жителей. • Малосольная селедка – местный голландский деликатес, практически не экспортирующийся за границу – знакома большинству туристов, а вот о вкуснейшем голландском копчёном угре знают гораздо меньше. По-моему, совершенно незаслуженно! Самый вкусный и свежий копчёный угорь продаётся в небольших частных коптильнях (palingrokerij), расположенных во многих деревнях. Welcome in Nederland! Добро пожаловать в Голландию! :)
01.03.2012 смотреть >>
Пражский дневник - день 5
Пражский дневник - день 5
После ночной грозы резко похолодало. Я, правда, думала, что это просто утренняя прохлада, и потом разогреется. Оделась легко, о чем потом очень сильно пожалела. Весь день был такой дубак, что промерзла до сокровенных потрохов. Сразу вспомнилось свадебное путешествие в Питер - там та же фигня была. У меня на сегодня сразу две экскурсии - поездка в замки Звиков и Орлик, и вечером опять пешеходная бродилка - "мистическая Прага". Замок Звиков - самые настоящие руины. Самые старые постройки - 13 века. Главное впечатление - вид со смотровой площадки на башне. Хочется не то лететь, не то орать от восторга. Я просто застряла там, и никак не могла уговорить себя слезть оттуда. Звиков выстроен на отвесной скале в месте слияния рек Влатвы и Отавы. С башни видны обе реки, скалистые берега - местами обрывистые, местами пологие, заросшие соснами. Было пасмурно и очень сильный ветер. И только два цвета: серый - небо, камни замка, скалы, и зеленый - сосны и вода. Да, вода там совершенно непередаваемого цвета - не серая, не голубая, - нежно-зеленая. Больше я нигде такого цвета не видела. Не знаю, удалось ли фотоаппарату поймать этот оттенок. Я думала, что этот вид с башни - главное потрясение этого дня. Но оказалось, что бывает круче. От Звикова до Орлика мы проехали на речном трамвайчике. Весь народ забился в теплую нижнюю палубу, и там было очень людно, шумно, душно, и стекла немытые. Мужики сразу же набрали в баре пива, дамочки, кутаясь теплые кофты (хотя в помещении сразу же стало невыносимо душно), зашуршали шоколадом и принялись обсуждать детей и мужей, у парочки с коляской разорался малыш. . . . Мне было так невыносимо смотреть оттуда на эту чистую, холодную, горную красоту! Поэтому, я одна, как дура, из всей группы поднялась на верхнюю открытую палубу. Там, разумеется, гулял такой ветер, что меня просто колотило крупной дрожью. Но я чувствовала почему-то, что все делаю правильно. И оно того стоило! Эти скалы, эти сосны, эта вода! Это, наверняка, похоже на скандинавские фьорды, которые я никогда не видела вживую. И на все это у меня накладывалась музыка Алисы: на пороге неба, кибитка, небо славян, и главное - стать севера. Да, я понимаю, что, строго говоря, это не то, о чем поет Кинчев. Но там и тогда это было оно - Стать Севера. Я фотографировала и фотографировала эти пейзажи и не могла остановиться, хотя понимала, что делаю десятки почти одинаковых кадров. . . . Так я и просидела целый час на холодном ветру, сжавшись в комок и кутаясь в полупрозрачный шарфик. Морально готова залечь с воспалением легких. Орлик не произвел абсолютно никакого впечатления. Слишком цивильный, слишком прилизанный. Да еще эти аллеи оленьих рогов - охотничьи трофеи, мать их за ногу! *** Центр Праги - это мешанина старинных, даже древних местами, и современных зданий. Ты можешь выйти из метро во дворе жилого дома, и, буквально, свернув за угол попасть в какие-нибудь сады, или на маленькую пешеходную улицу с брусчаткой, которая еще через десяток шагов вдруг раздастся вширь, превратившись практически в проспект, или на площадь перед каким-нибудь древним собором. Ты никогда не знаешь, что ждет тебя за следующим поворотом. Например, это злосчастное место сбора на экскурсию расположено в "садике с фонтанами". А садик выходит прямо в вестибюль станции метро. Кстати, оказывается, я так долго искала этот садик, потому что вышла на остановку раньше, чем нужно было. Кто же знал, что у них две остановки подряд - Малостранская площадь и просто Малостранская? Я знакомое слово увидела и вылезла тут же:) Так вот, оказывается, я несколько дней подряд ходила мимо неприметной дверки в стене, не подозревая, что за ней находятся Вальштейнские сады. Если бы экскурсовод нам их не показала, я бы так и ходила мимо. А посмотреть есть на что! Кроме обычной парковой архитектуры там имеется большой вольер с филинами, по клумбам и дорожкам, путаясь под ногами туристов расхаживают павлины - белые и обычные, а в фонтане живут золотые рыбки средних размеров и просто огромные губастые лупоглазые карпы. Еще там есть летняя сцена, и каждый день по будням вечером там проходят различные концерты. Вот сегодня в перерыве между экскурсиями я слушала там джаз. *** Экскурсия по мистической Праге запомнилась мне не в последнюю очередь экскурсоводом. Обычные гиды на таких экскурсиях с различной долей скепсиса излагают легенды, связанные с городом, как бы между строк намекая, что, разумеется, это все - детские сказки, но мы то с вами взрослые люди и все понимаем, правда? Но не в этом случае. Тут тетенька, как минимум, искренне верила в то, о чем рассказывала. И не удивлюсь, если она действительно занимается какой-либо мистической практикой. Правда, периодически она совсем увлекалась, скатываясь в полную ересь, но, несмотря на отвратную погоду, это была лучшая экскурсия из пешеходных. Три часа под момросящим дождем без зонтика пролетели незаметно. *** Здесь есть здание, Рудольфиниум, фасад которого украшен скульптурами великих композиторов. Нам рассказали, что когда Гейдрих готовил Прагу к приезду Гитлера, он старался убрать все, что могла не понравиться вождю. В это число попала статуя Мендельсона на Рудольфиниуме. Чехи согласились её убрать. Но вместо этого поменяли её местами с соседней статуей. Когда Гейдрих возмутился тем, что его приказ не исполнен, его переспросили стоит ли убирать статую Вагнера? Вагнера было приказано не трогать. Так они и стоят до сих пор, поменянные местами. Очень многое в этом городе связано с Францем Кафкой. Несмотря на то, что сам он ненавидел этот город. Здесь много мемориальных досок, портретов, есть два музея его имени. Много различных сувениров с именем и портретом Кафки. Кто-то из гидов даже назвал его главной легендой города. Гид по мистической Праге (её зовут Елена) рассказывала, что в Еврейском квартале есть привидение Черной Фрау, она предсказывает некоторым их судьбу, и всегда в самом черном свете. И Кафка, якобы, всегда говорил, что его будущее так же предскажет Черная Фрау. И когда он действительно встретился с ней, она сказала ему, что он построит лабиринты, из которых никогда не сможет выбраться. Гид, которая вела две другие пешеходные экскурсии, странная девушка Таня, рассказывала, что после смерти Кафки в Праге остался его дух. Не в смысле привидение, а в смысле ощущение, как "русский дух". И из-за этого у пражан (якобы у всех без исключения) периодически случаются беспричинные приступы депрессии. Она горячо призывала никогда и ни при каких обстоятельствах не читать произведения Кафки. *** Вообще, некоторые легенды нам рассказывали по нескольку раз, и у каждого гида своя версия. Причем, иногда, они настолько отличаются друг от друга, что общим остается только главный герой. То же касается и всяческих имен-названий. Есть у них здесь скандальный скульптор-художник, создающий "произведения современного искусства" на грани фола. Таня называла его Дэвид Черных, а Елена - Давид Черный. Или вот еще. Я все высматривала Петринский холм (или Петрин, ударение на первый слог), я про него в книге читала. Когда я отчаялась и спросила у Тани, где же это, она оскорбилась и сказала: "Вы совсем меня не слушаете! Я же рассказывала! Вот же он ПетшИн, перед вами!". Вот как я должна была догадаться, что её ПетшИн и есть мой ПЕтрин? А Елена вообще называла его Петршинским холмом. Кто же все-таки прав? Насколько я разобралась в местной письменности, он все-таки Петшин. Не знаю, только на какой слог ударение. *** Очень много нам рассказали мрачных легенд. То младенца в фундамент замуровали, то молодую девушку камнями завалили, то будущего святого с моста сбросили. . . Короче, тут перед каждым домом кого-то в свое время убили. Еще рассказали про хозяйку публичного дома, которую за обман привязали к позорному столбу. А когда мимо проезжал полк драгун, каждый из них вместо того, чтобы оскорлять и кидать в неё отбросами, отдавал ей честь. Вот так:) *** Все-таки местный транспорт для меня загадка. Я разобралась, что если транспорт остановился, а двери не открываются, надо нажать специальную кнопочку. А вот остановки. . . На некоторых он останавливается регулярно, независимо от наличия народа, на других - только если кому-то надо входить-выходить. Соответственно, если на остановке никого нет, он едет, не останавливаясь. Иногда я вижу, что народ нажимает кнопку STOP перед остановкой. Логично предположить, что это сигнал водителю, что надо остановиться. Раньше мне всегда везло, и на моей остановке всегда выходил кто-то еще, кто по-видимому, проделывал эту процедуру. Сегодня же я возвращалась очень поздно, и в автобусе не было никого, кроме меня. Я и нажала эту кнопку. Водитель сразу же что-то возмущенно заговорил. По-чешски, я конечно ничего не поняла, но уловила по тону, что он ругается. Тогда на фига эта кнопка? Я завтра прямо боюсь домой возвращаться. На светофорах здесь тоже кнопки - нажмите, чтобы загорелся зеленый. И тоже, некоторые светофоры сами по себе свет меняют, а вот у отела будет гореть красный пешеходам, пока кнопку не нажмешь. Я ничего не понимаю в этой системе! А вообще, пешеходных светофоров очень мало, в основном одни зебры. Но водители безукоризненно останавливаются, стоит только подойти к переходу. И дороги здесь офигительно сделаны. Мало того, что улочки узкие, так в некоторых местах все это пространство занимают трамвайные пути. И едут по ним машины, за ними трамвай, а дальше опять машины. Или по одному участку трамвайных путей трамваи могут идти в обе стороны. Тогда встречный стоит на развилке и пропускает. Все так непривычно, так запутанно! Как они разбираются, кому куда ехать? Мне кажется, для того, чтобы здесь ездить русскому надо заново сдавать на права. . . Замок Звиков. Единственное, что прилично сохранилось - внутренний двор замка. Виды со смотровой площадки башни. Пейзажи с воды. По этому мосту мы ехали на автобусе. Я никогда не боялась высоты, но тут даже мне становится жутко. Замок Орлик. Эти аллеи трофеев окружают здание по периметру. Как можно было жить здесь? Опять же в первый раз (это словосочетание вообще часто встречается в этих записках:)) я видела павлина не в клетке, а в почти природной среде обитания. Я и не знала, что они могут забираться на деревья:) А когда я возвращалась назад, ровно на том же месте сидел уже другой птиц. Он не захотел так художественно фотографироваться. Этот симпатичный домик в Еврейском квартале на самом деле оказался ритуальным строением - в нем готовили к погребению тела умерших. Сейчас это часть музейного комплекса Еврейского кладбища. Вечерняя Прага. И моя персональная хорошая примета - радуга на закате. Хотя достаточно громко сказала о ней, окружающий народ никак не отреагировал. Я не знаю, видел ли её кто-нибудь кроме меня. Ратуша на Староместской площади. Еще раз, моя любимая фотография. Этот же собор с вечерней подсветкой. Фотоаппарат не вытягивает, но красиво же! Осталось еще 2 дня:)
10.08.2011 смотреть >>
